Warsztaty praktyczne, analiza przypadków, prezentacje multimedialne, symulacje wystąpień, konsultacje indywidualne, zadania projektowe

Podstawowa znajomość technik plastycznych i historii sztuki, zainteresowanie autoprezentacją, komunikacją artystyczną i promocją własnej twórczości.

1.Wprowadzenie do teorii autoprezentacji w sztuce współczesnej – rola artysty jako twórcy i komunikatora.

2.Strategie prezentacji wizualnej i werbalnej – portfolio, CV artystyczne, dokumentacja prac.

3.Wystąpienia publiczne i prezentacje multimedialne – przygotowanie, struktura, forma.

4.Media społecznościowe i cyfrowa autoprezentacja – Instagram, Facebook, strony internetowe, blogi.

5.Performance i autoprezentacja w kontekście wystawiennictwa – rola ciała, gestu i scenografii.

6.Tworzenie narracji własnej twórczości – storytelling i konceptualizacja artystyczna.

7.Praca z krytyką i opinią publiczną – przyjmowanie feedbacku i jego wykorzystanie w rozwoju artystycznym.

8.Etyka autoprezentacji – granice wizerunku, praw autorskich i prywatności artysty.

Ocena przygotowanego portfolio i materiałów autoprezentacyjnych

Prezentacja indywidualna lub grupowa przed komisją / publicznością

Analiza i refleksja nad zastosowanymi strategiami autoprezentacji

Aktywność i zaangażowanie w warsztatach

Student potrafi efektywnie prezentować swoją twórczość artystyczną, zarówno wizualnie, jak i werbalnie, przygotowuje profesjonalne portfolio, korzysta ze strategii cyfrowej autoprezentacji, potrafi reagować na feedback i świadomie budować wizerunek artysty

analiza stron grantodawców

analiza stron instytucji

analiza mediów społecznościowych artystów

analiza katalogów wystaw