Katalog ECTS

Seminarium dyplomowe z malarstwa

Pedagog: dr hab. Igor Przybylski

Pole Opis
Typ przedmiotu Seminarium dyplomowe z malarstwa - Kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

 Wykłady problemowe, dyskusja dydaktyczna, korekta.
 Indywidualne lub grupowe przeglądy prac z dyskusją.
 Publiczna prezentacja.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 15
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 15, 1 godzina tygodniowo do ustalenia indywidualnego we wtorki, środy lub czwartki
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 360-435
Wymagania wstępne

Zaliczenie IV roku studiów

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Przedmiot służy realizacji podstawowej, artystycznej pracy magisterskiej z malarstwa. Zajęcia opierają
się na dialogu dydaktycznym i rozważaniach nad plastyczną formą realizacji autorskiego cyklu prac.

Seminarium dyplomowe z malarstwa ma na celu przygotować dyplomantkę/dyplomanta do samodzielnego funkcjonowania w świecie sztuki współczesnej. Dyplom to pierwsze samodzielne przedsięwzięcie w trakcie toku studiów na Wydziale Malarstwa. Decyzja dyplomantki/dyplomanta co do tematyki tej pracy musi być podjęta samodzielnie choć oczywiście będzie omawiana w trakcie dyskusji dydaktycznej czy konsultacji i w razie potrzeby dyplomantka/dyplomant może liczyć na niezbędne formy pomocy. Istotne będzie także naprowadzenie młodej artystki/młodego artysty na odpowiednie lektury, które stworzą adekwatną podbudowę teoretyczną do wybranej tematyki. Podczas pracy nad cyklem dyplomowym istotne będzie także sprawne poruszanie się w obszarze sztuki najnowszej, polskiej i światowej, te wątki podczas spotkań z przyszłymi osobami artystycznymi będą także podejmowane.
Kwestie wymogów formalnych, technik, rozmiarów czy ilości prac będą omawiane i ustalane indywidualnie, zależnie od preferencji, tematyki czy celu, jaki przed sobą stawia dyplomantka/dyplomant. Problemy związane z ekspozycją będziemy konsultować na bieżąco - kwestia zbudowania wystawy dyplomowej jest równie istotna, jak samo jej przygotowanie.

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Prezentacja koncepcji oraz wcześniej obustronnie ustalonej ilości prac przynależnych do cyklu pracy dyplomowej

kryteria oceny:
- ocena aktywności w dyskusjach dydaktycznych
- ocena postępów dyplomantki/dyplomanta w trakcie semestru.
- ocena zgodności proponowanych rozwiązań z tematem pracy dyplomowej
- ocena jakości warsztatowej wykonanych prac
- ocena jakości artystycznej wykonanych prac

Wymagania końcowe

Zaliczenie, egzamin z oceną;

 

1. Zaliczenie co najmniej trzech obowiązkowych dyskusji dydaktycznych w semestrze;

2. Wykonanie obustronnie ustalonej ilości prac składających się na pracę dyplomową.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Literatura będzie dostosowana do problematyki podejmowanej przez dyplomantkę/dyplomanta, tu kilka pozycji proponowanych wstępnie: 

 

"Sztuka w Polsce 1945-2005"/ Anda Rottenberg 

"Andrzej Wróblewski nieznany" / pod redakcją Jana Michalskiego

"Kuratorzy"/ Maryna Tomaszewska

"Patriota wszechświata. O Pawle Althamerze" / Karol Sienkiewicz

"Historia sztuki bez meżczyzn", Katy Hessel

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

"Louise Bourgeois : an unfolding portrait : prints, books and creative process", Deborah Wye.
"Kolor i kultura", John Gage
"Wiedza tajemna - sekrety technik malarskich dawnych mistrzów, David Hockney

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

(K_W07) Student potrafi osadzić swoje prace w kontekście kulturowym (historycznym i
współczesnym) odnosząc się do nich, bądź je odrzucając. Zna główne tendencje w sztuce
zajmującej się podobną problematyką.
(K_W10) Student rozumie specyfikę własnej pracy artystycznej. Samodzielnie formułuje
interesujące go zagadnienia. Zna dokonania innych twórców i twórczyń zajmujących się pokrewną
problematyką i potrafi wyodrębnić swoją praktykę na ich tle. Rozumie różnicę między inspiracją a
odtworzeniem.

(K_U02) Student potrafi korzystać ze środków artystycznej ekspresji w sposób przemyślany i
celowy. Rozumie estetyczne konsekwencje swoich wyborów, antycypuje działanie swojej pracy na
widza. Potrafi formułować wymowę dzieła poprzez odpowiedni dobór narzędzi, metod i medium.
Zna zasady stosowania używanych przez siebie technologii i postępuje zgodnie z nimi lub w sposób
świadomy je przetwarza. Pracuje samodzielnie.
(K_U04) Student potrafi sproblematyzować swoją artystyczną praktykę, określić grupę
interesujących jego problemów, nakreślić intelektualny kontekst swojej pracy i zaproponować
kierunki jej interpretacji. Posługuje się przy tym adekwatnie dobranymi tekstami kultury.
(K_U09) Student potrafi samodzielnie wyznaczać dla siebie nowe ścieżki artystycznych
poszukiwań. Dostrzega ograniczenia znanych mu narzędzi i potrafi zdobywać nową wiedzę i
umiejętności w celu osiągnięcia pożądanego rezultatu. Potrafi zaplanować etapy dochodzenia do
zamierzonego efektu końcowego i kolejno je realizować, jak i wprowadzać modyfikacje planu w
razie konieczności.

(K_K01) Student jest zdolny do samooceny i krytyki własnych prac oraz formułowania i wyrażania
sądów na tematy artystyczne.
(K_K03) Student jest gotów do prowadzenia pogłębionej dyskusji na temat znaczenia sztuki w
społeczeństwie. Ma świadomość społecznego wymiaru działania sztuki w polu wizualnym.
Orientuje się w sposobach zaangażowania sztuk wizualnych w życie społeczne i jest gotów do ich

zastosowania lub/i przetwarzania w sposób świadomy i celowy.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza weryfikowana jest oceną postępów w opracowaniu analitycznego opisu dzieła oraz w
trakcie dyskusji dydaktycznej podczas zajęć, oceną treści wygłaszanych podczas publicznego
przeglądu po 9 semestrze, egzaminem i uzyskaniem absolutorium.

Weryfikacja umiejętności odbywa się podczas prezentacji realizowanych w semestrze prac, na
grupowych i/lub indywidualnych przeglądach, egzaminie oraz podczas publicznego przeglądu po 9
semestrze.

Zdobycie kompetencji weryfikuje ocena postępów w opracowaniu analitycznego opisu dzieła,
dyskusja dydaktyczna podczas zajęć, ocena autoprezentacji podczas publicznego przeglądu po 9
semestrze, egzamin.

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.9 d 300 15 w. 300h
ćw. 300h
ćw. [ZIE]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.30325