|
Course type
|
kierunkowy
|
|
Didactic methods
|
- Rozmowa wprowadzająca do metody kształcenia,
- Wykład wprowadzający do historii przedmiotu,
- Ćwiczenia warsztatowe z obsługi oświetlenia oraz narzędzi rejestrujących,
- e-learning. Ćwiczenia oparte o autorskie filmy instruktażowe publikowane w Internecie,
- Ćwiczenia z współdziałania w zespole,
- Korekty zbiorowe oraz indywidualne,
- Dyskusja dydaktyczna,
- Przeglądy prac
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Prerequisites
|
Zdany egzamin komisyjny po I roku studiów I stopnia na Wydziale Sztuki Mediów ASP w Warszawie.
|
|
Final requirements
|
- Wykonane zadania,
- Pokaz i dyskusja ze studentami,
- Uczestnictwo w zbiorowych korektach,
- Zaliczony 4 semestr studiów I stopnia
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
- Ocena jakości artystycznej prezentowanych prac.
- Systematyczność w pracy i uczestniczenie w przeglądach.
- Samodzielność w obrębie umiejętności konstruowania komunikatu artystycznego
- Ocena umiejętności operowania własnymi środkami wyrazu.
- Ocena skuteczności przełożenia zdobytej wiedzy i umiejętności na końcową realizację artystyczną przedstawionej w formie pracy kursowej.
- Skala ocen określona w/g obowiązującej na Wydziale Sztuki Mediów skali punktacji.
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Zajęcia mają na celu nauczenie podstaw kompozycji czasoprzestrzennej, procesu przekształceń, operowania językiem form wizualnych. Studenci poznają krok po kroku zależności kompozycyjne form w czasoprzestrzeni. Wszystkie zadania wykonywane są realnie. Narzędziem rejestracji są: aparat fotograficzny i kamera wideo. Narzędziem syntezy są: montaż i elektroniczne przekształcenia obrazu. Tematy zadań wprowadzają studentów w problematykę kompozycji czasoprzestrzennej o rosnącym stopniu trudności. Program jest rozłożony na 2 semestry, przy 4 zadaniach w każdym semestrze. Zadanie finalne wykonywane w ciągu tygodnia w plenerze jest sprawdzianem nabytej wiedzy i umiejętności. Ponieważ wszyscy studenci wykonują zadanie na ten sam temat, mogą obserwować różnice w podejściu do tematu i uczyć się na pracach koleżanek i kolegów.
Treści programowe nauczania
Rozwijanie w umiejętności kompozycji czasoprzestrzennych takich jak:
- Zasadą jest działanie w przestrzeni realnej rejestrowanej przez media (kamera wideo, rejestrator dźwięku). Następnie edycja, która jest syntezą audiowizualną.
- Świadome organizowanie przestrzeni w myśl zasad kompozycyjnych. Kompozycja planu, kadru, planowanie ruchu kamery.
- Współdziałanie studentów w dwóch płaszczyznach:
- Praktycznej. Praca zespołowa
- Artystycznej. Z współdziałania powstają dodatkowe treści wynikłe z interakcji.
- Metody pracy oraz nauka stosowania narzędzi:
- Organizacja planu zdjęciowego. Podział zadań uczestników działań, ustawienie światła,
- Kamera. Zaplanowanie ruchu kamery, ilości kamer na planie, rodzaju kadrowania itp.,
- Edycja. Świadomość następstw w czasie, konfiguracja obrazu i dźwięku, nauka obsługi oprogramowania do montażu i postprodukcji.
- Rozwijanie umiejętności używania właściwego narzędzia obserwacji i rejestracji zjawisk czasoprzestrzennych.
- Nauka podstaw edycji obrazu cyfrowego.
Zagadnienia programowe.
- Praca w konkretnej sytuacji urbanistyczno-architektonicznej poprzez uczytelnienie istniejącego założenia architektonicznego przez wniesienie elementów dodatkowych, koloru i ruchu. (4)
- Integracja zastanej architektury z elementami dodatkowymi uczytelniającymi układ architektoniczny. Problem skali w otwartej przestrzeni. Wpływanie na tkankę społeczną (codzienna rzeczywistość) przez działanie artystyczne.
