Katalog ECTS

Techniki i metody opracowania dzieła artystycznego

Pedagog: dr Katarzyna Urbańska

Pole Opis
Typ przedmiotu Techniki i metody opracowania dzieła artystycznego.
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład, ćwiczenia praktyczne, analiza warsztatowa, praca projektowa, konsultacje indywidualne.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 6
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 50
Wymagania wstępne

Podstawowa znajomość technik plastycznych i historii sztuki, doświadczenie w pracy z materiałami artystycznymi, zainteresowanie problematyką wystawiennictwa i aranżacji przestrzeni artystycznej.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Zapoznanie studentów z zasadami projektowania i przygotowania ekspozycji dzieła artystycznego – od koncepcji po realizację.

Analiza przestrzeni wystawienniczych: white cube, site-specific, galerie alternatywne i przestrzenie publiczne.

Techniki prezentacji prac dwuwymiarowych i trójwymiarowych, w tym instalacji i multimediów.

Planowanie narracji wystawy – dobór tematu, sekwencji, wątków i komunikacji wizualnej.

Opracowanie praktyczne: montaż, oświetlenie, oznaczenia, interakcje sensoryczne i funkcjonalność przestrzeni.

Zasady bezpieczeństwa, konserwacji i eksploatacji dzieł w trakcie ekspozycji.

Projektowanie katalogów i materiałów towarzyszących wystawie.

Krytyczna refleksja nad strategią ekspozycyjną i odbiorem publiczności.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Ocena projektu ekspozycji, w tym planów przestrzeni, koncepcji wizualnej i organizacyjnej

Prezentacja makiety lub modelu wystawy

Dyskusja i analiza wykonanych projektów

Zaliczenie ustne dotyczące zastosowanych metod aranżacji i przygotowania ekspozycji

Wymagania końcowe

Student potrafi samodzielnie zaplanować i zrealizować ekspozycję dzieła artystycznego, świadomie dobiera techniki prezentacji, organizuje przestrzeń wystawienniczą oraz dokumentuje i ocenia proces realizacji.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć -brak-
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Student zna podstawowe i współczesne strategie przygotowania ekspozycji dzieł sztuki, typy przestrzeni wystawienniczych oraz zasady prezentacji

Student potrafi projektować przestrzeń wystawienniczą, dobierać metody prezentacji, aranżować sekwencje prac i tworzyć makiety / plany wystaw

Student potrafi krytycznie ocenić przestrzeń wystawienniczą, dobierać metody ekspozycji adekwatne do dzieła i komunikować koncepcję wystawy publicznie

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Test ustny, analiza koncepcji wystawienniczych

Ocena projektów ekspozycji i makiet, prezentacja aranżacji przestrzeni

Ocena udziału w dyskusji, prezentacji i refleksji krytycznej nad przygotowaniem ekspozycji

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Master of Graphic Arts (MGA) s.1 o 16 6 w. 16h
w. [zal. z oceną]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.31586