Katalog ECTS

Słownik sztuki współczesnej

Pedagog: mgr Tomasz Jeziorowski

Pole Opis
Typ przedmiotu teoretyczny, nauczanie kierunkowe
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

wykład - zajęcia zbiorowe będące systematycznym, autorskim kursem historii sztuki współczesnej i nowoczesnej – powszechnej i polskiej, opartym na słowie i obrazie, także z wykorzystaniem prezentacji multimedialnej

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

zdany egzamin wstępny na I rok studiów w Akademii Sztuk Pięknych

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Treści programowe

14.  Dadaizm

15.  Surrealizm

16.  Tendencje awangardowe w sztuce dwudziestolecia międzywojennego

17.  Oblicza sztuki abstrakcyjnej a surrealizm w sztuce II połowy lat 40. XX wieku w Europie i Stanach Zjednoczonych

18.  Sztuka angielska i amerykańska w dobie pop-art

19.  Nowi realiści

20.  Hiperrealizm a rzeźba lat 70. XX wieku

21.  Konceptualizm

22.  Nowe media w sztuce II połowy XX wieku

23.  Nowi dzicy – lata 80. XX wieku

24.  Sztuka krytyczna

25.  Zwiedzanie aktualnych wystaw

Celem podstawowym zajęć jest zaopatrzenie studentów w podstawową wiedzę z zakresu sztuki współczesnej, nowoczesnej i najnowszej – powszechnej i polskiej, a jednocześnie budzenie i pogłębianie artystycznej wrażliwości na sztukę. Istotnym celem jest kształtowanie takiego stosunku do kultury artystycznej, w którym występowałyby obok siebie: ciekawość, tolerancja i zdolność inspirowania się dziełami przeszłości; co jest istotne w pracy twórczej/projektowej. Celem towarzyszącym jest poszerzanie ogólnej wiedzy humanistycznej poprzez ukazywanie sztuki w wykraczającym poza nią samą kontekście historycznym, kulturowym, społecznym, religijnym i materialnym.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

semestr letni – egzamin ustny oceniany według skali niedostateczny-celujący

Wymagania końcowe

zdany egzamin (pisemny, testowy) z materiału objętego programem po zakończeniu obu semestrów. Możliwe są dwie nieuzasadnione nieobecności – w ten sposób student ma spełniony warunek dopuszczający do zaliczenia

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

(semestry zimowy i letni)
- M. Porębski, Dzieje sztuki w zarysie, t.3, Arkady 1987.

- red. W. Włodarczyk, Szuka świata t.9, Arkady 1996.

- red. W. Włodarczyk, Szuka świata t.10, Arkady 1996.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

(semestry zimowy i letni)
- E. Grabska, H. Morawska, Artyści o sztuce: od van Gogha do Picassa, PWN 1977.

- A. Kępińska, Nowa sztuka: sztuka polska w latach 1945-1978, Auriga 1981.

- B. Kowalska, Polska awangarda malarska 1945-1980, PWN 1988.

- P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu: w stronę historii sztuki polskiej po 1945 roku, Rebis 1999.

- A. Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Stentor 2006.

- A. Turowski, Budowniczowie świata: z dziejów radykalnego modernizmu w sztuce polskiej, Uniwersitas 2000.

- A. Wojciechowski, Młode malarstwo polskie 1944-1974, Wrocław 1975.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza: absolwent zna i rozumie
K_W05 podstawowe linie rozwojowe w historii poszczególnych dyscyplin artystycznych, reprezentacyjne dzieła z ich spuścizny oraz publikacje związane z tymi zagadnieniami;
K_W06 style w sztuce oraz tradycje twórcze i odtwórcze z nimi związane.

