Katalog ECTS

Narzędziownik wystawienniczy

Pedagog: mgr Łukasz Izert

Pole Opis
Typ przedmiotu Laboratorium do wyboru
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Laboratorium

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 5
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30 h
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 120 h
Wymagania wstępne

Przyjecie na dany rok studiów.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

O wystawach wiele się mówi i pisze – ale najczęściej są to rozmowy o samych dziełach, ideach, interpretacjach i twórcach. Tymczasem niemal zupełnie brakuje dyskusji i transferu umiejętności w samej praktyce wystawienniczej: o procesie, narzędziach, standardach i metodach pracy, które decydują o tym, czy wystawa naprawdę działa i jak sprawnie przebiega proces pracy nad nią, wreszcie o tym, jak współpracują ze sobą kuratorzy, producenci i projektanci oraz o samym montażu ekspozycji. Ta wiedza jest ukryta w indywidualnych doświadczeniach i metodach pracy specjalistów oraz w rozmowach i działaniach towarzyszących powstawaniu wystaw.

Tymczasem w Polsce powstaje rocznie coraz więcej wystaw, a wystawiennictwo to jedna z najdynamiczniej rozwijających się dziedzin projektowania na świecie – obok architektury i designu. Powstają nowe teorie, standardy, praktyki i badania, które krok po kroku zmieniają sposób, w jaki myślimy o ekspozycji: nie jako o oprawie, lecz jako o złożonym narzędziu komunikacji, edukacji i wyrazu artystycznego.

Co?
Tworzymy „Narzędziownik wystawienniczy” czyli skrzynkę do opracowywania wystaw – poznajemy i testujemy w praktyce najważniejsze narzędzia wybrane z każdego etapu pracy nad wystawą, od etapu idei, przez planowanie, projektowanie i komunikację po produkcję i ewaluacji. Od tabel i harmonogramów, przez dostępność i grafikę, aż po tak prozaiczne detale dobór odpowiednich narzędzi montażu.

Dla kogo?
Dla osób, które chcą poznać zaplecze pracy przy wystawie. Dla tych, którzy chcą zajmować się kuratorstwem i produkcją wystaw.

Dlaczego?
Początkujący kuratorzy i kuratorki często stają przed realiami, o których rzadko mówi się na studiach czy w dyskusjach o wystawach. W małych galeriach trzeba zająć się wszystkim – od wymyślenia koncepcji i stworzenie narracji po wywiercenie otworu pod kołek i wyklejenie napisów z folii. W większych instytucjach trzeba szybko wdrożyć się w procesy i mówić tym samym językiem co producenci, technicy i projektanci.

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Na ocenę końcową składa się ocena wykonanych w semestrze prac, terminy oddania prac oraz obecność i aktywność na zajęciach.

A. ocena prac – maksymalnie 25 pkt

B. terminy oddania prac – maksymalnie 10 pkt

C. obecność – maksymalnie 10 pkt

D. aktywność – maksymalnie 5 pkt

 

Sposób obliczania oceny:

50 pkt ocena 5

45-49 pkt ocena 5–

41-44 pkt ocena 4 +

40 pkt ocena 4

35 – 39 ocena 4–

31-34 ocena 3+

30 ocena 3

25-29 ocena 3–

21-24 ocena 2+ (szansa na wyciągnięcie do maks. 3 bez poprawki)

15-20 ocena 2 (poprawka w sesji poprawkowej)

14 lub mniej nieklasyfikowanie, brak możliwości poprawy – powtarzanie semestru

 

Maksymalnie trzy nieobecności w semestrze. Przekroczenie tego limitu powoduje nieklasyfikowanie.

Warunkiem otrzymania zaliczenia niezależnie od punktacji jest obecność na przeglądzie semestralnym.

Wymagania końcowe

Bieżąca realizacja zadań na warsztatach.
Oddanie pracy semestralnej w terminie.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Artykuły i publikacje polecane i udostępnianie w czasie zajęć przez prowadzącego.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Studia I stopnia:

- Posiada zaawansowaną wiedzę na temat projektowania i realizowania interdyscyplinarnych badań artystycznych
- Posiada zaawansowaną wiedzę na temat kuratorowania i projektowania wystaw oraz innych wydarzeń artystycznych
- Posiada zaawansowaną wiedzę na temat projektowania i wdrażania komunikatów przy użyciu narzędzi właściwych sztukom wizualnym

W01
W02
W03

- Wykorzystuje wiedzę do projektowania oraz realizowania złożonych badań artystycznych
- Wykorzystuje wiedzę do planowania oraz realizowania złożonych prac kuratorskich
- Wykorzystuje wiedzę do projektowania oraz realizowania złożonych komunikatów przy użyciu narzędzi właściwych sztukom wizualnym

U01
U02
U03
U06

- Bierze udział w debacie, przedstawia, ocenia i dyskutuje różne stanowiska, także przy użyciu nowych technologii
- Współpracuje w zespołach, także interdyscyplinarnych
- Krytycznie ocenia swoją wiedzę, umiejętności i dokonania w zakresie badań artystycznych i kuratorstwa
- Wykazuje przedsiębiorczość w myśleniu o sztuce i działa w niej w sposób, który godzi interes społeczny i własny
- Etycznie i odpowiedzialnie podejmuje prace związane z badaniami artystycznymi i kuratorstwem

K01
K03
K04

Studia II stopnia:

- Posiada pogłębioną i aktualną wiedzę na temat projektowania i realizowania interdyscyplinarnych badań artystycznych
- Posiada pogłębioną wiedzę na temat kuratorowania i projektowania wystaw oraz innych wydarzeń artystycznych
- Posiada szczegółową wiedzę na temat projektowania i wdrażania komunikatów przy użyciu narzędzi właściwych sztukom wizualnym
W01
W02
W03

- Wykorzystuje wiedzę do projektowania oraz realizowania złożonych i innowacyjnych badań artystycznych
- Wykorzystuje wiedzę do projektowania oraz realizowania złożonych i innowacyjnych prac kuratorskich
- Wykorzystuje wiedzę do projektowania oraz realizacji złożonych i innowacyjnych komunikatów przy użyciu narzędzi właściwych sztukom wizualnym
- Prowadzi debatę oraz bierze w niej udział, przedstawia, ocenia i dyskutuje różne stanowiska, także przy użyciu nowych technologii
U01
U02
U03
U06

- Planuje i organizuje swoją indywidualną pracę twórczą i badawczą, ukierunkowuje innych w tym zakresie
- Krytycznie ocenia swoją wiedzę, umiejętności i dokonania w zakresie badań artystycznych i kuratorstwa, wspiera w rozwoju inne osoby
- Wykazuje przedsiębiorczość w myśleniu o sztuce i działa w niej w sposób, który godzi interes społeczny i własny, inicjuje nowe działania artystyczne, społeczne i gospodarcze
- Etycznie i odpowiedzialnie podejmuje prace związane z badaniami artystycznymi i kuratorstwem w kontekście zmieniającego się społeczeństwa i wyzwań cywilizacyjnych

K01

K03
K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Rozmowy podczas przeglądów i zaliczenia końcowego

Ocena wykonania zadań cząstkowych i zadania semestralnego

Ocena aktywności na zajęciach

Ocena terminowości pracy

Ocena wywiązywania się z ustaleń

Ocena współpracy z prowadzącym i osobami w grupie

Ocena konsekwencji uczęszczania na zajęcia

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.3 d 30 6 ćw. 30h
ćw. [zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.1 d 30 5 ćw. 30h
ćw. [zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.5 d 30 6 ćw. 30h
ćw. [zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.3 d 30 6 ćw. 30h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.29581