Katalog ECTS

Dokument wideo

Pedagog: dr hab. prof. Uczelni Tomas Rafa
Asystent/ci: mgr Monika Bryk

Pole Opis
Typ przedmiotu Pracownia specjalizacyjna
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

1. Wykład (prowadzenie zajęć stacjonarnie lub w trybie hybrydowym)
2. Ćwiczenie kreacyjne
3. Projekt indywidualny

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 4
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Ukończone studia I stopnia

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Nauczanie w Pracowni Dokumentu Wideo ukierunkowane jest na rozwój indywidualnej praktyki artystycznej studentów, opartej na pracy z fotografią, wideo oraz innymi współczesnymi mediami wizualnymi. Rozwój ten wynika z zainteresowań społecznych studentów i refleksji nad współczesną rzeczywistością, a jego istotnym elementem jest świadome podejmowanie tematów związanych z procesami społecznymi i kulturowymi.
Proces dydaktyczny łączy rozwój artystyczny z pogłębioną znajomością technik rejestracji obrazu (fotografia i wideo), rejestracji dźwięku oraz działań performatywnych i procesualnych. Ważnym aspektem zajęć jest również kształtowanie umiejętności pracy z ludźmi, komunikacji i odpowiedzialnego funkcjonowania w różnych kontekstach społecznych.
Zajęcia koncentrują się na budowaniu autorskich strategii artystycznych, obejmujących zarówno formę pracy, jak i sposób jej funkcjonowania oraz aktywacji w przestrzeniach galeryjnych i pozagaleryjnych. Celem nauczania jest kształtowanie dojrzałej postawy twórczej oraz rozwój osobowości artystycznej świadomej relacji między dziełem, odbiorcą i kontekstem społecznym.


Treści programowe nauczania:

- Zasady pracy z fotografią i materiałem wideo w praktyce artystycznej i dokumentalnej.

- Rejestracja dźwięku oraz jego rola w budowaniu narracji wizualnej i performatywnej.

- Działania performatywne i procesualne jako element pracy z obrazem i przestrzenią.

- Tworzenie i rozwijanie autorskich strategii artystycznych.

- Zastosowanie fotografii i wideo w komunikacji społecznej i artystycznej.

- Analiza i rozumienie współczesnych procesów społecznych i kulturowych.

- Formułowanie indywidualnego podejścia twórczego wobec tematów społecznych.

- Praca z ludźmi: relacje, komunikacja, etyka i odpowiedzialność w działaniach artystycznych.

- Realizacje w przestrzeni galeryjnej i pozagaleryjnej, w tym praca w terenie.

- Projektowanie sposobów funkcjonowania, oddziaływania i aktywacji realizacji artystycznych w różnych kontekstach.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie przedmiotu odbywa się na podstawie realizacji projektu artystycznego (indywidualnego lub zespołowego), jego prezentacji oraz dokumentacji procesu twórczego.

Ocenie podlega zarówno rezultat pracy, jak i sposób myślenia, konsekwencja działań oraz świadomość kontekstu.

Wymagania końcowe

Zaliczony pozytywnie I i II semestr studiów II stopnia

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Susan Sontag – On Photography

John Berger – Ways of Seeing

Ariella Aïsha Azoulay – The Civil Contract of Photography

Trinh T. Minh-ha – When the Moon Waxes Red

Hito Steyerl – The Wretched of the Screen

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Artur Żmijewski: Przewodnik Krytyki Politycznej

Claire Bishop – Artificial Hells

Nicolas Bourriaud – Relational Aesthetics

Miwon Kwon – One Place After Another

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

(absolwent zna i rozumie):

KK_W01
Kompleksowe zagadnienia dotyczące teorii, techniki i technologii fotografii, wideo, animacji, dźwięku, intermediów, multimediów, rysunku, malarstwa, grafiki, środowisk 3D, niezbędne do definiowania i rozwiązywania ogólnych i szczegółowych zagadnień związanych z reprezentowaną dyscypliną artystyczną.


K_W03
Wzajemne relacje zachodzące pomiędzy praktycznymi a teoretycznymi aspektami kursu kierunkowego oraz potrafi świadomie wykorzystywać i integrować tę wiedzę dla własnego, dalszego rozwoju artystycznego.


K_W04
zagadnienia dotyczące obszarów sztuki i kultury oraz fundamentalnych dylematów współczesnej cywilizacji, przydatne do formułowania problemów, ich analizy i znajdowania rozwiązań w pracach artystycznych;


K_W08
zasady swobodnego korzystania z różnorodnych klasycznych i współczesnych środków wyrazu plastycznego w obrębie sztuki mediów co prowadzi do tworzenia prac artystycznych o wysokim stopniu oryginalności oraz posiada umiejętność samodzielnego poszerzania i definiowania źródeł własnych inspiracji artystycznych i korzystania z nich w sposób kreatywny;

(absolwent potrafi):

 

K_U01
Samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne z zakresu sztuk plastycznych, działań w przestrzeni wirtualnej, działań przestrzennych, działań z zakresu obrazu statycznego i ruchomego, dźwięku, komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych w oparciu o indywidualne motywacje twórcze i inspiracje, z zachowaniem wysokiego poziomu profesjonalizmu i otwartości na odmienne światopoglądy


K_U02
podejmować i kreatywnie realizować zadania z zakresu multimediów i intermediów, rozwiązując postawiony problem i korzystając z wzorców kreacji artystycznej, które umożliwiają wolność i niezależność wypowiedzi artystycznej;


K_U03
W sposób świadomy, odpowiedzialny i samodzielny realizować oryginalne koncepcje artystyczne wykazując się przy tym umiejętnością zastosowania wiedzy nabytej na kursie teoretycznym oraz dokonania właściwego doboru źródeł i analizy pozyskanych informacji, ich interpretacji i twórczego wykorzystania.


K_U04
W sposób świadomy i odpowiedzialny dobrać właściwą technikę realizacji do osiągnięcia zaplanowanych w pracy twórczej celów i efektów w aspekcie estetycznym i społecznym, szukając przy tym indywidualnych i nowatorskich rozwiązań.


K_U06
W sposób twórczy i kreatywny posługiwać się warsztatem artysty multimedialnego i intermedialnego, umiejętnie i świadomie włączając do swojej twórczości elementy tradycyjnych i współczesnych technik wizualnych, adekwatnie do potrzeb realizowanego projektu.

(absolwent jest gotów do):

 

K_K01
Samodzielnego podejmowania nowych zadań i działań twórczych oraz kulturotwórczych, integrując i wykorzystując nabytą wiedzę, także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji oraz potrafi przekazać umiejętności warsztatowe osobom trzecim.


K_K02
Samodzielnego i świadomego podejmowania prac artystycznych, zbierania, analizowania i wykorzystywania informacji w procesie samokształcenia i doskonalenia swoich kwalifikacji zawodowych w ciągu całego życia, kształtując tym samym swoją ścieżkę zawodową; być przygotowanym do podjęcia studiów trzeciego stopnia.

 

K_K04
podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych, estetycznych i etycznych aspektów pracy własnej lub innych osób w zakresie projektów i realizacji artystycznych;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Sztuka Mediów s.1 d 60 4 ćw. 60h
ćw. [egz.]
Sztuka Mediów s.3 d 60 5 ćw. 60h
ćw. [egz.]
Sztuka Mediów s.3 d 60 10 ćw. 60h
ćw. [egz.]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.30643