Katalog ECTS
Ikona wyboru języka: PL Ikona wyboru języka: EN

Seminarium dyplomowe

Pedagog: dr Marta Kawecka-Smolińska

Pole Opis
Typ przedmiotu seminarium dyplomowe
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Zajęcia mają formę korekt, dyskusji oraz ćwiczeń.
Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 4
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 15
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 85
Wymagania wstępne

Ukończony 2 rok studiów pierwszego stopnia na kierunku sztuka mediów.
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem seminarium dyplomowego jest przeprowadzenie osoby studenckiej przez cały proces realizacji pracy dyplomowej, obejmującej zarówno część praktyczną, jak i opis dzieła. Zajęcia mają na celu wsparcie osoby studenckiej na każdym etapie pracy – od sformułowania koncepcji, poprzez rozwój projektu, aż po przygotowanie finalnej wersji dyplomu. Praca prowadzona jest w sposób indywidualny, z uwzględnieniem specyfiki danego dyplomu, charakteru procesu twórczego oraz osobowości twórczej autora.
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Podstawą zaliczenia przedmiotu jest ocena zaangażowania studenta w proces realizacji pracy dyplomowej oraz stopień realizacji założonych celów. Oceniany jest poziom zaawansowania pracy, systematyczność działań, rozwój koncepcji oraz postęp w realizacji części praktycznej i teoretycznej.
Wymagania końcowe

Warunkiem zaliczenia seminarium dyplomowego jest przedstawienie pracy dyplomowej na odpowiednim etapie zaawansowania, zgodnym z harmonogramem realizacji dyplomu. Osoba studencka zobowiązana jest do przygotowania części praktycznej pracy dyplomowej oraz jej teoretycznego opisu, a także do aktywnego i systematycznego udziału w konsultacjach seminaryjnych. Wymagana jest umiejętność samodzielnego formułowania założeń projektowych, konsekwentnej realizacji przyjętej koncepcji oraz refleksji nad własnym procesem twórczym.
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć -brak-
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Klee, Paul. Pedagogical Sketchbook. London: Faber & Faber, 1953. (Original: Pädagogisches Skizzenbuch, 1925).

Kandinsky, Wassily. O duchowości w sztuce. Warszawa: Rebis, 2006. (Oryg. Über das Geistige in der Kunst, 1911).

Higgins, Dick. Intermedia. W: Horyzonty. Poetyka i teoria intermediów. Kraków: Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki, 2010. (Polskie tłumaczenie wyboru tekstów; esej pierwotnie opublikowany w 1965 roku).

Schafer, R. Murray. Strojenie świata. Warszawa: Fundacja Bęc Zmiana, 2025. (Tłum. Krzysztof Marciniak).

Libera, Michał. Krew na liściach. Muzyka jako teoria społeczna. Warszawa: Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, 2010.

Mitchell, W. J. T. Czego chcą obrazy? Pragnienia przedstawień. Warszawa: Narodowe Centrum Kultury, 2015. (Oryg. What Do Pictures Want? The Lives and Loves of Images, 2005).

Ingold, Tim. Splatać otwarty świat. Architektura, antropologia, design. Kraków: Instytut Architektury, 2018. (Wybór i oprac. Ewa Klekot; tłum. Ewa Klekot, Dorota Wąsik).
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Student/ka:

- posiada podstawową wiedzę z zakresu sztuki mediów, intermediów oraz praktyk eksperymentalnych, w szczególności w obszarze działań łączących różne media;

- zna podstawowe pojęcia i strategie artystyczne związane z pracą z mediami, technologią oraz przestrzenią;

- rozumie relację pomiędzy ideą artystyczną a doborem środków wyrazu i narzędzi twórczych;

- zna podstawowe zasady konstruowania pracy dyplomowej oraz jej opisu teoretycznego.

Student/ka:

- potrafi formułować i rozwijać ideę artystyczną oraz dobierać narzędzia i media adekwatne do jej realizacji;

- umie świadomie wykorzystywać wybrane techniki, technologie i strategie artystyczne w procesie twórczym;

- potrafi analizować własne działania artystyczne i opisywać je w formie refleksji teoretycznej;

- posiada umiejętność planowania i realizacji projektu artystycznego na poziomie pracy licencjackiej.

Student/ka:

- wykazuje gotowość do samodzielnego i odpowiedzialnego prowadzenia procesu twórczego na poziomie pracy licencjackiej;

- posiada zdolność krytycznej oceny własnych działań artystycznych oraz podejmowania decyzji dotyczących dalszego rozwoju projektu;

- jest świadomy/świadoma znaczenia adekwatnego doboru narzędzi, technik i mediów w odniesieniu do formułowanej idei artystycznej;

- wykazuje konsekwencję i systematyczność w realizacji długofalowego projektu artystycznego;

- potrafi funkcjonować w procesie konsultacyjnym, przyjmując uwagi i wykorzystując je w rozwoju własnej pracy.
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

- ocena teoretycznego opisu pracy dyplomowej, w tym poprawności użycia pojęć i odniesień do literatury;

- bieżąca weryfikacja wiedzy podczas konsultacji i rozmów seminaryjnych;

- ocena umiejętności uzasadnienia założeń koncepcyjnych pracy dyplomowej.

- ocena stopnia realizacji pracy dyplomowej oraz adekwatności doboru narzędzi, technik i mediów do wyrażenia idei;

- analiza postępów w procesie twórczym na podstawie prezentacji etapów pracy, dokumentacji oraz konsultacji;

- ocena spójności koncepcji artystycznej i sposobu jej realizacji w części praktycznej.

- ocena samodzielności, systematyczności i odpowiedzialności w realizacji procesu twórczego;

- obserwacja postawy studenta w trakcie pracy seminaryjnej, konsultacji oraz przyjmowania krytycznych uwag;

- ocena zdolności do refleksji nad własnym procesem twórczym i podejmowania świadomych decyzji artystycznych.
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Sztuka Mediów s.5 d 15 4 15h
 [zal. z oceną]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.31046