- Figura ludzka w ruchu i przestrzeni. Integracja elementów geometrycznych z ruchem modela.
- Działanie performatywne. Własna postać jako obszar ekspresji artystycznej.
- Następstwa we współdziałaniu. Kompozycja przestrzenna wykonywana w stosunku do aktywności poprzedników.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
- W kręgu Formy Otwartej – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1986.
- Zobaczyć świat – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2005.
- Zaczyn. O Zofii i Oskarze Hansenach, Filip Springer, Wydawnictwo Karakter
Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Brył i Płaszczyzn oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
- Kowalnia 1985-2015, praca zbiorowa, red. nauk. Grzegorz Kowalski, przeł. Anita Szczurowska, Łukasz Kansy, Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Katowice 2015.
- Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza / Scope of sculpture. Jerzy Jarnuszkiewicz’s studio of sculpture at the Academy of Fine Arts in Warsaw, red. nauk. Agnieszka Szewczyk, przeł. Maria Witkowska, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017.
- Rzeźbiarze fotografują, red. Grzegorz Kowalski, Maryla Sitkowska, katalog wystawy Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004.
- Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena / 30 years later. A look at Oskar Hansen’s studio, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, przeł. Piotr Szymor, Maria Witkowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2013.
- W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza. W 35-lecie pracy pedagogicznej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza, red. Jadwiga Jarnuszkiewicz, Wiesława Wierzchowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1985.
- Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, Muzeum ASP 2013
- Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza…, Katalog wystawy, red. Agnieszka Szewczyk, Muzeum ASP 2017
- Kowalnia 1985-2015, red. nauk. Grzegorz Kowalski, ASP w Katowicach 2015
- Odczuwanie architektury, Steen Eiler Rasmussen, Wydawnictwo: Karakter
Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Brył i Płaszczyzn oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
|
| Learning outcomes
|
| Skills | Knowledge | Social competences |
|---|
- K_U01. samodzielnie projektuje i realizuje podstawowe prace artystyczne w zakresie multimediów i intermediów
- K_U02. podejmuje i realizuje podstawowe zadania z zakresu działań na płaszczyźnie oraz w przestrzeni zarówno na płaszczyźnie jaki i w przestrzeni
- K_U04. samodzielnie dobiera środki wyrazu w podstawowym zakresie,
- K_U05. posiada podstawowe umiejętności wypowiedzi werbalnej i artystycznej,
- K_U06. posiada umiejętności pracy zespołowej.
|
- K_W01. podstawy oprogramowania do edycji wideo, technologii wideo, podstaw animacji
- K_W02. dysponuje elementarną wiedzą dotyczącą podstawowych pojęć plastycznych: kompozycja dwuwymiarowa, kompozycja przestrzenna;
- posiada podstawową wiedzę w zakresie kompozycji na płaszczyźnie oraz kompozycji przestrzennej;
- rozpoznaje i definiuje relacje zachodzące w kompozycji brył i płaszczyzn.
|
- wykazuje umiejętność efektywnej pracy w zespole,
- komunikuje się z odbiorcą środkami wizualnymi,
- K_K09. aktywnie uczestniczy w dyskusji na temat prac innych studentów oraz własnej pracy,
- umie gromadzić, analizować i wykorzystywać w świadomy sposób informacje i techniki do wykonania zadań w zakresie przedmiotu.
|
|
|
Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids
|
Aparaty dydaktyczne pomocne przy wykonywaniu zadań, takie jak:
- Podświetlany stół,
- Kawalety obrotowe,
- Kamery wideo 4K,
- Aparat fotograficzny,
- Oświetlenie studyjne,
- Dodatkowe wyposażenie studia (statywy, blendy, dyfuzory),
- Komputer z oprogramowaniem Adobe CC,
- Monitory podglądowe, telewizory, projektor
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
