(en)Katalog ECTS

Icon copy

(en)Pedagog: dr hab. Danuta Stępień
(en)Asystent/ci: Marlena Koczorowska

(en)Pole (en)Opis
Course type Kierunkowy uzupełniający
Didactic methods

Wykład (kursowy, monograficzny) Konserwatorium (dialog dydaktyczny, dyskusja, korekty).

Projekt indywidualny (ćwiczenia warsztatowe).

 

Tryb stacjonarny

Language of lecture polski;
Prerequisites

Zaliczony IV rok studiów

Final requirements

Wykonanie kopii ikony, w bezpośrednim kontakcie z zabytkową ikoną, zgodnie z jej techniką, technologią i estetyka wykonania. Zajęcia odbywają się w magazynie Zbiorów Sztuki Wschodniochrześcijańskiej Muzeum Narodowego w Warszawie.

- Opracowanie dokumentacji opisowej (techniczno-technologicznej) wykonania kopii.

- Przygotowanie prezentacji multimedialnej przedstawiającej oraz ilustrującej przebieg i rezultaty pracy nad wykonaniem kopii ikony.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Treści programowe nauczania (treść zajęć):

program nauczania obejmuje rozpoznanie i praktyczne wykonanie kopii malarstwa charakterystycznego dla ikony. Każdy student realizuje indywidualny projekt w bezpośrednim kontakcie z oryginałem:

- wykonanie precyzyjnego rysunku kopiowanej kompozycji,

- przeprowadzenie techniczno-technologicznej analizy wizualnej i opracowanie jej w formie pisemnej,

- przedstawienie programu i kolejności wykonania poszczególnych etapów prac.

- Techniczno-technologiczne opracowanie podobrazi.

- Wykonanie prac pozłotniczych.

- Opracowanie malarskie zgodne z odczytaną techniką i technologią oryginału i wykonanym analitycznym programem przebiegu prac.

Kryteria oceny:

Realizacja kopii oceniana jest na podstawie przebiegu kolejnych etapów opracowań i końcowego rezultatu prac.

W ocenie przebiegu prac oraz efektu wykonania kopii brane są pod uwagę:

- rezultat prac techniczno-technologicznych,

- końcowy efekt artystyczno-estetyczny wykonanej kopii (jej zbieżność z oryginałem),

-umiejętności analitycznego myślenia,

- umiejętności manualne,

- wyczucie stylu epoki,

-kreatywność i sumienność w pracy.

Ocena indywidualnej pracy (artystycznej) studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów.

 

Teaching goals (program content, subject description)

- Przekazanie studentom wiedzy z zakresu historycznych technik pisania ikon. Nauczenie rozpoznawania temperowych technik i technologii w zabytkowych ikonach.

- Wypracowanie umiejętności posługiwania się literaturą źródłową przedmiotu dla poszerzenia wiedzy i formułowania myśli oraz prezentowania wybranych zagadnień z technik i technologii malarstwa ikonowego (dyskusja naukowa, opracowywanie opisów techniczno-technologicznych dzieł itp.).

- Doskonalenie umiejętności praktycznych.

- Poszerzenie wiedzy studenta na temat struktury warstw technologicznych (od podłoża przez lewkas, warstwy malarskie i złocenia) ikony.

- Rozwijanie zdolności manualnych, niezbędnych do wykonania prac rekonstrukcyjno-konserwatorskich w zabytkowych ikonach.

Wykonanie kopii pozwala na prześledzenie procesu powstawania ikony.

 

Compulsory literature used during classes

1. Cennino Cennini - "Rzecz o malarstwie" -przekład Samuel Tyszkiewicz, komentarz Hanna Jędrzejewska, Wrocław 1955

2. Teofil Prezbiter - "Diversarium Artium Schedula - Średniowieczny zbiór przepisów rozmaitych", przekład Stanisław Kobielus, Tyniec-Kraków 1998

3.Dionizjusz z Furny -"Hermeneja- czyli objaśnienie sztuki malarskiej" - przekład Ireneusz Kania, Kraków 2003

4. Max Doerner- "Materiały malarskie i ich zastosowanie, Warszawa 1975

5. Tomasz Sadziak, "Klejowe i olejne prace pozłotnicze", Biblioteka Muzealnictwa i Ochrony Zabytków , Seria B, LXIX (69)

6. Danuta Stępień, "Tempera żółtkowa jako technika w malarstwie sztalugowym, według dawnych przekazów i twórczości wybranych współczesnych artystów, ASP, Warszawa 2010

