Katalog ECTS

Seminarium dyplomowe z malarstwa

Pedagog: prof. Wojciech Cieśniewski

Pole Opis
Typ przedmiotu kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

- Wykłady problemowe, dyskusja dydaktyczna, korekta.
- Indywidualne lub grupowe przeglądy prac z dyskusją.
- Publiczna prezentacja.

A także:

Wykład konwersatoryjny z elementami dyskusji
Projekt indywidualny
Każdy z seminarzystów/seminarzystek omawia swój projekt, który każdy z pozostałych seminarzystów oraz prowadzący - komentują.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 15
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 15 godz. / sem. (1 godz. / tyg.) prof. Wojciech Cieśniewski poniedziałek w godz. 10:00 - 13:00 środa w godz. 10:00 - 13:00
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 360-435 godz. / sem. Na samodzielną pracę studenta w semestrze składają się: realizacja projektu indywidualnego w formie serii prac, przygotowanie materiałów do zajęć, zapoznanie się z literaturą, opracowanie analitycznego opisu dzieła.
Wymagania wstępne

Pozytywny wynik zaliczenia czwartego roku studiów na kierunku malarstwo.
Duży stopień zaangażowania we własną pracę artystyczną.
Gotowość do podjęcia seminarium dyplomowego

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Przedmiot służy realizacji podstawowej, artystycznej pracy magisterskiej z malarstwa. Zajęcia opierają się na dialogu dydaktycznym i rozważaniach nad plastyczną formą realizacji autorskiego cyklu prac.
Przedmiot realizowany w semestrach: 9 i 10, pod kierunkiem wybranego promotora.

 

Umiejętność budowania planu pracy
Umiejętność realizowania planu pracy
Umiejętność znalezienia dzieł - punktów odniesienia dla oceny artystycznej własnych prac.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie, egzamin z oceną

 

Uczestnictwo w indywidualnych i zbiorowych spotkaniach.

- Kryteria oceny:
ocena projektu prac i stopnia jego realizacji
ocena nakładu pracy
ocena jakości artystycznej wykonanych prac

 

Wymagania końcowe

- Wymagamy od każdego ze studentek i studentów przygotowanego projektu dyplomu i przedstawienia okoliczności jego powstania.

- Przedstawienie aktualnego portfolio zawierającego bio, CV i artist statement. (PDF - Max 20 stron, max 20 MB)

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Ostatni aktualny katalog z targów sztuki Art Basel

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Biografia ulubionego artysty/artystki studentki/studenta, z dowolnej dziedziny sztuki.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

(K_W07) Student potrafi osadzić swoje prace w kontekście kulturowym (historycznym i współczesnym) odnosząc się do nich, bądź je odrzucając. Zna główne tendencje w sztuce zajmującej się podobną problematyką.
(K_W10) Student rozumie specyfikę własnej pracy artystycznej. Samodzielnie formułuje interesujące go zagadnienia. Zna dokonania innych twórców i twórczyń zajmujących się pokrewną problematyką i potrafi wyodrębnić swoją praktykę na ich tle. Rozumie różnicę między inspiracją a odtworzeniem.

(K_U02) Student potrafi korzystać ze środków artystycznej ekspresji w sposób przemyślany i celowy. Rozumie estetyczne konsekwencje swoich wyborów, antycypuje działanie swojej pracy na widza. Potrafi formułować wymowę dzieła poprzez odpowiedni dobór narzędzi, metod i medium. Zna zasady stosowania używanych przez siebie technologii i postępuje zgodnie z nimi lub w sposób świadomy je przetwarza. Pracuje samodzielnie.
(K_U04) Student potrafi sproblematyzować swoją artystyczną praktykę, określić grupę interesujących jego problemów, nakreślić intelektualny kontekst swojej pracy i zaproponować kierunki jej interpretacji. Posługuje się przy tym adekwatnie dobranymi tekstami kultury.
(K_U09) Student potrafi samodzielnie wyznaczać dla siebie nowe ścieżki artystycznych poszukiwań. Dostrzega ograniczenia znanych mu narzędzi i potrafi zdobywać nową wiedzę i umiejętności w celu osiągnięcia pożądanego rezultatu. Potrafi zaplanować etapy dochodzenia do zamierzonego efektu końcowego i kolejno je realizować, jak i wprowadzać modyfikacje planu w razie konieczności.

(K_K01) Student jest zdolny do samooceny i krytyki własnych prac oraz formułowania i wyrażania sądów na tematy artystyczne.
(K_K03) Student jest gotów do prowadzenia pogłębionej dyskusji na temat znaczenia sztuki w społeczeństwie. Ma świadomość społecznego wymiaru działania sztuki w polu wizualnym. Orientuje się w sposobach zaangażowania sztuk wizualnych w życie społeczne i jest gotów do ich zastosowania lub/i przetwarzania w sposób świadomy i celowy.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza weryfikowana jest oceną postępów w opracowaniu analitycznego opisu dzieła oraz w trakcie dyskusji dydaktycznej podczas zajęć, oceną treści wygłaszanych podczas publicznego przeglądu po 9 semestrze, egzaminem i uzyskaniem absolutorium.

Weryfikacja umiejętności odbywa się podczas prezentacji realizowanych w semestrze prac, na grupowych i/lub indywidualnych przeglądach, egzaminie oraz podczas publicznego przeglądu po 9 semestrze.

Zdobycie kompetencji weryfikuje ocena postępów w opracowaniu analitycznego opisu dzieła, dyskusja dydaktyczna podczas zajęć, ocena autoprezentacji podczas publicznego przeglądu po 9 semestrze, egzamin.

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.9 d 300 15 w. 300h
ćw. 300h
ćw. [ZIE]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.30321