|
Course type
|
Obowiązkowy. Kształcenie kierunkowe
|
|
Didactic methods
|
- Rozmowa wprowadzająca do metody kształcenia,
- Wykład wprowadzający do historii przedmiotu,
- Ćwiczenia warsztatowe z obsługi oświetlenia oraz narzędzi rejestrujących,
- e-learning. Ćwiczenia oparte o autorskie filmy instruktażowe publikowane w Internecie,
- Ćwiczenia z współdziałania w zespole,
- Korekty zbiorowe oraz indywidualne,
- Dyskusja dydaktyczna,
- Przeglądy prac
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Prerequisites
|
Zdany egzamin wstępny na I rok studiów I stopnia na Wydział Sztuki Mediów ASP w Warszawie.
|
|
Final requirements
|
- Wykonane zadania,
- Pokaz i dyskusja ze studentami,
- Uczestnictwo w zbiorowych korektach,
- Zaliczony komisyjny przegląd prac i zdany egzamin po I i II semestrze I roku studiów I stopnia
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
- Systematyczność w pracy,
- Uczestniczenie w zajęciach,
- Samodzielność myślenia przejawiająca się w rozumieniu problemów,
- Aktywne uczestnictwo w dyskusji,
- Niekonsultowana praca nie jest brana pod uwagę podczas zaliczenia
- Student otrzymuje ocenę podczas komisyjnego zaliczenia pierwszego roku studiów wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów.
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Zajęcie mają na celu nauczenie podstaw kompozycji czasoprzestrzennej, procesu przekształceń, operowania językiem form wizualnych. Studenci poznają krok po kroku zależności kompozycyjne form w czasoprzestrzeni. Wszystkie zadania wykonywane są realnie. Narzędziem rejestracji są: aparat fotograficzny i kamera wideo. Narzędziem syntezy są: montaż i elektroniczne przekształcenia obrazu. Tematy zadań wprowadzają studentów w problematykę kompozycji czasoprzestrzennej o rosnącym stopniu trudności. Program jest rozłożony na 2 semestry, przy 4 zadaniach w każdym semestrze. Zadanie finalne wykonywane w ciągu tygodnia w plenerze jest sprawdzianem nabytej wiedzy i umiejętności. Ponieważ wszyscy studenci wykonują zadanie na ten sam temat, mogą obserwować różnice w podejściu do tematu i uczyć się na pracach kolegów.
Zagadnienia programowe.
- Kompozycja asymetryczna. Wykonać kompozycję w aspekcie podstawowych podziałów płaszczyzny (kadru). Kompozycja kadru. Papier A4.
- Proces i współdziałanie. Następstwa. Pojedynczym działaniem plastycznym zakomponować kadr w stosunku do aktywności poprzedników. Rejestracja wideo całego procesu.
Sekwencja. Kompozycja następstw w czasie. Wykonywać i obserwować przekształcenia na płaszczyźnie. Za pomocą aparatu fotograficznego rejestrować przekształcenia na płaszczyźnie. Papier, tusz, farby.
- Kompozycja czasoprzestrzenna poznawana w ruchu obrotowym [360 stopni]. Obiekt w ruchu, kamera rejestrująca nieruchoma. Wykonać kompozycję poznawalną w ruchu obrotowym. Obserwować zmiany podczas transmisji w aspekcie kadru. Wykonać rejestrację fotograficzną wybranych profili oraz rejestrację wideo.
- Kompozycja sześciu elewacji sześcianu. Podstawy kompozycji czasoprzestrzennej. Polichromia na drewnianej kostce 10 x 10 x 10 cm.
- Czas jako wyodrębniony problem kompozycyjny. Należy zaprezentować swój sześcian przed kamerą, w dowolnym rytmie i w dowolny sposób. Należy przygotować dwie wersje prezentacji: 20 i 40 sekundową. Nie przewidujemy montażu. Prezentację rejestrujemy przy pomocy nieruchomej kamery wideo jako jedno ujęcie.
