Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Specialization IV: Alternative printmaking and offset techniques

(en)Pedagog: dr hab. prof. Uczelni Rafał Kochański, dr Aleksandra Owczarek
(en)Asystent/ci: dr Aleksandra Owczarek

(en)Pole

(en)Opis

Course type

kierunkowy

Didactic methods

dialog dydaktyczny, zajęcia warsztatowe, ćwiczenia warsztatowe, projekt, wykład, prezentacja

Language of lecture

polski;

Liczba punktów ECTS:

Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim

120

Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)

(en)-brak-

Prerequisites

Umiejętność samodzielnego realizowania projektów graficznych, znajomość podstawowych technik offsetowych i alternatywnych oraz doświadczenie w eksperymentowaniu z materiałem i formą.

Teaching goals (program content, subject description)

Celem kształcenia jest rozwijanie samodzielności artystycznej oraz umiejętności świadomego budowania złożonych wypowiedzi graficznych. Student rozwija indywidualny język twórczy poprzez integrację różnych technik druku, eksperymentowanie z podłożami oraz poszukiwanie relacji pomiędzy płaszczyzną, obiektem i przestrzenią.

Zajęcia koncentrują się na opracowywaniu i realizacji projektów o większej skali, wymagających konsekwencji koncepcyjnej, świadomego doboru technologii i krytycznej analizy rezultatów. Istotnym elementem jest przygotowanie prac do prezentacji publicznej oraz rozwijanie umiejętności dokumentowania i omawiania procesu twórczego.

Zakres tematyczny:

– rozwijanie indywidualnego języka artystycznego;
– integracja technik offsetowych, transferowych i cyfrowych;
– budowanie wieloelementowych cykli graficznych;
– eksperymentowanie z matrycą, podłożem i formatem;
– przekształcanie form płaskich w obiekty i instalacje;
– przygotowanie koncepcji prezentacji wystawienniczej;
– krytyczna analiza własnej praktyki artystycznej.

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

Zaliczenie na podstawie przeglądu semestralnego.

Kryteria oceny:

– oryginalność i spójność koncepcji artystycznej;
– samodzielność w doborze i wykorzystaniu technik;
– jakość warsztatowa oraz świadome wykorzystanie właściwości materiału;
– konsekwencja w rozwijaniu projektu;
– umiejętność krytycznej analizy i uzasadniania decyzji twórczych;
– jakość prezentacji i dokumentacji prac.

Final requirements

Realizacja rozbudowanego projektu graficznego lub cyklu prac wykorzystujących techniki offsetowe i alternatywne, przygotowanie dokumentacji oraz przedstawienie koncepcji prezentacji wystawienniczej podczas przeglądu semestralnego.

Compulsory literature used during classes

– Ales Kreja Współczesne techniki graficzne.
– Donald Saff, Deli Sacilotto Printmaking: History and Process.
– Mark Graver Non-Toxic Printmaking.

Additional literature recommended for the student's self learning

– Walter Hopps, Susan Davidson, Robert Rauschenberg: A Retrospective.
– Katalogi wystaw i monografie artystów wykorzystujących druk, obiekt i instalację.

Learning outcomes

Knowledge

Skills

Social competences

Absolwent zna i rozumie:

K_W01 — szczegółowe zasady tworzenia i kreowania prac graficznych – artystycznych o wysokim stopniu oryginalności w oparciu o tradycyjne i współcześnie stosowane narzędzia warsztatowe i technologie. Realizacja w pracowni: pogłębione wykorzystanie technik offsetowych i alternatywnych w złożonym projekcie autorskim.

K_W03 — wzajemne, złożone relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami kierunku studiów grafika oraz wykorzystuje tę wiedzę dla dalszego rozwoju artystycznego. Realizacja w pracowni: świadome integrowanie koncepcji artystycznej, technologii, materiału i sposobu prezentacji.

K_W07 — szczegółowe zagadnienia z zakresu dyscyplin pokrewnych sztukom plastycznym, pozwalające na realizację artystycznych zadań indywidualnych i zespołowych także w oparciu o współczesne techniki multimedialne. Realizacja w pracowni: wykorzystywanie narzędzi cyfrowych, metod przygotowania matryc, elementów obiektu, instalacji i rozwiązań przestrzennych.

