|
Typ przedmiotu
|
obligatoryjny
|
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
wykład, konsultacje, egzamin
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
|
Wymagania wstępne
|
-
|
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Cele
- poszerzanie wiedzy na temat sztuki współczesnej
- budzenie i pogłębianie wrażliwości na sztukę współczesną
- kształtowanie takiego stosunku do kultury artystycznej, w którym występowałyby obok siebie: ciekawość, tolerancja i zdolność inspirowania się dziełami przeszłości i współczesności
- poszerzanie ogólnej wiedzy humanistycznej
Treści kształcenia
1) Żródła sztuki nowoczesnej:
- pojęcie modernizmu i awangardy - Clement Greenberg i Peter Burger
- przemiany społeczno-polityczne, gospodarcze i estetyczne II połowy XIX wieku
2-3) przełom modernistyczny we Francji:
- Manet i impresjoniści,
- neoimpresjonizm,
- postimpresjonizm (Gauguin, van Gogh, Cezanne)
4-5) Ekspresja:
- Matisse i fowiści;
- ekspresjonizm niemiecki - Die Bruecke i Der Blaue Reiter;
- Kandinsky i narodziny abstrakcji
6-7) Kubizm
- Picasso i Braque – fenomen współpracy
- rozwój kierunku
8) Futuryzm
9) Awangarda rosyjska
kubofuturyzm,
suprematyzm,
konstruktywizm
10) Dadaizm
11) Surrealizm
12) Duchamp
13) Bauhaus, De Stijl i Mondrian
14) Sztuka i zagrożenie totalitarne
15) Architektura I-ej połowy XX wieku
|
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
egzamin w postaci pisemnego testu wyboru
|
|
Wymagania końcowe
|
Uczestnictwo w zajęciach, zdanie egzaminu
|
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
Sztuka świata t. 9
|
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
-brak-
|
| Przedmiotowe efekty uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
|
|
|
|
Wiedza:
- na poziomie zaawansowanym definiuje i opisuje podstawowe kierunki i zjawiska w sztuce I-ej połowy XX wieku
- na poziomie zaawansowanym rozpoznaje twórców i kanoniczne dzieła I-ej połowy XX wiekuu
- na poziomie zaawansowanym wymienia i omawia na przykładach kluczowe terminy z historii sztuki I-ej połowy XX wieku
rozumie kontekst historyczny powstania dzieł w I-ej połowy XX wieku
W05; W06; W09
|
- swobodnie stosuje poznaną, fachową terminologię historii sztuki i jej aparat pojęciowy w odniesieniu do I-ej połowy XX wieku
- potrafi powiązać dzieła i zjawiska sztuki I-ej połowy XX wieku z szerszym kontekstem historycznym, kulturowym, społecznym, np. wykazać znaczenie kontekstu społecznego dla dzieł sztuki omawianego okresu
- podejmuje w podstawowym zakresie dialog o sztuce w I-ej połowy XX wieku w duchu otwartości na różne artystyczne paradygmaty i z uwzględnieniem różnych kontekstów.
U05; U10
|
- potrafi wykorzystywać wiedzę dotyczącą sztuki w I-ej połowy XX wieku we własnej pracy badawczej i twórczej
- potrafi krytycznie podchodzić do odbieranych treści przy wsparciu fachowej wiedzy z zakresu historii sztuki w I-ej połowy XX wieku
K02; K05
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
| -brak- |
|
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