K_W07 trendy rozwojowe z zakresu dziedziny sztuk plastycznych i dyscyplin artystycznych właściwe dla kierunku studiów (sztuk projektowych) i wybranych sztuk pięknych;

K_W10 fundamentalne dylematy współczesnej cywilizacji oraz podstawowe pojęcia
i zasady z zakresu prawa autorskiego i ochrony własności przemysłowej, posiada podstawową wiedzę dotyczącą finansowych, marketingowych i prawnych aspektów zawodu artysty-projektanta w wybranej specjalności.

w szczególności, student powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:

1.    podstaw terminologii związanej z dziełami sztuki współczesnej, nowoczesnej i najnowszej – czyli sztuki XX i XXI wieku

2.    podstawowych kierunków, zjawisk i tendencji w sztuce XX i XIX wieku

3.    podstawowego kanonu dzieł sztuki XX i XXI wieku oraz ich twórców

4.    podstawowych treści i motywów ikonograficznych tego czasu

5.    bazowych kontekstów/wpływów pozaartystycznych – społecznych, kulturowych, cywilizacyjnych, historycznych, politycznych/ideowych – formujących sztukę XX i XXI wieku

6.    wybranych przez wykładowcę podstawowych zbiorów muzealnych

7.    podstawowego piśmiennictwa

Umiejętności: absolwent potrafi
• K_U02 komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;
• K_U013 przygotowywać typowe prace pisemne i wystąpienia ustne, dotyczące zagadnień szczegółowych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością, z wykorzystaniem podstawowych ujęć teoretycznych, a także różnych źródeł; wykorzystywać umiejętności językowe w zakresie dziedzin sztuki i dyscyplin artystycznych, właściwych dla kierunku studiów, zgodne z wymaganiami określonymi dla poziomu B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego;

w szczególności, student powinien być zdolny do:

1.    poprawnego stosowania zapoznanej terminologii z zakresu sztuki XX i XXI wieku

2.    wykrywania elementarnych zależności między formowaniem się idei artystycznych a procesami społecznymi, kulturowymi, historycznymi, politycznymi…

3.    rozpoznawania, charakteryzowania i elementarnej analizy dzieł i zjawisk sztuki współczesnej, nowoczesnej i najnowszej

4.    rozpoznawania najważniejszych artystów na podstawie ich dzieł

5.    dokonania podstawowej analizy pojedynczego dzieła sztuki, jego przybliżonego datowania oraz umieszczenia w szerszym kontekście artystycznym i kulturowym

6.    przeprowadzenia prostej analizy porównawczej wybranych dzieł reprezentujących różne tendencje, style, kierunki w obrębie omawianego czasu (później w szerszej perspektywie historycznej)

7.    wyszukania podstawowej literatury przedmiotu

Kompetencje społeczne: absolwent jest gotów do
• K_K01 krytycznej oceny posiadanej wiedzy, uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych;
• K_K04 uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;
• K_K09 podjęcia studiów drugiego stopnia (w przypadku studiów dwustopniowych).

w szczególności, student powinien być zdolny do:

1.    refleksji nad współczesną kulturą artystyczną

2.    konstruktywnego wykorzystywania wyniesionej z zajęć wiedzy do budowania sądów i ocen dzieł i zjawisk artystycznych, z którymi spotyka się po raz pierwszy

3.    samorefleksji, w tym w oparciu o artystyczne doświadczenia poprzedników

4.    otwartości na nowe idee i gotowości do zmiany opinii w świetle przedstawianych informacji i argumentów

5.    uznania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych

6.    uznania sensu i potrzeby uczenia się przez całe życie

w szczególności, student powinien wykazywać się:

1.    potrzebą ciągłego dokształcania się i rozwoju artystycznego

2.    szacunkiem do tradycji artystycznej

3.    wrażliwością na wartości artystyczne, estetyczne, warsztatowe i znaczeniowe dzieł swych poprzedników

4.    zrozumieniem i tolerancją wobec uwarunkowań kulturowych i religijnych mających znaczenie dla kształtu i treści dzieł sztuki

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Architektura Wnętrz s.2 o 30 2 w. 30h
w. [zal.]


Semestr 2018/19-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.7525