Typ przedmiotu
|
kierunkowy, obowiązkowy
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
- praca indywidualna (podczas zajęć i w domu) w zakresie opracowania ćwiczeń klauzurowych i zadania semestralnego - warsztat manualny
- korekty indywidualne i grupowe na modelach trójwymiarowych i rysunkach
- okresowe przeglądy stanu zaawansowania prac i wspólne omówienia projektów - dialog interaktywny
- polecane lektury poszerzające wiedzę w wymaganym zakresie - wspólna analiza fragmentów.
- spacer dydaktyczny – obserwacja natury
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
Wymagania wstępne
|
- Egzamin wstępny
- Umiejętności rysunkowe odręczne i sprawność manualna
- Wrażliwość i otwartość poznawcza
- Wyobraźnia przestrzenna
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
- Język plastyczny - myśl kompozycyjna wyrażona mową czytelnych znaków plastycznych
- „Widzenie plastyczne” - ćwiczenie uważności, wnikliwości i rozumnych działań na każdym etapie drogi projektowej – od obserwacji poprzez zrozumienie i syntezę plastyczną (scenariusz) do koncepcji projektowej i realizacji ostatecznego dzieła
- Przestrzeń – różnorodność jej charakterów, celów i przeznaczeń określana przez: elementy kompozycyjne (punkt, linia, płaszczyzna, bryła), narzędzia kompozycyjne (proporcje, rytm, kontrast, symetria, dominanta, prowadzenie wzroku itp.), czynniki plastyczne (kształt, kolor, walor, materia, światło).
- Ład przestrzenny i środki przybliżające do jego zaistnienia.
- Natura mistrzem budowania przestrzeni – Rozbudzenie wrażliwości na obserwację i rozumienie naturalnych zjawisk przestrzennych. Docieranie do obiektywnych podstaw (zasad i struktury wewnętrznej) faktów plastycznych istniejących w świecie natury (elementy bioniki i biozofii).
- W semestrze letnim w sposób szczególny podejmowane są zagadnienia:
- wędrówka światła słonecznego w ciągu dnia i w cyklu rocznym oraz jego działanie w przestrzeni,
- postrzeganie i obrazowanie głębi przestrzennej
- rola barwy w różnorodnych układach przestrzennych
- "genius loci" - charakter przestrzeni
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
- Czytelność języka plastycznego kompozycji formy końcowej pracy semestralnej i ćwiczeń wprowadzających
- Jakość wykonania poszczególnych elementów opracowania
- Rozumne i twórcze korzystanie z dialogu korektowego, w tym umiejętność wyciągania wniosków z podjętych działań
- Aktywne studiowanie – m.in. podejmowanie różnorodnych prób projektowych i zaangażowanie w samodzielną pracę
- Terminowość w realizacji poszczególnych etapów projektowych
- Frekwencja
|
Wymagania końcowe
|
Projekt zadania semestralnego i ćwiczenia wprowadzające w postaci kompozycji przestrzennych i płaskich realizowane za pomocą modeli trójwymiarowych, rysunków, malarstwa i fotografii. Wszystkie prace zarchiwizowane w formie plików elektronicznych. Umiejętność klarownej prezentacji swoich dokonań.
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
- M. Twarowski „Słońce w architekturze”, Arkady, Warszawa 1996, Biblioteka ASP
- J. Itten "Sztuka barwy - subiektywne przeżywanie i obiektywne rozumienie jako drogi prowadzące do sztuki", wyd. studyjne d2d.pl, Kraków 2015, Biblioteka ASP, księgarnie,
- A. Basista" Architektura, dlaczego jest jaka jest" znak, Kraków 2000, Biblioteka Główna woj. Mazowieckiego, Warszawa ul. Koszykowa 26/28, Czytelnia Sztuki lub A. Basista "Jak czytać architekturę", Universitas, Kraków 2012, Biblioteka ASP
- www.ted.com Rogier van der Heide „Dlaczego światło potrzebuje ciemności”
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
- P. Zumthor „Myślenie architekturą”, Karakter, Kraków 2010, Biblioteka ASP
- J.Pallaasma „Oczy skóry – Architektura i zmysły”, Instytut Architektury 2012, dostępna w księgarniach lub w Biblioteka Główna woj. Mazowieckiego, Warszawa ul. Koszykowa 26/28, Czytelnia Sztuki
- J.Pallaasma „Myśląca dłoń- Egzystencjalna i ucieleśniona mądrość w architekturze” Instytut Architektury 2015, dostępna w księgarniach lub w Biblioteka Główna woj. Mazowieckiego, Warszawa ul. Koszykowa 26/28, Czytelnia Sztuki
- J. Tanizaki „Pochwała cienia” - Karakter, Kraków 2016, dostępna w księgarniach lub w Biblioteka Główna woj. Mazowieckiego,Warszawa ul. Koszykowa 26/28, Czytelnia Sztuki
- W.Szolginia „Przyroda uczy budować”, Nasza Księgarnia 1962, Biblioteka Główna woj. Mazowieckiego, ul. Koszykowa 26/28
- W.Strzemiński „Teoria widzenia”, Muzeum Sztuki, Łódź 2018, Biblioteka ASP
- gra Blendoku 2 - aplikacja
X
|
Przedmiotowe efekty uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
K_W01 w zaawansowanym stopniu – wybrane fakty, obiekty i zjawiska oraz dotyczące ich metody i teorie wyjaśniające złożone zależności między nimi, stanowiące podstawową wiedzę ogólną z zakresu dyscypliny artystycznej sztuki projektowe, tworzącej podstawy teoretyczne oraz wybrane zagadnienia z zakresu wiedzy szczegółowej właściwe dla programu kształcenia;
K_W02 podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością; w tym świadome wykorzystanie środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu przestrzeni oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych;
|
K_U01 wykorzystywać posiadaną wiedzę, formułować i rozwiązywać złożone i nietypowe problemy i innowacyjnie wykonywać zadania w nieprzewidywalnych warunkach poprzez: właściwy dobór źródeł oraz informacji z nich pochodzących, dokonywanie oceny, krytycznej analizy, syntezy oraz twórczej interpretacji i prezentacji tych informacji; dobór oraz stosowanie właściwych metod i narzędzi, w tym zaawansowanych technik informacyjno-komunikacyjnych (ICT).
K_U02 komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;
K_U03 planować i organizować pracę indywidualną oraz w zespole
K_U04 samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie;
K_U05 tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne oraz dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia;
K_U06 świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych obszarach działalności plastycznej; świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią w trakcie realizacji prac artystycznych; podejmować samodzielne decyzje dotyczące realizacji i projektowania własnych prac artystycznych; realizować własne działania artystyczne oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności;
K_U08 świadomie przeprowadzić nieskomplikowany proces projektowy, także o charakterze interdyscyplinarnym;
K_U09 formułować, tworzyć i realizować własne koncepcje projektowe i artystyczne, świadomie poruszać się w zakresie kompozycji przestrzennej wykorzystując swoje doświadczenie w operowaniu relacjami form, proporcji, koloru i światła;
K_U10 świadomie korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających twórcze i efektywne przeprowadzenie procesu projektowego i czytelne opracowanie prezentacji projektu technikami tradycyjnymi i technikami komputerowymi na podstawowym poziomie;
K_U11współdziałać z innymi osobami w ramach prac zespołowych (także o charakterze interdyscyplinarnym);
|
K_K04 uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;
K_K06 samooceny i konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób;
|
|
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
-brak- |
|
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |