(en)Katalog ECTS

Descriptions, analysis and interpretations. Laboratory of modern art history knowledge.

(en)Pedagog: dr hab. Luiza Nader

(en)Pole (en)Opis
Course type obligatoryjny
Didactic methods

ćwiczenia

Language of lecture polski;
Prerequisites

brak

Final requirements

prezentacja i praca pisemna

The form of passing the course (assesment methods and criteria)

formy i sposób zaliczenia przedmiotu: prezentacja, aktywny udział w zajęciach i praca pisemna

Kryteria oceny:

Ocena słowna, ocena liczbowa (do średniej)
Opis wymaganych kryteriów

Stopień opanowania wiedzy w %

 
celujący, 5,35
Student opanował wiedzę z zajęć, a także poszerzył ją we własnym zakresie, posługuje się nią samodzielnie, kompetentnie, wykazuje się pracowitością i inwencją, aktywnością na zajęciach. Potrafi samodzielnie dokonać opisu, analizy i interpretacji dzieła sztuki współczesnej, a także aplikować zdobytą wiedzę w obszarze historii sztuki.
≥ 91


bardzo dobry, 5,0
Student opanował wiedzę z zajęć, posługuje się nią samodzielnie i kompetentnie, wykazuje się pracowitością i inwencją, aktywnością na zajęciach. Potrafi samodzielnie dokonać opisu, analizy i interpretacji dzieła sztuki współczesnej. Potrafi wiedzę zdobytą na proseminarium aplikować w obszarze historii sztuki współczesnej.
 
bardzo dobry minus, 4,65
Student opanował wiedzę z zajęć z drobnymi nieścisłościami, wykazuje się pracowitością i inwencją, aktywnością na zajęciach. Potrafi samodzielnie dokonać opisu, analizy i interpretacji dzieła sztuki współczesnej. Potrafi zdobytą wiedzę aplikować w obszarze historii sztuki współczesnej.
 
dobry plus, 4,35
Student opanował wiedzę z zajęć z pewnymi błędami lub nieścisłościami, wykazuje się pracowitością, aktywnością na zajęciach. Potrafi dokonać opisu, analizy i interpretacji dzieła sztuki współczesnej. Potrafi zdobytą wiedzę aplikować w obszarze historii sztuki współczesnej.
81-90


dobry, 4,0
Student opanował wiedzę z zajęć z pominięciem niektórych mniej istotnych aspektów, wykazuje się pracowitością, aktywnością na zajęciach, potrafi (choć z niewielkimi problemami) dokonać opisu, analizy i interpretacji dzieła sztuki współczesnej. Potrafi zdobytą wiedzę aplikować w obszarze historii sztuki współczesnej.
71-80


dobry minus, 3,65
Student opanował wiedzę z zajęć z pominięciem niektórych mniej istotnych aspektów, wykazuje się pracowitością, aktywnością na zajęciach, potrafi (choć z niewielkimi problemami) dokonać opisu, analizy i interpretacji dzieła sztuki współczesnej. Potrafi (choć nie w sposób płynny) zdobytą wiedzę aplikować w obszarze historii sztuki współczesnej.
 
dostateczny plus, 3,35
Student opanował wiedzę z zajęć z pominięciem niektórych istotnych aspektów, wykazuje się pracowitością, aktywnością na zajęciach, potrafi (choć z problemami) dokonać opisu, analizy i interpretacji dzieła sztuki współczesnej.

61-70


dostateczny, 3,0
Student opanował wiedzę z zajeć z pominięciem niektórych ważnych aspektów lub z poważnymi nieścisłościami. Dokonuje opisu, analizy, interpretacji, ale w sposób wymagający poważnych korekt. Wykazuje się jednak pracowitością i otwartością.
51-60


dostateczny-, 2,65
Student opanował wiedzę z zajęć, ale w ograniczonym stopniu, z pominięciem niektórych ważnych aspektów lub z poważnymi nieścisłościami. Prezentacja (opis, analiza, interpretacja) na miernym poziomie. Wykazuje się jednak otwartością.
 
niedostateczny, 2,0
Student nie opanował wiedzy z zajęć. Brak prezentacji lub prezentacja na niesatysfakcjonującym poziomie, brak aktywności na zajęciach, ponad dwie nieobecności nieusprawiedliwione.
≤ 50

nieklasyfikowany, 0
Student nie opanował wiedzy z zajęć. Więcej niż połowa nieusprawiedliwionych nieobecności, brak prezentacji, brak aktywności na zajęciach.
0%

Teaching goals (program content, subject description)

Celem zajęć jest nauka opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki nowoczesnej i współczesnej w szerokim przekroju mediów, technik, materiałów itd. (z wyłączeniem architektury). Zakładając badanie prac artystycznych in situ zajęcia odbywać się będą w warszawskich instytucjach artystycznych, pracowniach i archiwach. Na zajęciach przewidziani są również goście – uznani historycy i historyczki sztuki, którzy podzielą się z nami swoimi doświadczeniami badawczymi.

Treści programowe nauczania (treść zajęć – rozpisana na poszczególne zajęcia):

 

1.     Zajęcia organizacyjne.

2.     Opis – wprowadzenie.

3. Dyskusja dotycząca strategii analitycznych i interpretacyjnych wybranych autorów.

- A. Jakubowska, Portret wielokrotny dzieła Aliny Szapocznikow, Poznań 2007, 96-124.

- P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu, Poznań 1999, s.10-22.

