Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | Konwersatorium z elementami warsztatu (wspólna praca na tekstach) oraz wykładu. | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
Konwersatorium: samodzielna i wspólna lektura tekstów akademickich i źródłowych oraz dyskusja nad wybranymi wiązkami problemów dotyczących sztuki polskiej po 1939 roku. |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Wymagania wstępne |
Znajomość podstawowych faktów, nazwisk oraz zjawisk historyczno-artystycznych związanych ze sztuką zachodnioeuropejską w XX wieku. |
||||||
Wymagania końcowe |
Przedmiot kończy się oddzielnym zaliczeniem na ocenę na podstawie pracy pisemnej, która musi być konsultowana w ciągu semestru i która sprawdza wiedzę nabytą w czasie zajęć. |
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
Przedmiot zaliczony na podstawie problemowej pracy pisemnej, która sprawdza poziom wiedzy nabytej podczas wykładów, stopień opanowania omawianych lektur, umiejętność logicznego powiązania elementów przyswojonego materiału oraz umiejętność wykorzystywania nabytej wiedzy w zetknięciu z dziełami nieznanymi. Skala ocen: od 2 (ndst) do 5+ (celująco)
celujący, 5,35
bardzo dobry, 5,0
bardzo dobry minus, 4,65
dobry, 4,0
dobry minus, 3,65
dostateczny plus, 3,35
dostateczny, 3,0
dostateczny-, 2,65
niedostateczny, 2,0
nieklasyfikowany
|
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Celem zajęć jest przyswojenie najważniejszych tradycji, ramowych problemów artystycznych i zjawisk historycznych w sztuce polskiej po 1939 roku. Zajęcia ujęte w formie autorskiej narracji skupionej na wybranych reprezentatywnych studiach przypadków: kluczowych dzieł oraz sylwetek artystów.
1. "...puśćcie mnie – wyrzućcie, ja chcę do Paryża!" (Tadeusz Kantor) Krytyka modernistycznego i wertykalnego modelu historii sztuki: kanon, styl, geografia. 2. "There is no need to be modern" (Walter D. Mignolo). Rewizje w Europie Środkowej i ich kontynuacje: fenomen nieostrości (Andrzej Turowski), horyzontalna historia sztuki (Piotr Piotrowski), decentralizacja modernizmu (Partha Mitter) i planetarny modernizm (Susan Stanford Friedman) – w stronę sprawczości i optyki poli-centrów. 3. Nowoczesność i jej granice. Postawienie problemu: nowoczesność na przykładzie wielkiej narracji Aleksandra Wojciechowskiego i jej charakterystyki w ujęciu Wojciecha Włodarczyka. 4. Zbliżenie I: surrealizm i surrealizmy. Henryk Streng, Teresa Żarnower, Erna Rosenstein, Tadeusz Kantor (od malarstwa metaforycznego do malarstwa materii). 5. Nowoczesność i jej granice. Granica I: polityczna. Między sztuką socjalistyczną a socrealistyczną: Wystawa Prac Plastyków Nowoczesnych, Wystawa Sztuki Nowoczesnej (tekst źródłowy: Andrzej Wróblewski), Ogólnopolskie Wystawy Plastyki (tekst źródłowy: Juliusz Krajewski). 6. Zbliżenie II: Socrealizm i jego długie trwanie. Helena Krajewska, Andrzej Wróblewski, Marek Włodarski. Odwilżowa autonomia sztuki. Rehabilitacja socrealizmu. 7. Nowoczesność i jej granice. Granica II: estetyczna. Dekonstrukcja mitu odwilży jako "festynu wolności" (Piotr Juszkiewicz). Przypadek Jana Lebensteina. 8. Nowoczesność i jej granice. Granica II: estetyczna. Artyści w kanonie i poza kanonem: koloryzm versus grupa Zamek, Maria Jarema a Jadwiga Maziarska (Anna Markowska). 