|
Course type
|
kierunkowy
|
|
Didactic methods
|
Prowadzenie projektów studenckich w trybie indywidualnym.
Konsultacje, dialog i dyskusja dydaktyczna; korekta, przeglądy prac (prezentacja prac studenckich, ich wspólna analiza i dyskusja).
Ćwiczenia, zadania klauzurowe.
Zajęcia warsztatowe.
E-learning: wymiana mailowa; spotkania grupowe i indywidualne on-line; wybrane ćwiczenia prowadzone w trybie zdalnym.
Zajęcia są prowadzone w formie tradycyjnej - stacjonarnej*, z uwzględnieniem przepisów sanitarnych, zaleceń i wytycznych organów Państwowej Inspekcji Sanitarnej i rozporządzeń Rektora ASP w Warszawie. W uzasadnionych przypadkach umożliwimy studentowi / studentce pracę zdalną nad wybranym zagadnieniem.
*Zmiana trybu zajęć ze stacjonarnego na hybrydowy lub online może nastąpić w wyniku rozporządzenia Rektora.
|
|
Language of lecture
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
(en)-brak-
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
Udział w wykładach, konwersatoriach i ćwiczeniach (stacjonarnie lub on-line) oraz w konsultacjach projektu (stacjonarne + e-mailowe konsultacje) - grupowe i indywidualne korekty SUMA: 120 godzin
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
Przygotowanie własnych projektów - samodzielne opracowanie i przedstawienie tematu oraz zakresu planowanej pracy w ramach projektu obejmującego aneks. Zapoznanie się z materiałami otrzymanymi mailowo, research, zapoznanie z polecaną literaturą i stronami www. Sukcesywne dopracowywanie formy prezentacji aneksu, jego jakości wyrazowych wraz z propozycją przestrzeni prezentacji. SUMA: 60 godzin
|
|
Prerequisites
|
Ukończony IV rok studiów na Wydziale Rzeźby lub innym wydziale ASP w Warszawie. Pozytywny wynik przeglądu portfolio i rozmowy z prowadzącymi.
|
|
Teaching goals (program content, subject description)
|
Zajęcia w pracowni Rzeźby w Przestrzeni Cyfrowej obejmują tworzenie projektów przestrzennych z użyciem szerokorozumianej technologii cyfrowej.
Celem zajęć jest osiągnięcie umiejętności konstruowania wypowiedzi artystycznej z użyciem komponentu cyfrowego - realizacji projektów z użyciem poznanych narzędzi i/lub cyfrowego języka wizualnego.
Studentki / studenci powinni posiąść umiejętność realizacji autorskich prac, operujących złożonymi założeniami przestrzennymi, o wysokim stopniu dojrzałości twórczej, których finalnym efektem jest realizacja aneksu do dyplomu magisterskiego. Mieć świadomość zastosowania najwłaściwszych mediów warunkujących ostateczny wyraz tych realizacji. Znać teoretyczne podstawy zagadnień przestrzennych, ich funkcjonowania w obszarze życia artystycznego, realizacji czysto zawodowych, i projektów z obszaru przestrzeni publicznej (zarówno zawodowych jak i kreacji bezinteresownej).
|
|
The form of passing the course (assesment methods and criteria)
|
Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od 0 do 5+.
Na ocenę składa się:
- Ocena indywidualnego procesu artystycznego i intelektualnego studenta / studentki, w tym samodzielności w realizacji podejmowanych zagadnień 30%
- Poziom artystyczny oraz techniczny wykonywanych prac; stopień innowacyjności, oryginalność proponowanych rozwiązań 30%
- Poziom wiedzy w kontekście interdyscyplinarnego kształcenia (wykłady, konwersatoria), oraz skuteczność przełożenia zdobytej wiedzy i umiejętności na końcową realizację artystyczną 20%
- Stopień zaangażowania w pracę i umiejętność etapowego prowadzenia prac 10%
- Ocena formy prezentacji przygotowanej przez studentkę / studenta realizacji artystycznej 10%
|
|
Final requirements
|
Studentki/ studenci są zobowiązani do:
Realizacji lub zakończonego procesu projektowego, dotyczącego jednego dzieła w ciagu roku dyplomowego, które będzie stanowiło aneks do dyplomu magisterskiego.
Prezentacji etapów pracy nad aneksem na spotkaniach konsultacyjnych w ciągu roku akademickiego.
Po zakończeniu 10 semestru do prezentacji aneksu do dyplomu magisterskiego, poddanego komisyjnej ocenie przez promotora i komisję dyplomową.
|
|
Compulsory literature used during classes
|
Literatura wynika z indywidualnie podejmowanych tematów zarówno semestralnych jak i dyplomowych. Prowadzący proponują studentkom / studentom szeroki zakres literatury, pogłębiającej podejmowane przez nich zagadnienia.
