Katalog ECTS

Historia sztuki nowożytnej

Pedagog: dr Paweł Ignaczak, dr Olaf Kwapis

Pole Opis
Typ przedmiotu obowiązkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

wykład z elementami konwersatorium

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

ogólna wiedza z zakresu historii powszechnej i Polski

Wymagania końcowe -brak-
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

egzamin ustny

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Przedmiot ma na celu zapoznanie studentów z wybranymi zagadnieniami z historii sztuki, urbanistyki i architektury na przykładach z dziejów miast i miejskości. Miasto w tej perspektywie stanowi w jednym ideę oraz materialne świadectwo kreacji tkanki kulturowej i
artystycznej, poddającej się interpretacji w kontekście artystycznym, socjologicznym i antropologicznym, a także historyczno-politycznym jako zalążek aktywności twórczej i czynnik ustalania tożsamości oraz integracji na wielu poziomach życia. 

Miasto i jego różnorodność będzie punktem wyjścia do zapoznania studentów z tradycją sztuk wizualnych i architektury (w
szczególności śródziemnomorską oraz europejską), a jednocześnie wykształci umiejętność krytycznej oceny artefaktów oraz przejawów aktywności kulturowej znajdujących swoje reprezentacje w różnych formach.

 

Tematyka zajęć:

1. Oddalanie się świata antycznego: polis - urbs - castrum - civitas - municipium.

2. Komuna - signoria - księstwo. Jak ustrój kształtuje sztukę.

3. Fenomen Florencji Medycejskiej.

4. Miasto idealne - dyktat traktatów.

5. Rzym papieży renesansu.

6./7. Architektura i władza. Palazzo versus villa.

8. Ut pictura poesis - manieryzm.

9. Dom Boga - reformacja/ kontrreformacja.

10./11. Sztuka i architektura Italii XVI/XVII w.

12./13. Ceremoniał i architektura. Francja Walezjuszy i Burbonów.

14./15. Miasto po polsku. Główne nurty XVI i XVII-wiecznej urbanistyki i architektury rezydencjonalnej i sakralnej w Koronie oraz Wielkim Księstwie Litewskim.

 

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Peter Murray, Architektura włoskiego renesansu, seria Świat sztuki, Warszawa 2000.

Renesans w sztuce włoskiej, pod red. R. Tomana, Kolonia 2000.

John Shearman, Manieryzm, Warszawa 1970

Barok, pod red. R. Tomana, Warszawa 2000

Tadeusz J. Żuchowski, Pałac papieski na Watykanie od końca V do początku XVI wieku. Ceremoniał a ewolucja kompleksu rezydencjonalnego. Poznań 1999

Małkiewicz, Układ przestrzenny kościoła Il Gesu oraz tegoż: Barokowa architektura sakralna w Krakowie, [w:] Theoria et praxis, Kraków 2000.

Stanisław Mossakowski, Kaplica Zygmuntowska (1515 – 1533), Warszawa 2007.

Sztuka świata, t. V-VII.

Tadeusz Chrzanowski, Sztuka w Polsce od I do III Rzeczypospolitej, Warszawa 1998 (rozdziały dotyczące sztuki od XV do XIX wieku).

Sztuka polska, praca zbiorowa, t. III-V. (Renesans i manieryzm; Wczesny i dojrzały barok; Późny barok, rokoko i klasycyzm), Warszawa 2011-2015.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Michael Levey, Wczesny renesans, Warszawa 1972.

Michael Levey, Dojrzały renesans, Warszawa 1980.

Peter Murray, Linda Murray, Sztuka renesansu, seria Świat sztuki, Warszawa 2000.

Rudolf Wittkower, Art. and architecteure in Italy: 1600-1750, Yale (różne wydania).

Barock im Vatikan. Kunst und Kultur im Rom der Paepste 1572-1676, Leipzig 2005.

Nicolas Pevsner, Historia architektury europejskiej, Warszawa 2013.

Jean Delumeau, Cywilizacja odrodzenia, Warszawa 1987.

Jan Białostocki, Dwugłos o Berninim, Wrocław 1962.

Stanisław Mossakowski, Tylman z Gameren, Wrocław 1973.

Adam Miłobędzki, Architektura polska XVII w. Warszawa 1980.

Stanisław Mossakowski, Rezydencja królewska na Wawelu w czasach Zygmunta Starego, Warszawa 2013.

Stanisław Mossakowski, Pałac królewski Zygmunta I na Wawelu jako dzieło renesansowe, Warszawa, 2015.

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

K_U02, K_U03, K_U04, K_U05

Student potrafi:
1. Samodzielnie opisać dzieło sztuki dawnej przy użyciu specjalistycznej terminologii.
2. Rozpoznać cechy stylowe dzieł omawianych kultur starożytnych i średniowiecznych.
3. rozpoznawać przełomowe dzieła, rozumieć ich treści oraz analizować ich stronę wizualną.
4. analizować, interpretować fenomeny artystyczne i kulturowe zarówno w kontekście historycznym jak i współczesnym.
5.łączyć dzieła i zjawiska sztuki z szerszym kontekstem kulturowym, społecznym, ideologicznym, a także interpretować powiązania i zależności między dziełami i ich kontekstami.

K_W01, K_W02, K_W03, K_W04


Student zna i rozumie:
1. Podstawową terminologię z zakresu historii sztuki, architektury i urbanistyki.
2. Przykłady dzieł sztuki identyfikowanych i lokowanych w przestrzeni miast i prowincji.
3. Wybrane współczesne interpretacje dzieł sztuki dawnej, urbanistyki i architektury.

K_K01, K_K03, K_K04

Student jest zdolny do:
1. Docenienia znaczenia sztuki dawnej dla współczesności.
2. Docenienia wagi dziedzictwa kulturowego i zrozumienia
konieczności jego zachowania dla przyszłych pokoleń

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

sala wykładowa z rzutnikiem i dostępem do sieci Internet

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.1 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]


Semestr 2020/21-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.12839