Katalog ECTS

Kompozycja brył i płaszczyzn

Pedagog: dr Łukasz Kosela

Pole Opis
Typ przedmiotu Obowiązkowy. Kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
  • Rozmowa wprowadzająca do metody kształcenia,
  • Wykład wprowadzający do historii przedmiotu,
  • Ćwiczenia warsztatowe z obsługi oświetlenia oraz narzędzi rejestrujących,
  • e-learning. Ćwiczenia oparte o autorskie filmy instruktażowe publikowane w Internecie,
  • Ćwiczenia z współdziałania w zespole,
  • Korekty zbiorowe oraz indywidualne,
  • Dyskusja dydaktyczna,
  • Przeglądy prac
 
 
Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Zdany egzamin wstępny na I rok studiów I stopnia na Wydział Sztuki Mediów ASP w Warszawie.

Wymagania końcowe
  • Wykonane zadania,
  • Pokaz i dyskusja ze studentami,
  • Uczestnictwo w zbiorowych korektach,
  • Zaliczony komisyjny przegląd prac i zdany egzamin po I i II semestrze I roku studiów I stopnia
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
  • Systematyczność w pracy,
  • Uczestniczenie w zajęciach,
  • Samodzielność myślenia przejawiająca się w rozumieniu problemów,
  • Aktywne uczestnictwo w dyskusji,
  • Niekonsultowana praca nie jest brana pod uwagę podczas zaliczenia,
  • Sprawdzian wiedzy z zagadnień merytorycznych i technicznych poruszanych podczas zajęć,
  • Student otrzymuje ocenę podczas komisyjnego zaliczenia pierwszego roku studiów wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów.
  • 3 nieusprawiedliwione nieobecności uniemożliwiają przystąpienie do egzaminu komisyjnego,
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Cel zajęć

Zajęcia mają na celu nauczenie podstaw kompozycji czasoprzestrzennej, procesu przekształceń, operowania językiem form wizualnych. Studenci poznają krok po kroku zależności kompozycyjne form w czasoprzestrzeni. Wszystkie zadania wykonywane są realnie. Narzędziem rejestracji są: aparat fotograficzny i kamera wideo. Narzędziem syntezy są: montaż i elektroniczne przekształcenia obrazu. Tematy zadań wprowadzają studentów w problematykę kompozycji czasoprzestrzennej o rosnącym stopniu trudności. Program jest rozłożony na 2 semestry, przy 4 zadaniach w każdym semestrze. Zadanie finalne wykonywane w ciągu tygodnia w plenerze jest sprawdzianem nabytej wiedzy i umiejętności. Ponieważ wszyscy studenci wykonują zadanie na ten sam temat, mogą obserwować różnice w podejściu do tematu i uczyć się na pracach koleżanek i kolegów.

Ramowe treści programowe

Rozwijanie w umiejętności kompozycji czasoprzestrzennych

  • Zasadą jest działanie w przestrzeni realnej rejestrowanej przez media (kamera wideo, rejestrator dźwięku). Następnie edycja, która jest syntezą audiowizualną.
  • Świadome organizowanie przestrzeni w myśl zasad kompozycyjnych. Kompozycja planu, kadru, planowanie ruchu kamery.
  • Współdziałanie studentów w dwóch płaszczyznach:
    - Praktycznej. Praca zespołowa
    - Artystycznej. Z współdziałania powstają dodatkowe treści wynikłe z interakcji.

Metody pracy oraz nauka stosowania narzędzi:

  • Organizacja planu zdjęciowego. Podział zadań uczestników działań, ustawienie światła,
  • Kamera. Zaplanowanie ruchu kamery, ilości kamer na planie, rodzaju kadrowania itp.,
  • Edycja. Świadomość następstw w czasie, konfiguracja obrazu i dźwięku, nauka obsługi oprogramowania do montażu i postprodukcji.
  • Rozwijanie umiejętności używania właściwego narzędzia obserwacji i rejestracji zjawisk czasoprzestrzennych.
  • Nauka podstaw edycji obrazu cyfrowego.
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
  • W kręgu Formy Otwartej – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1986.
  • Zobaczyć świat – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2005.
  • Zaczyn. O Zofii i Oskarze Hansenach, Filip Springer, Wydawnictwo Karakter

Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Brył i Płaszczyzn oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

 
 
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
  • Kowalnia 1985-2015, praca zbiorowa, red. nauk. Grzegorz Kowalski, przeł. Anita Szczurowska, Łukasz Kansy, Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Katowice 2015.
  • Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza / Scope of sculpture. Jerzy Jarnuszkiewicz’s studio of sculpture at the Academy of Fine Arts in Warsaw, red. nauk. Agnieszka Szewczyk, przeł. Maria Witkowska, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017.
  • Rzeźbiarze fotografują, red. Grzegorz Kowalski, Maryla Sitkowska, katalog wystawy Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004.
  • Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena / 30 years later. A look at Oskar Hansen’s studio, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, przeł. Piotr Szymor, Maria Witkowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2013.
  • W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza. W 35-lecie pracy pedagogicznej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza, red. Jadwiga Jarnuszkiewicz, Wiesława Wierzchowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1985.
  • Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, Muzeum ASP 2013
  • Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza…, Katalog wystawy, red. Agnieszka Szewczyk, Muzeum ASP 2017
  • Kowalnia 1985-2015, red. nauk. Grzegorz Kowalski, ASP w Katowicach 2015
  • Odczuwanie architektury, Steen Eiler Rasmussen, Wydawnictwo: Karakter

Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Brył i Płaszczyzn oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

 
 
 
 
Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Absolwent potrafi:

  • K_U02
    Podejmować i realizować zadania z zakresu działań w przestrzeni wirtualnej, działań przestrzennych, działań z zakresu obrazu statycznego i ruchomego, komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych;
  • K_U05
    Posiada podstawowe umiejętności wypowiedzi werbalnej i artystycznej,
  • K_U06
    Współpracować z zespołem przy realizacji grupowych projektów oraz posługiwać się specjalistyczną terminologią w kontaktach z otoczeniem;

Absolwent zna i rozumie:

  • K_W01
    Podstawy oprogramowania do edycji wideo, technologii wideo, podstaw animacji
  • K_W02
    dysponuje elementarną wiedzą dotyczącą podstawowych pojęć plastycznych: kompozycja dwuwymiarowa, kompozycja przestrzenna; posiada podstawową wiedzę w zakresie kompozycji na płaszczyźnie oraz kompozycji przestrzennej;
    rozpoznaje i definiuje relacje zachodzące w kompozycji brył i płaszczyzn.

Absolwent jest gotów do:

  • K_K01

    Zorganizowania warsztatu metodyczno-twórczego i podejmowania nowych zadań i działań twórczych oraz kulturotwórczych, kierując się zasadami etyki i dbając o dotychczasowe tradycje w sztuce;

  • K_K03
    podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji, rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;

 
 
Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Aparaty dydaktyczne pomocne przy wykonywaniu zadań, takie jak:

  • Podświetlany stół,
  • Kawalety obrotowe,
  • Kamera wideo,
  • Aparat fotograficzny,
  • Oświetlenie studyjne,
  • Dodatkowe wyposażenie studia (statywy, blendy, dyfuzory),
  • Komputer z oprogramowaniem Adobe CC,
  • Monitory podglądowe, telewizory, projektor
 
 
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Sztuka Mediów s.1 o 45 3 ćw. 45h
ćw. [egz. kom.]


Semestr 2020/21-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.12696