Większość pozycji wydawniczych jest dostępna w Bibliotece Uczelni. Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.
|
|
Additional literature recommended for the student's self learning
|
Rosalind E. Krauss, Oryginalność awangardy i inne mity modernistyczne, Słowo/Obraz Terytoria, Gdańsk 2012.
Krauss R., Sculpture in Expanded Field, October, Vol. 8. (Spring, 1979) Robert Morris, Uwagi o Rzeźbie, Łódź 2010
P. Piotrowski, Sztuka według polityki, Od Melancholii do Pasji, Kraków 2007
A. Żmijewski, Drżące ciała Rozmowy z artystami, seria „Krytyki Politycznej”, t. 2, Bytom – Kraków 2006
Stephen Wright, W Stronę Leksykonu Użytkowania, Warszawa 2014
Heidegger Martin, Sztuka i przestrzeń, „Principia” nr 3, 1991.
Edwart T. Hall, Ukryty wymiar, Warszawa 2009
Yi – Fu Tuan, Przestrzeń i miejsce, Warszawa 1987.
Pisma artystyczne i strony internetowe:
Szum, https://www.dwutygodnik.com, Autoportret, Rzut,
https://sienkiewiczkarol.org
http://www.arte-util.org
Dodatkowo polecamy pozycje wydawane przez Fundację Bęc Zmiana.
Zachęcamy również do śledzenia bieżących informacji z Polski i całego świata, w celu zbudowania postawy, w stosunku do rzeczywistości w której żyjemy.
Większość pozycji wydawniczych jest dostępna w Bibliotece Uczelni. Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.
|
| Learning outcomes
|
| Knowledge | Skills | Social competences |
|---|
|
Absolwent zna i rozumie:
potrzebę i umiejętność docierania do niezbędnych informacji, umożliwiającą zrozumienie, analizę i interpretację dzieł sztuki (książki, czasopisma, Internet, e-learning), K_W06
określony zakres problematyki zawiązanej z technikami i technologiami rzeźbiarskimi, rysunkowymi, graficznymi i cyfrowymi (w ujęciu całościowym) oraz posiada gruntowną znajomość tworzyw i materiałów: drewno, metal, kamień, glina, tworzywa eksperymentalne (techniki własne) i potrafi umiejętnie łączyć je z warsztatem cyfrowym, wykorzystuje tę wiedzę podczas realizacji prac artystycznych; K_W09
|
Absolwent potrafi:
wykorzystać wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej w zakresie kompozycji oraz budowania brył, kontrastów, struktur wizualnych, światła, koloru, konstrukcji, detalu, faktury, statyki oraz dynamiki; swobodnie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego, wiedzą technologiczną i projektową w obszarze rzeźby w połączeniu z technikami cyfrowymi; K_U01
planować i realizować samodzielną praktykę artystyczną, własny rozwój twórczy i intelektualny; realizować autonomiczne koncepcje artystyczne wykazując się przy tym krytycznym myśleniem, wyobraźnią, intuicją, ciekawością, eksperymentem twórczym i kreatywnością; obserwować własny proces twórczy w możliwie jak najszerszym kontekście; organizować własną pracę; inspirować proces doskonalenia umiejętności warsztatowych i planowania pracy innych osób; K_U02
podejmować autonomiczne decyzje związane z realizacją zadań wynikających z dyscyplinarnych i interdyscyplinarnych projektów artystycznych, opierając swoje działania na wnikliwej obserwacji natury, dążąc do spójności wewnętrznej i zewnętrznej dzieła oraz do eliminacji błędów poprzez autokorektę; K_U04
|
Absolwent jest gotów do:
samodzielnej pracy twórczej w zawodzie artysty rzeźbiarza; brania odpowiedzialności za własne wypowiedzi artystyczne; dbania o własność intelektualną innych twórców; etycznej postawy wobec otoczenia społeczno-kulturowego, w którym funkcjonuje; K_K01
publicznej prezentacji prac; podejmowania inicjatyw artystycznych poruszających aktualne zagadnienia społeczne; profesjonalnego i odpowiedzialnego działania twórczego w sferze publicznej; używania sztuki w życiu społecznym; K_K05
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
Przeglądy, prezentacje studenckie,
Kolektywne dyskusje,
Indywidualne konsultacje.
|
Przeglądy, prezentacje studenckie,
Kolektywne dyskusje,
Indywidualne konsultacje.
|
Przeglądy, prezentacje studenckie,
Kolektywne dyskusje,
Indywidualne konsultacje.
|
|
| The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system) |
