| Pole | Opis | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Typ przedmiotu | Pracownia specjalizacyjna, dyplomująca, do wyboru | ||||||
| Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
praca indywidualna praca w grupach wspólny wybór tematów wspólne omawianie wszystkich projektów wykłady o najciekawszych zjawiskach w sztuce (szeroko rozumianej) współczesnej krytyczna analiza prac oglądanie wystaw spacerowanie ćwiczenia performatywne praktyczne spotkania z osobami artystycznymi współpraca z galeriami w miarę możliwości czytanie śpiewanie praca nad pracą dyplomową przygotowywanie scenariuszy działań performatywnych realizacja performansów
|
||||||
| Język wykładowy | polski; | ||||||
| Liczba punktów ECTS: | 12 | ||||||
| Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | III rok I stopnia pracownia dodatkowa III rok, łącznie 60h: konsultacje prac i projektów 45h, dział w wykładach i wspólnych dyskusjach 15h. III rok I stopnia pracownia dyplomująca, łącznie 60h: konsultacje praktycznej części pracy dyplomowej (kwerenda, praca nad koncepcją, realizacja, przygotowanie ekspozycji / pokazu). | ||||||
| Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | III rok I stopnia, przedmiot dyplomujący. Łącznie 300h: praca nad koncepcją praktycznej części dyplomu (kwerenda, określenie tematyki pracy) 45h, przygotowanie konspektu pracy i harmonogramu realizacji 30h, wybór przestrzeni wystawienniczej i przygotowanie wizualizacji prezentacji dyplomu 15h, realizacja wszystkich elementów pracy praktycznej / przygotowanie do pokazu dyplomowego wraz z analitycznym opisem dzieła (seminarium dyplomowe) 210h. | ||||||
| Wymagania wstępne |
- zaliczony I rok studiów I stopnia - wymóg kontynuacji (uczestnictwo w zajęciach i zaliczenie II roku 1 stopnia) |
||||||
| Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Przedmiot Działania Performatywne zorientowany jest na szeroko rozumiane aktywności fizyczno-intelektualne, które można (lecz nie trzeba) określić mianem sztuki performans. Osoby studenckie kończąc studia I stopnia są wyposażone w podstawowe umięjętności i wiedzę pozwalające prowadzić samodzielną praktykę artystyczną opartą na działaniach performatywnych gdzie sam artysta / artystka jest rozumiana jako podmiot i przedmiot tych działań. Ponadto po ukończeniu studiów osoby studenckie sprawnie dokumentują swoje działania za pomocą urządzeń do rejestracji obrazu i dźwięku. Osoby studenckie posiadają podstawową wiedzę o aktualnych trendach w sztuce oraz z zakresu historii sztuki współczesnej ze szczególnych uwzględnieniem sztuki performans. |
||||||
| Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
W ramach przedmiotu działania performatywne oceniane są:
- uczestnictwo i zaangażowanie w zajęciach (wraz z obecnością)
- koncepcja pracy artystycznej dyplomowej
- przygotowanie projektu / scenariusza prezentacji dyplomowej
- poziom wiedzy z zakresu szeroko rozumianej sztuki współczesnej ze szczególnym uwzględnieniem działań o charakterze performatywnym
|
||||||
| Wymagania końcowe |
- Zrealizowanie dyplomu w specjalizacji intermedia (pracownia dyplomująca) - Umieszenie dokumentacji dyplomu na strona archiwum WSM (pracownia dyplomująca)
- podjęcie próby zrealizowania wybranych przez grupę tematów (pracownia do wyboru)
|
||||||
| Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
Grzegorz Dziamski, "Kilka uwag o sztuce performance", w: Sztuka i Dokumentacja nr 21, 2019
Stephen Wright, „Format P #9 - W stronę leksykonu użytkowania”, Fundacja Nowej Kultury Bęc
Joanna Zielińska (red.), „Performans", Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Warszawa 2020
Nicolas Bourriaud, „Estetyka Relacyjna", przeł. Łukasz Białkowski, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Krakowie, Kraków 2012
Zofia Kulik, Przemysław Kwiek, "Kwiekulik", red. Łukasz Ronduda, Georg Schollhammer, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Warszawa/Wrocław/Wiedeń 2012
|
||||||
| Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
Craig Dworkin, "No medium", The MIT Press, Cambridge 2015.
Andrzej Marzec, "Widomontologia. Teoria filozoficzna i praktyka artystyczna ponowoczesności", Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana, Warszawa 2015
Elizabeth Burns Gamard, "Kurt Schwitters' Merzbau: The Cathedral of Erotic Misery", Princeton Architectural Press, New York 2000
Markus Miessen, "koszmar partycypacji + niezależna praktyka artystyczna", przeł. Michał Choptiany, Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana, Warszawa 2016 |
||||||
| Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. | |||||||
| studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
|---|---|---|---|---|---|
| Sztuka Mediów s.5 | d | 60 | 12 |
ćw. 60h |
ćw.
[egz.] |
