|
Typ przedmiotu
|
Kierunkowy
|
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
Ćwiczenia warsztatowe, studyjne, kreacyjne, plenerowe.
Projekty indywidualne.
Wykłady problemowe, dyskusja dydaktyczna, korekta.
Indywidualne i grupowe przeglądy prac z dyskusją.
Publiczna prezentacja.
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
7
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
18 godz./tyg, 7 godz. wykł + 11 godz. ćw. 270godz./sem.
prof. Stanisław Baj
Środa 10.00-13.00, Czwartek 10.00-13.00
dr Aleksander Ryszka
środa 9.00-13.00, czwartek 10.00-13.00
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
0
godz./sem.
|
|
Wymagania wstępne
|
Zapisanie się w terminie, pozytywna weryfikacja portfolio artystycznego oraz pomysłu na pracę dyplomową przez prowadzących pracownię
|
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Przedmiot służy kształtowaniu indywidualnej postawy twórczej, poszukiwaniu własnego,
rozpoznawalnego języka wypowiedzi plastycznej, z uwzględnieniem wszelkich dostępnych
współcześnie środków malarskiej kreacji artystycznej. Zajęcia opierają się na realizacjach malarskich
w oparciu o studium natury oraz o indywidualne lub dedykowane całej grupie zadania. Zajęcia
prowadzone są w grupach mieszanych II, III i IV roku.
Przedmiot realizowany w semestrach: 3, 4, 5, 6, 7 i 8.
|
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
Spotkania (stacjonarnie lub online) przynajmniej 2 razy w miesiącu. Udział w przeglądzie dopuszczeniowym do dyplomu.
|
|
Wymagania końcowe
|
Stworzenie oryginalnego cyklu dyplomowego.
|
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
Vitamin P, New perpectives in painting, Phaidon
Painting today, Tony Godfrey, Phaidon
|
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
Art Now, Taschen
|
| Przedmiotowe efekty uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
(K_W08) Student potrafi osadzić swoją twórczość w kontekście kulturowym i społecznym
(historycznym i współczesnym), również w odniesieniu do aktualnych wydarzeń artystycznych, w
których uczestniczy.
|
(K_U01) Student umie świadomie posługiwać się warsztatem malarskim z wykorzystaniem
różnorodnych dostępnych współcześnie środków kreacji artystycznej. Wykorzystywać nabywaną
podczas zajęć teoretycznych i praktycznych wiedzę w procesie powstawania serii własnych dzieł,
samodzielnie podejmować decyzje twórcze.
(K_U05) Student potrafi opisać główne założenia intelektualne swojego dzieła oraz operować
słownictwem z zakresu formalnej analizy obrazu. Posiada zdolność do refleksji nad własną
twórczością podczas jej publicznej prezentacji. Uczestniczy w wystawach lub innych formach
ekspozycji swoich prac.
|
(K_K05) Student jest zdolny do samooceny oraz dyskusji. Potrafi krytycznie formułować i wyrażać
sądy na tematy artystyczne, przy zachowaniu otwartości i tolerancji na inne postawy twórcze i
światopoglądowe. Dba o swój rozwój artystyczny, warsztat i jakość artystyczną swoich prac.
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
Weryfikacja zdobytej wiedzy odbywa się podczas indywidualnego dialogu dydaktycznego w trakcie
okresowych obowiązkowych przeglądów prac o charakterze kolokwium lub dyskusji w grupie.
|
Weryfikacja umiejętności odbywa się podczas prezentacji zrealizowanych w semestrze prac, na
grupowych i indywidualnych przeglądach, egzaminie oraz podczas oceny wygłoszonej prezentacji
w obowiązkowym Przeglądzie połówkowym dla studentów III roku.
|
Weryfikacja zdobytych kompetencji odbywa się podczas prezentacji zrealizowanych w semestrze
prac, na grupowych i indywidualnych przeglądach, egzaminie oraz podczas oceny wygłoszonej
prezentacji w obowiązkowym Przeglądzie połówkowym dla studentów III roku.
|
|
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