- Kompozycja wieloelementowa. Detal i całość. Kombinatoryka elementów. Wykonać kompozycję na płaszczyźnie przy pomocy 12 modułów – swojego sześcianu oraz 11 sześcianów koleżanek / kolegów.
- Problem skali. Problem skali ujmujemy jako relację pojedynczego elementu do całości. Do uprzednio wykonanej własnoręcznie, abstrakcyjnej kompozycji przestrzennej o nieokreślonej skali należy dodać element, który uczytelni jej skalę. Rejestracja fotograficzna w aspekcie światła dziennego i nocnego.
- Światło i kolor oraz inne elementy wniesione jako czynniki przekształceń konkretnej przestrzeni. Przestrzeń jest ta sama dla wszystkich studentów (np. dziedziniec Wydziału Sztuki Mediów na ul. Spokojnej). Wybrać porę dnia lub nocy w zależności od przyjętej koncepcji. Wnieść w miarę potrzeby podyktowanej koncepcją proste elementy, np. płaszczyzny, bryły, elementy skalujące lub podkreślające piony lub poziomy w architekturze, elementy określające odległości itp. Istotne jest również świadome użycie środków fotograficznych, takich jak: wysokość kamery – horyzontu, ekspresja ogniskowej, głębia ostrości.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
- W kręgu Formy Otwartej – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1986.
- Zobaczyć świat – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2005.
- Zaczyn. O Zofii i Oskarze Hansenach, Filip Springer, Wydawnictwo Karakter
Lektury dostępne w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
- Kowalnia 1985-2015, praca zbiorowa, red. nauk. Grzegorz Kowalski, przeł. Anita Szczurowska, Łukasz Kansy, Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Katowice 2015.
- Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza / Scope of sculpture. Jerzy Jarnuszkiewicz’s studio of sculpture at the Academy of Fine Arts in Warsaw, red. nauk. Agnieszka Szewczyk, przeł. Maria Witkowska, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017.
- Rzeźbiarze fotografują, red. Grzegorz Kowalski, Maryla Sitkowska, katalog wystawy Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004.
- Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena / 30 years later. A look at Oskar Hansen’s studio, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, przeł. Piotr Szymor, Maria Witkowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2013.
- W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza. W 35-lecie pracy pedagogicznej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza, red. Jadwiga Jarnuszkiewicz, Wiesława Wierzchowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1985.
Lektury dostępne w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
|
| Learning outcomes
|
| Skills | Knowledge | Social competences |
|---|
- w sposób świadomy buduje umiejętności warsztatowe,
- samodzielnie dobiera środki wyrazu w podstawowym zakresie,
- posiada podstawowe umiejętności wypowiedzi werbalnej i artystycznej,
- posiada umiejętności pracy zespołowej.
|
- posiada podstawową wiedzę w zakresie kompozycji na płaszczyźnie oraz kompozycji przestrzennej,
- dysponuje elementarną wiedzą dotyczącą podstawowych pojęć plastycznych: kompozycja dwuwymiarowa, kompozycja przestrzenna,
- rozumie kontekst sztuk plastycznych i ma wiedzę z zakresu dyscyplin pokrewnych sztukom plastycznym,
- przyswaja wiedzę w zakresie posługiwania się narzędziami,
- rozpoznaje i definiuje relacje zachodzące w kompozycji brył i płaszczyzn.
|
- wykazuje umiejętność efektywnej pracy w zespole,
- komunikuje się z odbiorcą środkami wizualnymi,
- aktywnie uczestniczy w dyskusji na temat prac innych studentów oraz własnej pracy,
- umie gromadzić, analizować i wykorzystywać w świadomy sposób informacje i techniki do wykonania zadań w zakresie przedmiotu.
|
|
|
Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids
|
Aparaty dydaktyczne pomocne przy wykonywaniu zadań, takie jak:
- Podświetlany stół,
- Kawalety obrotowe,
- Kamera wideo,
- Aparat fotograficzny,
- Oświetlenie studyjne,
- Dodatkowe wyposażenie studia (statywy, blendy, dyfuzory),
- Komputer z oprogramowaniem Adobe CC,
- Monitory podglądowe, telewizory, projektor
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
