Katalog ECTS

Nauki pomocnicze historii sztuki

Pedagog: dr Anna Oleńska

Pole Opis
Typ przedmiotu Wykład
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład monograficzny o charakterze autorskim z prezentacją multimedialną; ćwiczenia

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 2
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 30
Wymagania wstępne

Zaliczony I semestr studiów Wydziału Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

1-2. Po co  konserwatorowi historia sztuki? Historia sztuki wśród nauk humanistycznych. Wybrane zagadnienia metodologiczne

3. Dzieło sztuki – materia i treść.

4. Próba rekonstrukcji dzieła na podstawie opisu; ekfraza – ćwiczenia wstępne.

5-7. Opis dzieła sztuki na potrzeby konserwatorskie – malarstwo, grafika, tkanina, rzeźba

8. Kolor  – ćwiczenia wzbogacające zakres słownictwa. 
9. Wprowadzenie do heraldyki
10-11. Ornamentyka.

12.Terminologia elementów i detali architektonicznych.

13.  Terminologia wyposażenia wnętrz sakralnych

14.   Terminologia wyposażenia wnętrz świeckich.

15. Kompleksowy opis dzieła sztuki – ćwiczenia terenowe.

 

- przyswojenie podstawowych zagadnień z zakresu nauk pomocniczych historii sztuki

 - przyswojenie terminologii związanej z  tymi dziedzinami wiedzy

- uzyskanie umiejętności wykorzystania nabytej wiedzy w praktyce (opis dzieła sztuki, datowanie na podstawie ornamentu itp.)

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

1. Ocena poziomu wiedzy i umiejętności jej wykorzystania w praktyce konserwatorskiej.

2. Skala ocen określona jest według punktacji obowiązującej w Międzywydziałowej Samodzielnej Katedrze Kształcenia Teoretycznego Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie

Wymagania końcowe

Zaliczenie na podstawie wykonanych opisów wybranych dzieł sztuki oraz czynnego udziału w zajęciach

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Architektura. Style i detale, red. Emily Cole, Warszawa 2007.

Jan Białostocki, Historia sztuki i konserwatorstwo, [w:] tegoż, Historia sztuki wśród nauk humanistycznych, Warszawa 1980, s. 133-139.

Heinrich Dolmetsch, Skarbnica ornamentów, Warszawa 1999.

Paweł Dudziński, Alfabet heraldyczny, Warszawa 1997.

Ernst Gombrich. Zmysł porządku. O psychologii sztuki dekoracyjnej, Wyd, Universitas 2009

Julius S. Held, Przeróbki i zniekształcenia dzieł sztuki, [w:] Pojęcia, problemy, metody współczesnej nauki o sztuce, wybór Jan Białostocki, Warszawa 1976.

Owen Jones, Ornament. Przykłady rozmaitych stylów w sztuce zdobniczej i architekturze, Warszawa 2008.

Wiesław Juszczak, „Występny ornament” czyli o napięciach między sztuką a kulturą, [w:] tegoż, Fragmenty. , Warszawa 1995.

Wilfried Koch, Style w architekturze. Arcydzieła budownictwa europejskiego od antyku po czasy współczesne, Warszawa 1996.

Jerzy Z. Łoziński, Dzieło sztuki w „terenie”, [w:] Wstęp do historii sztuki. Przedmiot – metodologia – zawód, Warszawa 1973, s. 107-127.

Kazimierz Malinowski, Dzieło sztuki w muzeum i kolekcji, [w:] Wstęp do historii sztuki. Przedmiot – metodologia – zawód, Warszawa 1973, s. 129-146.

Zdzisław Mączeński, Elementy i detale architektoniczne w rozwoju historycznym, Warszawa 1956.

Ornament i dekoracja dzieła sztuki. Studia z historii sztuki, red. Joanna Daranowska-Łukaszewska, Agata Dworzak, Andrzej Betlej, Warszawa 2015.

Maria Rzepińska, Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego, Kraków 1983.

Piotr Skubiszewski, Znaki w dziełach sztuki, [w:] Wstęp do historii sztuki. Przedmiot – metodologia – zawód, Warszawa 1973, s. 351-383.

Chwalisław Zieliński, Sztuka sakralna. Co należy wiedzieć o budowie, urządzeniu, wyposażeniu, ozdobie i konserwacji Domu Bożego, Poznań – Warszawa – Lublin 1960

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

1. znajomości podstawowej terminologii związanej z naukami pomocniczymi do historii sztuki

2. znajomości kontekstu historycznego i kulturowego omawianych obiektów

3. znajomości podstawowych tematów ikonograficznych

4. znajomości zasad prawidłowego opisu dzieła sztuki

[KW_04, KW-)9, KW_011, KW_012]

1. posługiwania się fachową terminologią

2. profesjonalnego opisu dzieła sztuki

3. poszukiwania materiałów do badań szczegółowych

4. wykorzystania wiadomości z zakresu ornamentyki do datowania obiektów

[KU_03, KU_04,KU_05]

1. twórczego i krytycznego postrzegania obiektów i ich kontekstu historycznego, społecznego itp.

[KK_02, KK_03]

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja tkaniny zabytkowej s.2 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja malarstwa i rzeźby polichromowanej s.2 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja książki, grafiki i skóry zabytkowej s.2 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja rzeźby kamiennej i elementów architektury s.2 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]


Semestr 2024/25-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.28801