Katalog ECTS

Historia sztuki

Pedagog: mgr Emilia Maryniak

Pole Opis
Typ przedmiotu Teoretyczny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład kursowy o charakterze autorskim, prezentacje multimedialne obejmujące systematyczny kurs danego przedmiotu

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Zdany egzamin wstępny

Wymagania końcowe

Zdany egzamin końcowy z zakresu wykładów

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Ocena poziomu wiedzy i umiejętności (przyswojenie podstawowych zagadnień historii sztuki od czasów prehistorycznych do dojrzałego renesansu, zapoznanie się z kanonem podstawowych artystów i dzieł oraz zrozumienie funkcjonowania sztuki dawnej w kontekście współczesności).
Skala ocen określona jest według punktacji obowiązującej na Wydziale Zarządzania Kulturą Wizualną Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Program obejmuje następujące tematy:
1. Czym są historie sztuki i czy artysta ich potrzebuje? Jakie narracje wnoszą i jaka jest ich zależność od kontekstu geograficznego i politycznego.
2. Sztuka prehistoryczna - malarstwo naskalne i plastyka figuralna.
3. Sztuka prehistoryczna - założenia architektoniczne (Çatalhöyük, Göbekli Tepe).
4. Mezopotamia - sztuka sumeryjska i babilońska.
5. Mezopotamia - sztuka asyryjska i perska.
6. Starożytny Egipt – podobieństwa i różnice w sztuce Starego, Średniego i Nowego Państwa.
7. Starożytny Egipt - problem z etniczną i geograficzną przynależnością w oparciu o analizę egipskich dzieł sztuki.
8. Sztuka Krety – współczesne rozumienie historii odkryć i kształtowania się wiedzy na temat kultury minojskiej.
9. Homer i sztuka mykeńska we współczesnych badaniach archeologicznych.
10. Starożytna Grecja – okres archaiczny.
11. Starożytna Grecja – okres klasyczny.
12. Imperium Aleksandra Wielkiego i sztuka hellenistyczna.
13. Architektura, malarstwo i rzeźba Etrusków.
14. Starożytny Rzym - zależność i niezależność od sztuki greckiej.
15. Starożytny Rzym - sztuka kolonii rzymskich.
16. Sztuka wczesnochrześcijańska. Bizancjum jako kontynuacja Cesarstwa Rzymskiego.
17. Sztuka karolińska - Karol Wielki i Harun ar-Raszid. Sztuka ottońska.
18. Początki sztuki romańskiej. Kościoły pielgrzymkowe.
19. Europejskie ośrodki sztuki romańskiej - związki między architekturą a rzeźbą.
20. Gotyk - architektura na terenie Europy.
21. Gotyk – malarstwo.
22. Malarstwo sieneńskie. Protorenesans we Włoszech. Twórczość Giotta.
23. Kształtowanie się sztuki w Burgundii i Niderlandach na przełomie XIV i XV wieku (twórczość braci Limburg, rzeźba Clausa Slutera).
24. Malarstwo Niderlandów w XV wieku.
25. Florencja - Brunelleschi, Ghiberti, Donatello. Renesansowa teoria sztuki.
26. Leonardo da Vinci, Michał Anioł, Rafael.
27. Rzym i rola mecenatu papieskiego - przebudowa Bazyliki św. Piotra, Bramante.
28. Twórczość i teoria sztuki Albrechta Dürera.
29. Zaliczenie – semestr 1
30. Egzamin – semestr 2

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Program nie obejmuje obowiązkowej literatury wykorzystywanej podczas wykładów

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Jan Białostocki, Myśliciele, kronikarze i artyści o sztuce od starożytności do 1500 r.
Jan Białostocki, Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce 1500-1600
Thomas R. Hofńnann, Sztuka romańska, Świat Książki, Warszawa 2006
Astryd C. Huth, Thomas R. Hoffinann, Renesans, Świat Książki, Warszawa 2006
Wszystkie powyższe pozycje dostępne są w Bibliotece Uniwersyteckiej BUW.

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

K_U15, K_U16

K_W02, K_W04, K_W05, K_W06, K_W07, K_W08, K_W09, K_W10

K_K03, K_K04, K_K06, K_K07

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Zaciemniona sala, rzutnik multimedialny, komputer z odpowiednim oprogramowaniem (możliwość wyświetlania filmów), głośniki, mikrofon

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Grafika s.1 o 30 2 w. 30h
w. [zal.]


Semestr 2020/21-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.13717