Katalog ECTS

Seminarium dyplomowe

Pedagog: dr Łukasz Kosela

Pole Opis
Typ przedmiotu kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
  • Rozmowa wprowadzająca do metody kształcenia
  • Seminarium,
  • Projekt indywidualny,
  • Korekty zbiorowe oraz indywidualne,
  • Dyskusja dydaktyczna,
  • Przeglądy postępu prac
Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Zaliczony 4 semestr na Wydziale Sztuki Mediów ASP w Warszawie.

Wymagania końcowe
  • Praktyczna praca licencjacka przygotowana w formie prezentacji dyplomowej,
  • Analityczny opis dzieła,
  • Praca licencjacka oceniana jest przez promotora oraz komisję dyplomową
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
  • Ocena jakości artystycznej projektu dyplomowego.
  • Ocena systematyczności pracy.
  • Ocena samodzielności pracy twórczej.
  • Ocena umiejętności konstruowania komunikatu.
  • Skala ocen określona w/g obowiązującej na Wydziale Sztuki Mediów skali punktacji.
  • Praktyczna praca licencjacka prezentowana w formie wystawy
  • Opracowanie pisemne w formie analitycznego opisu dzieła.
  • Praca dyplomowa oceniana jest przez promotora i komisję dyplomową Wydziału Sztuki Mediów.
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem seminarium jest stworzenie indywidualnej wypowiedzi artystycznej w oparciu o wiedzę zdobytą podczas studiów. Praca z promotorem nad projektem dyplomowym.

Metody poszukiwania nowych środków artystycznych.
Działania interdyscyplinarne i multimedialne.
Pogłębianie świadomości twórczej w wybranym przez dyplomanta obszarze.
Budowanie procesu koncepcyjnego oraz aktywnego kształtowania korygowania życia w przestrzeni publicznej.

 

Zajęcia seminaryjne mają na celu przygotowanie studenta do obrony pracy licencjackiej z uwzględnieniem indywidualnego charakteru projektu dyplomowego.

Kształcenie odbywa się poprzez zajęcia seminaryjne mające przede wszystkim charakter indywidualnych konsultacji przygotowywanej pracy dyplomowej. Student pod opieką promotora realizuje praktyczną pracę artystyczną, do której zobowiązany jest przygotować opracowanie pisemne w formie opisu dzieła. Forma pracy praktycznej zależna jest od tematu i charakteru realizacji. W procesie kształcenia student pogłębia wiedzę w zakresie wybranej przez siebie specjalności dyplomowej, wypracowuje umiejętność doboru określonej techniki i formy prezentacji swojej artystycznej pracy dyplomowej. Student zapoznaje się również z merytorycznymi i technicznymi wymogami dotyczącymi analitycznego opisu dzieła.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
  • W kręgu Formy Otwartej – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1986.
  • Zobaczyć świat – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2005.
  • Zaczyn. O Zofii i Oskarze Hansenach, Filip Springer, Wydawnictwo Karakter

Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Brył i Płaszczyzn oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
  • Kowalnia 1985-2015, praca zbiorowa, red. nauk. Grzegorz Kowalski, przeł. Anita Szczurowska, Łukasz Kansy, Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Katowice 2015.
  • Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza / Scope of sculpture. Jerzy Jarnuszkiewicz’s studio of sculpture at the Academy of Fine Arts in Warsaw, red. nauk. Agnieszka Szewczyk, przeł. Maria Witkowska, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017.
  • Rzeźbiarze fotografują, red. Grzegorz Kowalski, Maryla Sitkowska, katalog wystawy Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004.
  • Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena / 30 years later. A look at Oskar Hansen’s studio, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, przeł. Piotr Szymor, Maria Witkowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2013.
  • W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza. W 35-lecie pracy pedagogicznej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza, red. Jadwiga Jarnuszkiewicz, Wiesława Wierzchowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1985.
  • Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, Muzeum ASP 2013
  • Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza…, Katalog wystawy, red. Agnieszka Szewczyk, Muzeum ASP 2017
  • Kowalnia 1985-2015, red. nauk. Grzegorz Kowalski, ASP w Katowicach 2015
  • Odczuwanie architektury, Steen Eiler Rasmussen, Wydawnictwo: Karakter

Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Brył i Płaszczyzn oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Absolwent potrafi:

  • K_U01
    Samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie multimediów i intermediów, w oparciu o indywidualne twórcze motywacje i inspiracje;
  • K_U08
    Opisywać własne koncepcje artystyczne, określić i zanalizować problem, odnieść się przy tym do wybranych tradycji oraz odnaleźć właściwie źródła informacji;
  • K_U12
    Zorganizować i przeprowadzić publiczne wystąpienie (prezentację w formie pisemnej, ustnej lub multimedialnej) dotyczące twórczości własnej lub zagadnień związanych z szeroko pojętą kulturą.

Absolwent zna i rozumie:

  • K_W06
    podstawowy zakres lektur odnoszący się do studiowanej specjalizacji i szeroko pojmowanych sztuk pięknych oraz orientuje się w piśmiennictwie dotyczącym historii sztuki i teorii kultury;
  • K_W09
    Elementarne zagadnienia dotyczące sztuki współczesnej, problemów współczesnej kultury artystycznej oraz fundamentalnych dylematów współczesnej cywilizacji;
  • K_W10
    rozwiązania i możliwości służące docieraniu do niezbędnych informacji oraz posiada umiejętność ich właściwego analizowania i interpretowania;
  • K_W11
    Reguły związane ze środkami ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi pokrewnych dyscyplin artystycznych;

Absolwent jest gotów do:

  • K_K02
    Funkcjonowania jako samodzielny artysta multimedialny i intermedialny oraz świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie wykonywanych zadań twórczych, a także definiowania własnych sądów i przemyśleń na tematy związane z kulturą i sztuką;
  • K_K03
    Podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji, rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;
  • K_K04
    swobodnego i profesjonalnego wypowiadania się w formie ustnej i pisemnej na różnorodne tematy mające związek z historią sztuki i teorią kultury oraz prezentowania teoretycznych podstaw własnej działalności artystycznej;
  • K_K05
    Realizacji zadań indywidualnych i zespołowych, komunikując się w obrębie własnej społeczności oraz wykazując umiejętność posługiwania się fachową terminologią z zakresu studiowanej specjalizacji;
  • K_K07
    Podjęcia studiów drugiego stopnia.
Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych -brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Sztuka Mediów s.5 o 2 4 ćw. 2h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2020/21-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.13282