- A. Turowski, Budowniczowie świata, Kraków 2000. s.222-234

3.     Ćwiczenia opisowe. Pierwsze opisy wybranych dzieł (opis obrazu)

4.     Prezentacja opisów

5.     Wprowadzenie do analizy. Ćwiczenia opisowo-analityczne (opis obrazu)

6.     Prezentacja opisów.

7.     Ćwiczenia opisowo-analityczne (opis rzeźby, opis performance)

8.     Prezentacja opisów i analiz badanych dzieł.

9.     Ćwiczenia opisowo-analityczne. Studio Edwarda Krasińskiego. Instytut Awangardy.

10.  Prezentacja opisów i analiz.

11. Ćwiczenia opisowo-analityczne. Artur Żmijewski, Polak w szafie, 2008;

K. Bojarska, Myślenie z wnętrza pustki. Od nieobecności do utraty, „Teksty drugie” 2014 nr 5.

Żmijewski, Stosowane sztuki społeczne, „Krytyka Polityczna” nr 11/12 2007.
https://artmuseum.pl/pl/wystawy/park-rzezby-na-brodnie/1

12. Prezentajca opisów, analiz. Artur Żmijewski, Polak w szafie, 2008;

13.  Opis i analiza wybranej przestrzeni bieżącej wystawy.

14. Prezentacja opisu i analizy przestrzeni bieżącej wystawy.

 

Compulsory literature used during classes

Awangarda w bloku, red. G. Świtek, Warszawa 2010.

A. Jakubowska, Portret wielokrotny dzieła Aliny Szapocznikow, Poznań 2007.

D. Jarecka, Erna Rosenstein. Mogę powtarzać tylko nieświadomie, Warszawa 2014.

L. Brogowski, Powidoki i po…, Gdańsk 2001.

E. Domańska, Historia egzystencjalna, Warszawa 2012.

I. Kowalczyk, Podróż do przeszłości. Interpretacje najnowszej historii w polskiej sztuce krytycznej, Warszawa 2010.

A. Markowska, Dwa przełomy. Sztuka polska po 1955 i 1989 r., Toruń 2012.

P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu. W stronę historii sztuki polskiej po 1945 roku, Poznań 1999, s. 10-38.

Ł. Ronduda, Awangarda. Sztuka polska lat 70., Warszawa 2009.

A. Turowski, Budowniczowie świata, Kraków: Universitas 2000.

Władysław Strzemiński. Czytelność obrazów. Materiały z międzynarodowej konferencji poświęconej twórczości Władysława Strzemińskiego, Muzeum Sztuki w Łodzi, 13–14 października 2011, red. P. Polit, J. Suchan, Łódź: Muzeum Sztuki w Łodzi, 2012

Żmijewski A., Stosowane sztuki społeczne, „Krytyka Polityczna” nr 11/12 2007.

https://artmuseum.pl/pl/wystawy/park-rzezby-na-brodnie/1

Zaraz po wojnie, red. A. Szewczyk, J. Kordjak, Warszawa 2015.

 

 

 

Additional literature recommended for the student's self learning

K. Bojarska, Obecność zagłady w twórczości polskich artystów, http://culture.pl/pl/artykul/obecnosc-zaglady-w-tworczosci-polskich-artystow

D. Michalska, Honorata Martin: imaginarium nekropolityczne, „Szum”28.09.2018 http://magazynszum.pl/honorata-martin-imaginarium-nekropolityczne/

Natalia LL. Nie tylko sztuka konsumpcyjna, red. A. Jakubowska, Warszawa 2016.

A. Pietrasik, Żałoba nie przystoi Elektrze. O (nie)pamięci wojny w dziele Felicjana Szczęsnego Kowarskiego, „Rocznik Muzeum Narodowego” nr 3 2014

P. Słodkowski, Reparacyjne strategie przetrwania. Losy i wojenne prace Henryka Strenga/ Marka Włodarskiego, „Teksty drugie” 2014 nr 5

G. Świtek, Ekspozycje. Koszalińskie plenery 1963–1968 w Centralnym Biurze Wystaw Artystycznych, „Sztuka i dokumentacja” nr 18 2018.

Andrzej Wróblewski. Recto/verso, Warszawa 2015.

 

Learning outcomes
SkillsKnowledgeSocial competences

Umiejętności

(po zaliczeniu zajęć student potrafi):

- student potrafi opisywać, analizować i interpretować na podstawowym poziomie prace artystyczne na tle procesów historycznych, społecznych i kulturowych K_U03

-  student potrafi powiązać dzieła z szerszym kontekstem historycznym, kulturowym, społecznym, ideologicznym na podstawowym poziomie K_U06

- student potrafi artykułować poglądy w sprawach zawodowych oraz przekonująco je argumentować K_U18

Wiedza

(po zaliczeniu zajęć student zna i rozumie):

 

- student zna i rozumie podstawowe zasady i metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki nowoczesnej i współczesnej K_W09

 

Kompetencje:

(po zaliczeniu zajęć student jest zdolny do):

- student jest zdolny do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów K_K03

- rozumie potrzebę dalszego doskonalenia profesjonalnego K_K11

Description of the requirements for the studio, workshop or teaching aids

laptop, rzutnik, tablica, pisaki, możliwość odpowiedniego wyciemnienia sali

The weekly number of hours of classes or lectures, the number of ECTS points assigned to the subject and information on the form and completion of the subject are included in the study program and Course Cataloque (information is displayed in Akademus system)


(en)Lista studiów

(en)studia status (en)czas[h] ECTS (en)forma pass
History of Art / Culture of place s.1 (en)o 30 2 exercise 30h
exercise [pass with grade]


(en)Semestr 2019/20-WS (en)(Z-zimowy,L-letni)
(en)Kod kursu: #38.8253