9. Zniszczenie nowoczesności. Postawienie problemu: wojna i Zagłada (co zostało z historii sztuki? Agata Pietrasik, Iza Kowalczyk, Luiza Nader, Miejsce 2020). Przypadek Mariana Bogusza. 10. Zbliżenie III: twórczość i doświadczenie biograficzne Marka Oberlandera. Świadectwo Holocaustu w polu odwilży. 11. Wizyta w Muzeum Sztuki w Łodzi. 12. Przekraczanie nowoczesności. Plenery i sympozja w polityce kulturalnej i w perspektywie "sztuki ekologicznie zaangażowanej" 13. Przekraczanie nowoczesności. Horyzonty konceptualizmu: Jerzy Ludwiński i Jarosław Kozłowski. 14. Podsumowanie zajęć. |
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
P. Mitter, Decentring Modernism: Art History and Avant-Garde Art from the Periphery, „The Art Bulletin. A Quarterly Published by College Art Association”, Vol. XC, No. 4 2008. A. Turowski, Fenomen nieostrości, „Atrium Quaestiones”, T. XX, Poznań 2010. P. Piotrowski, 1989: zwrot przestrzenny, w: Agorafilia. Sztuka i demokracja w postkomunistycznej Europie, Poznań 2010. A. Wojciechowski, Młode malarstwo polskie, Wrocław 1983. W. Włodarczyk, Socrealizm, Paryż 1986. P. Juszkiewicz, Od rozkoszy historiozofii do gry w nic. Polska krytyka artystyczna czasu odwilży, Poznań 2005. A. Markowska, Dwa przełomy. Sztuka polska około 1955 i 1989 roku, Toruń 2012. I. Kowalczyk, Powrót do przeszłości. Interpretacje najnowszej historii w polskiej sztuce krytycznej, Warszawa 2010. L. Nader, Konceptualizm w PRL, Warszawa 2009. |
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
P. Piotrowski, Od globalnej do alterglobalnej historii sztuki, “Teksty Drugie”, nr 1–2 2013. Zaraz po wojnie, red. J. Kordjak, A. Szewczyk, Warszawa 2015. Teresa Żarnowerówna 1897–1949 Artystka końca utopii, red. M. Ślizińska, A. Turowski, Łódź 2014. D. Jarecka, B. Piwowarska, Erna Rosenstein: Mogę powtarzać tylko nieświadomie, Warszawa 2014. L. Nader, Afekt Strzemińskiego. Teoria widzenia, rysunki wojenne, Pamięci przyjaciół – Żydów, Warszawa 2018. P. Słodkowski, Modernizm żydowsko-polski. Henryk Streng/Marek Włodarski a historia sztuki, Warszawa 2019. |
||||||
Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie: |
|
||||||
Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych |
Sala dostosowana do prezentacji multimedialnych: skuteczne zaciemnienie sali wykładowej umożliwiające projekcję materiału wizualnego miejscowe oświetlenie umożliwiające: studentom – sporządzanie notatek i rysowanie w zaciemnionej sali, osobie prowadzącej – korzystanie z notatek i książek nagłośnienie umożliwiające wyświetlanie filmów i prezentacji z dźwiękami oraz posługiwanie się przez osobę prowadzącą bezprzewodowym mikrofonem ekran zapewniający wysoką jakość wyświetlanych obrazów (płaskość powierzchni projekcyjnej i wierne oddawanie kolorów) rzutnik multimedialny o dużej rozdzielczości komputer wraz z koniecznym oprogramowaniem do wyświetlania prezentacji multimedialnych dostęp do Internetu podczas zajęć. Sala musi mieć także odpowiednią wielkość, by spełniać wymogi sanitarne związane z COVID-19: 4 m2 na 1 osobę. |
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Badania Artystyczne s.1 | o | 30 | 2 |
ćw. 30h |
ćw.
[zal. z oceną] |