Katalog ECTS

Malarstwo V

Pedagog: prof. Wojciech Cieśniewski
Asystent/ci: dr Paweł Nocuń

Pole Opis
Typ przedmiotu kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

- wykład problemowy

- dyskusja dydaktyczna - indywidualnie, zbiorowo (raz w miesiącu), w zależności od sytuacji- w Pracowni na Wydziale lub online przy użyciu platformy Google meet.

- przeglądy indywidualne i zbiorowe (raz w miesiącu), w zależności od sytuacji- w Pracowni na Wydziale lub online przy użyciu platformy Google meet.

- ćwiczenia kreacyjne z modela (jeden miesiąc obowiązkowe; w następnych miesiącach semestru - zależnie od indywidualnych potrzeb studenta/ studentki)

- ćwiczenia kreacyjne na temat zaproponowany przez studenta / studentkę

 

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Pozytywny wynik zaliczenia pierwszego roku studiów na kierunku malarstwo.

Wymagania końcowe

- Udział w przeglądzie semestralnym (w zależności od sytuacji- w Pracowni na Wydziale lub online przy użyciu platformy Google meet).

- Wymagamy od każdego ze studentek i studentów prac malarskich, które potwierdzają ich duży indywidualny wysiłek i zaangażowanie w studiowanie treści i możliwości wyrażenia siebie poprzez malowanie.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

- Prezentacja na przeglądzie semestralnym w Pracowni na Wydziale, prac wykonanych w trakcie semestru.(lub online przy użyciu platformy Google meet)
- Komentarz słowny do własnych zamierzeń artystycznych, przebiegu i efektu prowadzonych studiów i rezultatów pracy, na przeglądzie semestralnym w Pracowni na Wydziale (lub online przy użyciu platformy Google meet).

- Kryteria oceny:

  • ocena nakładu pracy i ilości powstałych prac
  • ocena jakości artystycznej wykonanych prac

- w przypadku przeglądu online wymagane jest wysłanie do prowadzących pliku PDF z reprodukcjami

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

- Umiejętność malowania obrazów, które - w założeniu - wyrażałyby studenta / studentkę i budziły przeżycia emocjonalne odbiorców.

- Umiejętność werbalnego przedstawienia przez studenta / studentkę własnych założeń artystycznych - na jaki temat i co chciałby/ chciałaby wyrażać malując obrazy.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

- Znajomość dwóch - wybranych przez studenta / studentkę - biografii artstów / artystek i katalogu ich prac.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

 

- Józef Maria- Ruszar "Apostoł w podróży służbowej: prywatna historia sztuki Zbigniewa Herberta"

- Zbigniew Herbert "Martwa natura z wędzidłem"

- Zbigniew Herbert "Barbarzyńca w ogrodzie"

- Zbigniew Herbert "Labirynt nad morzem"

 

 

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Absolwent / absolwentka potrafi:

KU_01 wykorzystywać posiadaną wiedzę oraz swój talent i wrażliwość artystyczną w wyrażaniu i realizowaniu oryginalnych koncepcji artystycznych. Świadomie i innowacyjnie wykorzystywać klasyczne i współczesne środki obrazowania podkreślając ekspresję, wyraz i wymowę dzieła. Rozwiązywać nietypowe i nowe problemy artystyczne. 

 

Absolwent / absolwentka zna i rozumie:

K_W02 kluczowe zagadnienia związane z malarstwem i rysunkiem. Kluczowe problemy malarskie i rysunkowe m.in.: studium postaci ludzkiej, wnętrza, martwej natury i pejzażu, temat i koncepcja obrazu, środki wyrazu, kolor i walor, światło, modelunek i przestrzeń w obrazie, kompozycja, widzenie barwy, waloru i formy, złudzenia optyczne. Kluczowe zagadnienia związane z tworzeniem utworów w specjalnościach pokrewnych mieszczących się w dyscyplinie. Techniki i technologię malarstwa i rysunku. Techniki i technologię specjalności pokrewnych.

K_W04 zasady przeprowadzenia analizy i oceny dzieł sztuki dawnej i współczesnej; kryteria wartości i jakości obowiązujące w sztuce dawnej i współczesnej.

 

Przynajmniej trzy spośród sześciu lektur podanych w bibliografii przedmiotu.

Absolwent / absolwentka jest gotów do:

K_K01 dokonania wnikliwej samooceny i krytyki własnych działań i działań innych artystów i autorów w dziedzinie sztuki oraz szeroko  pojmowanej kultury; konstruktywnej krytyki w stosunku do działań artystycznych innych osób; krytycznego formułowania i wyrażania własnych sądów na tematy artystyczne, społeczne i naukowe w obrębie własnej pracy artystycznej; inspirowania i organizowania procesu doskonalenia umiejętności warsztatowych innych osób

K_K05 pełnienia roli artysty-malarza. Przyjęcia odpowiedzialności za własne dzieła artystyczne i wypowiedzi. Etycznej postawy artysty wobec odbiorcy sztuki i społeczeństwa. Przestrzegania prawa autorskiego i dbania o własność intelektualną innych autorów.

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

W celu realizacji zajęć potrzebna jest pracownia; 8- 10 sztalug, 8-10 kubików, model zatrudniony do pozowania na okres od 1 do 3 miesięcy; rekwizyty towarzyszące modelowi, piecyk, przedłużacze, krzesła, płyn do dezynfekcji, zlewozmywak, środki czystości, projektor.

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.3 d 240 11 ćw. 240h
ćw. [ZIE]


Semestr 2020/21-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.12920