7. Rudniewski P., Jarmińska D., Jeżewska E., Kępa L., Kurkowska J., Nowicka A., Syta O., Wagner B., Wesołowska A., "Pigmenty. Analiza mikrochemiczna i instrumentalna", ASP Warszawa, 2018

8. Wojciech Kurpik, "Częstochowska Hodegetria", Wydawnictwo Paulinianum, 2020.

Zeszyty naukowe wydawane przez Wydziały Konserwacji ASP w Warszawie i Krakowie oraz Instytut Zabytkoznawstwa i Konserwatorstwa UMK w Toruniu, a także stosowne prace magisterskie wykonane na tych wydziałach.

Krajowe resortowe kwartalniki, dostępne w bibliotece WKiRDS lub Głównej ASP: Ochrona zabytków, Biuletyn Informacyjny Konserwatorów Dzieł Sztuki, Biuletyn Konserwatorski Województwa Białostockiego.

 

Additional literature recommended for the student's self learning

1. Bułgakow S., "Ikona i kult ikony", tłum. H. Paprocki, Białystok-Warszawa, 1992

2. Dąb-Kalinowska B. "Ikony i obrazy", Warszawa 2000

3. "Ikony: przedstawienia maryjne z kolekcji Muzeum Narodowego w Warszawie: katalog zbiorów", red. A. Sulikowska, M. Izdebska-Młot, Warszawa 2004

4. Krug G. "Myśli o ikonie", przeł. R. Mazurkiewicz, Białystok 1991

5. Popova O., Smirnova E., Cortesi P., "Ikony z różnych kręgów kulturowych od VI w. po czasy współczesne", przeł. T. Łozinska, Warszawa 1998

6. Tylewicz A., "Sztuka pozłotnictwa i inne techniki zdobnicze", Poznań 2007

7. Wendy Salmond, "The Art. of Oklad", Champan University Digital Commons, Art. Faculty Articles and Research, 1996.

Studies in Conserwatio, National Gallery Technical Bulletin

 

 

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

KU_01 wykorzystywać właściwe środki ekspresji w realizacji prac artystycznych, świadomie rozwijać własną osobowość twórczą, posługiwać się odpowiednimi narzędziami i materiałami w zależności od techniki wykonywanej pracy

KU_08 zorganizować warsztat i odpowiednie warunki pracy, posługiwać się specjalistycznymi urządzeniami i narzędziami przestrzegając zasad bhp.

KU_09 posługiwać się różnymi technikami artystycznymi oraz wykonywać kopie dzieł sztuki (odpowiednio z ukończoną specjalizacją) zgodnie z kanonami danej epoki.

 

 

KW_01 zasady realizacji prac artystycznych zgodnie z ukończoną specjalizacją, różne formy wypowiedzi artystycznej, złożoność procesu tworzenia dzieł sztuki zgodnie z własnymi zamierzeniami twórczymi.

KW+10 obowiązujące uwarunkowania prawne, społeczne i finansowe ochrony zabytków w Polsce oraz prawa własności intelektualnej.

KW_11 technikę wykonania i budowę technologiczną różnych gatunków sztuk plastycznych (zgodnie z ukończoną specjalizacją) w kontekście ich uwarunkowań historycznych oraz praktyki wykonawczej.

 

 

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

Dostęp do oryginalnych dzieł sztuki. Współpraca z Muzeum Narodowym w Warszawie w celu zapewnienia bezpośredniego dostępu do zabytkowych ikon w celu wykonania kopii wybranych obiektów.

Niezbędne są profesjonalne narzędzia (agaty, blat-ędzle, wisz-pędzle, puncyny...) i materiały malarskie (pigmenty, spoiwa, metale pozłotnicze...) do prowadzenia zajęć dydaktycznych. Dodatkową pomoc stanowi laptop z oprogramowaniem, drukarka, kamera i aparat fotograficzny.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
Conservation and Restoration of Works of Art / konserwacja i restauracja tkanin zabytkowych s.9 (en)d 60 3 exercise 60h
lecture [pass with grade]


(en)Semestr 2020/21-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.12562