Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Warsztaty 2D

(en)Pedagog: mgr Bożydar Grozdew

(en)Pole

(en)Opis

Course type

Obowiązkowy, kształcenie ogólne

Didactic methods

Wykłady, zajęcia zbiorowe oparte na prezentacji treści oraz prezentacji możliwości i dostępnych środków.
Projekty indywidualne realizowane przez studentów.
Zajęcia i zadania warsztatowe służące wspieraniu procesu twórczego.
Korekta indywidualna, przegląd prac, konwersatorium, dialog, dyskusja.

Language of lecture

polski;

Prerequisites

Zdany egzamin wstępny na I rok studiów I stopnia na Wydział Sztuki Mediów ASP w Warszawie.
Podstawowa znajomość i umiejętność obsługi komputera na poziomie szkoły średniej.

Final requirements

Umiejętność twórczego projektowania ruchu i posługiwania się technikami animacji obrazu płaskiego.
Umiejętność własnego doboru środków i oryginalnego sposobu obrazowania artystycznego.
Samodzielność wypowiedzi i komunikatywność.
Zrealizowane zadania w ramach przedmiotu.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Ocena prac w toku nauczania, określona w/g obowiązującej na Wydziale Sztuki Mediów skali punktacji. 
Realizacja zadań warunkująca zaliczenie przedmiotu.

Na kryteria oceny wpływa:
– poziom wiedzy i umiejętności studenta w obszarze zagadnień dotyczących zajęć;
– poziom artystyczny, koncepcyjny oraz sposób i dobór środków wykonanych prac;
– poziom techniczny i stopień skomplikowania wykonanych prac; 
– umiejętność i sposób operowania środkami wyrazu;
– zaangażowanie w poszczególne projekty w toku nauczania.

Teaching goals (program content, subject description)

Proces edukacji polega na zapoznaniu studentów z ogólną problematyką z zakresu animacji, poznawaniu możliwości kształtowania obrazu ruchomego oraz funkcji programów. Studenci uczą się myślenia koncepcyjnego i umiejętności budowania przekazu przy pomocy narracji obrazu, kształtowania własnej kreacji z wykorzystaniem potencjału ruchu.
Program dotyczy zarówno zagadnień teoretycznych jak i praktycznych. Zajęcia wprowadzają w warsztat niezbędnych narzędzi do tworzenia elementów kompozycji i procesu finalnej animacji.

Compulsory literature used during classes

(en)-brak-

Additional literature recommended for the student's self learning

Adobe Photoshop CC. Oficjalny podręcznik, Helion 2018
Adobe Illustrator CC. Oficjalny podręcznik, Helion 2018
Adobe After Effects CC. Oficjalny podręcznik, Helion 2018
https://helpx.adobe.com/pl/

Myślenie wzrokowe, (Visual Thinking), Rudolf Arnhaim;
Nie ma co się obrażać. Nowa polska ilustracja, Patryk Mogilnicki;
The Animator’s Survival Kit, Richard Williams;
Projektowanie ikon i piktogramów, Elena González-Miranda, Tania Quindós;
Polska szkoła animacji, Paweł Sitkiewicz

Learning outcomes

Skills

Knowledge

Social competences

Student powinien:

Podejmować i realizować zadania z zakresu działań przestrzennych, działań z zakresu obrazu statycznego i ruchomego, komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych K_U02;

Świadomie dobierać właściwą technikę i technologię realizacji do osiągnięcia zaplanowanych wcześniej celów i efektów K_U04 ;

Posługiwać się podstawowym warsztatem artysty z zakresu sztuki mediów, także przy realizacji zadań wynikających z dyscyplinarnych i interdyscyplinarnych projektów artystycznych z uwzględnieniem aspektów estetycznych K_U05;

Posługiwać się warsztatem artysty multimedialnego, włączając do swojej twórczości elementy tradycyjnych i współczesnych technik obrazowania dla  mediów K_U07;

Student powinien znać i rozumieć:

Podstawy teorii, techniki i technologii fotografii, wideo, animacji, multimediów, niezbędnych do rozwiązywania ogólnych zagadnień związanych z reprezentowaną dyscypliną artystyczną K_W01;

Elementarne pojęcia dotyczące rozumienia podstawowych zagadnień plastycznych takie jak kompozycja przestrzenna K_W04;

Wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami programu studiów K_W05;

Student powinien mieć umiejętność:

Zorganizowania warsztatu metodyczno-twórczego i podejmowania nowych zadań i działań twórczych oraz kulturotwórczych, kierując się zasadami etyki i dbając o dotychczasowe tradycje w sztuce K_K01;

Podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji, rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy K_K03;

Realizacji zadań indywidualnych i zespołowych, komunikując się w obrębie własnej społeczności oraz wykazując umiejętność posługiwania się fachową terminologią z zakresu studiowanej specjalizacji K_K05;

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

Komputer z aktualnym oprogramowaniem pakietu Adobe.
Fotograficzny aparat cyfrowy.
Wskazany – tablet graficzny.

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Media Art s.1	(en)o	2	-	workshop 2h	workshop [pass]

(en)Semestr 2021/22-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.17442