K_W08 — zasady swobodnego korzystania z różnorodnych mediów obecnych w grafice współczesnej oraz potrafi samodzielnie je rozwijać i poszerzać ich możliwości. Realizacja w pracowni: świadome łączenie technik drukarskich z innymi mediami i poszukiwanie nowych sposobów funkcjonowania grafiki poza tradycyjnym formatem.

Absolwent potrafi:

K_U01 — świadomie wykorzystać wysoko rozwiniętą umiejętność kreowania własnej osobowości twórczej do realizacji samodzielnych działań artystycznych w obrębie specjalności grafika a także w różnorodnych działaniach interdyscyplinarnych. Realizacja w pracowni: rozwijanie indywidualnego języka artystycznego poprzez konsekwentne podejmowanie decyzji formalnych i koncepcyjnych.

K_U02 — samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie sztuk plastycznych, w oparciu o indywidualne, twórcze motywacje i inspiracje, z zachowaniem wysokiego poziomu profesjonalizmu i otwartości na odmienne światopoglądy. Realizacja w pracowni: samodzielne opracowanie i realizacja rozbudowanego projektu graficznego.

K_U03 — podejmować na poziomie zaawansowanym samodzielnie zadania z zakresu grafiki artystycznej. Realizacja w pracowni: realizacja złożonego projektu, który wymaga samodzielnego rozwiązania problemów formalnych, technologicznych i koncepcyjnych.

K_U07 — w sposób świadomy i odpowiedzialny dobrać właściwą technikę warsztatową do osiągnięcia zaplanowanych wcześniej efektów pracy twórczej.
Realizacja w pracowni: świadomy dobór i łączenie technik offsetowych, transferów, narzędzi cyfrowych oraz innych metod odpowiednich do założeń projektu.

K_U14 — podejmować samodzielne decyzje dotyczące planowania i realizacji prac artystycznych.
Realizacja w pracowni: planowanie kolejnych etapów projektu, organizacja procesu warsztatowego, dokumentacja i przygotowanie prezentacji.

Absolwent jest gotów do:

K_K02 — podejmowania w zorganizowany i w pełni samodzielny sposób nowych zadań i działań twórczych i kulturotwórczych. Realizacja w pracowni: samodzielne inicjowanie projektu oraz przygotowanie go do prezentacji lub udziału w wystawie.

K_K03 — w pełni samodzielnego funkcjonowania jako artysta grafik, będąc przy tym zdolnym do świadomego integrowania zdobytej wiedzy i umiejętności. Realizacja w pracowni: integrowanie wiedzy technologicznej, koncepcyjnej i doświadczeń warsztatowych w rozbudowanej realizacji autorskiej.

K_K06 — przeprowadzenia krytycznej oceny własnych działań twórczych oraz poddawania takiej ocenie innych przedsięwzięć z zakresu kultury, sztuki i dziedzin pokrewnych.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się

Wiedza	Umiejętności	Kompetencje
K_W01 – Ocena oryginalności i rozwiązań warsztatowych projektu K_W03 – Analiza spójności koncepcji, technologii i rezultatu K_W07 – Omówienie zastosowania narzędzi i mediów pokrewnych K_W08 – Ocena świadomego łączenia mediów	K_U01 – Ocena rozwoju indywidualnego języka artystycznego K_U02 – Przegląd projektu autorskiego K_U03 – Ocena samodzielności i stopnia zaawansowania realizacji K_U07 – Ocena doboru technik i rezultatów prób K_U14 – Ocena planowania, dokumentacji i prezentacji	K_K02 – Ocena samodzielnej inicjatywy twórczej K_K03 – Ocena integracji wiedzy i umiejętności K_K06 – Okresowy przegląd i dyskusja krytyczna

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)

(en)Lista studiów

(en)studia	status	(en)czas[h]	ECTS	(en)forma	pass
Graphic Arts s.7	(en)d	120	7	exercise 120h	[grade]

(en)Semestr 2026/27-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.33254