Katalog ECTS

Metody prezentacji sztuki współczesnej

Pedagog: dr hab. Dorota Folga-Januszewska, dr hab. Anna Szyjkowska-Piotrowska

Pole Opis
Typ przedmiotu teoretyczny, przygotowanie do pracy dyplomowej
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

łączone: wykład, konwersatorium, prezentacje

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

ukończony IV r. studiów stacjonarnych 5.letnich

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem seminarium jest wskazanie sposobów i metod stosowanych do prezentacji sztuki współczesnej, w tym nabycie umiejętności wyboru formy prezentacji prac własnych artystów przygotowujących się do obrony dyplomu

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Autoprezentacja, udział w dyskusjach, aktywność

Wymagania końcowe

Przygotowanie autoprezentacji

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Literatura jest indywidualnie dobierana do planowanych przez studentów prac

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Deep Storage. Collecting, Storing, and Archiving in Art, Contemporary Art Centre, New York [Prestel] 1998

Display. Strategie wystawiania, red. Maria Hussakowska, Ewa Małgorzata Tatar, Kraków 2012

Dorota Folga-Januszewska, Muzeum: fenomeny i problemy, Kraków 2015.

Inicjatywy i galerie artystów, red. Agnieszka Pindera, Anna Ptak, Wiktoria Szczupacka, Toruń [sztuka cię szuka] 2014

Muzea, wystawy, wypożyczenia, red. Dorota Folga Januszewska, Kraków 2012

Nowoczesność kolekcji, red. T. F. de Rosset, A. Kluczewska-Wójcik, K. Lewandowska, Toruń, Wydawnictwo Naukowe UMK 2010

Hans Ulrich Obrist, A Brief History of Curating, Jrp Ringier, Zurich 2010

Brian O’Doherty, Biały sześcian od wewnątrz. Ideologia przestrzeni galerii, seria Teoria Praktyki, przekł. A. Szyłak, Fundacja Alternativa,

Maria Popczyk, Estetyczne przestrzenie ekspozycji muzealnych. Artefakty przyrody i dzieła sztuki, Kraków 2008

Maria Anna Potocka, Estetyka kontra sztuka. Kompromitacja założeń estetycznych w konfrontacji ze sztuką nowoczesną,
Wydawnictwo: Fundacja Aletheia, 2007

Poradnik praktyczny dla artystów, red. Agnieszka Pindera, Toruń [sztuka cię szuka] 2012

M. Somer , Zbieranie. Próba filozoficznego ujęcia,przekł. J. Merecki, seria „Terminus”, t. 32, Warszawa 2003.

Thinking about Exhibitions, Ed. By R. Greenberg, B. W. Ferguson, S. Nairne, Oxon-New York. Routlege,  2010 (wyd. 13)

Elżbieta Wysocka, Wirtualne ciało sztuki. Ochrona i udostępnianie dzieł audiowizualnych, Kraków [NCK] 2013

Zawód kurator, red. Marta Kosińska, Karolina Sikorska, Anna Czaban, Poznań 2014

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza o miejscach (muzea, galerie) i źródłach (literatury, ksiązki, opracowania, publikacje online), które mogą być pomocne w tworzeniu własnej aranżacji i prezentacji sztuki

Ocena charakteru prac własnych, wybór właściwej metody i formy prezentacji

Osoby uczestniczące w seminarium powinny krytycznie określić swoją działalność, dobrać właściwe środki do jej prezentacji, umieć obronić swoje stanowisko i uczestniczyć w dyskusji na ten temat.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Grafika s.9 d 30 6 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2018/19-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.6328