Katalog ECTS

Światło w teatrze

Pedagog: dr Jedrzej Skajster

Pole Opis
Typ przedmiotu Obowiązkowy. Semestr 2018-2019 /Z III r. tryb lic.
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Ćwiczenia warsztatowe poprzedzone wykładami wprowadzającymi.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Zdany egzamin wstępny na studia I st.

Znajomość terminologii i technologii teatralnej i filmowej w zakresie min. podstawowym.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem jest wyposażenie studenta w wiedzę i umiejętności, umożliwiające samodzielną pracę twórczą w zakresie reżyserii światła teatralnego, w pracy z urządzeniami konwencjonalnymi.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Semestr zimowy: realizacja etiudy reżyserskiej w zakresie reż. światła teatralnego z zastosowaniem reflektorów żarowych (światła białego z uwzględnieniem różnic temperatury barwowej).

Semestr letni: realizacja etiudy reżyserskiej w zakresie reż. światła teatralnego z zastosowaniem reflektorów żarowych (światła filtrowanego - barwnego). Zaliczenie ustne sprawdzające wiedzę i znajomość terminologii, stosowanej w praktyce teatralnej.

Wymagania końcowe

Umiejętność samodzielnej realizacji etiud reżyserskich w zakresie reżyserii światła teatralnego, poprzedzonej procesem projektowym.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Max Keller, Fascynujące Światło. Oświetlenie w teatrze i na estradzie, Wyd. LTT
Piotr Mitzner, Teatr, światła i cienia: oświetlenie teatrów warszawskich na tle historii oświetlenia od średniowiecza do czasów najnowszych, Wyd. PIW
Adolphe Appia, Dzieło sztuki żywej, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Richard Pilbrow, Stage Lighting Design, Nick Hern Books
Yaron Abulafia, The Art of Light on Stage. Lighting in Contemporary Theatre, Routledge
Michael Govan, Christine Y. Kim, James Turrell: A Retrospective

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Absolwent zna i rozumie:

K_W02 - problematykę związaną z technikami i technologiami twórczości scenograficznej;
K_W07 - podstawowe procesy służące budowania narracji i kształtowania znaczeń za pomocą budowania okoliczności przestrzennych;
K_W12 - specyfikę języka specjalistycznego z zakresu scenografii teatralnej, filmowej oraz TV;

Absolwent potrafi:

K_U03 - świadomie korzystać w stopniu podstawowym z różnorodnych możliwości, jakie daje sztuka mediów (fotografia, wideoart itp.);
K_U06 - wykorzystywać wiedzę nabytą podczas studiów w praktyce zawodowej;
K_U10 - współpracować z innymi osobami w ramach prac i projektów zespołowych, także zadań o charakterze interdyscyplinarnym;

Absolwent jest gotów do:

K_K02 - planowania i organizacji pracy własnej w ramach realizacji wspólnych zadań i projektów;
K_K05 - adaptowania się do nowych, zmiennych okoliczności, które mogą mieć miejsce podczas wykonywania pracy zawodowej lub twórczej;
K_K10 - swobodnego posługiwania się fachową terminologią z zakresu scenografii;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Scenografia / projektowanie scenograficzne s.5 o 45 2 ćw. 45h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2018/19-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.6131