Katalog ECTS

Malarstwo pracownia II

Pedagog: dr hab. Zuzanna Tomaś-Krynicka, dr Kacper Ziółkowski

Pole Opis
Typ przedmiotu artystyczny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
  •  Dyskusja dydaktyczna, zajęcia warsztatowe, projekt indywidualny, prezentacje osiągnięć artystycznych.
  •  W przypadku epidemii zajęcia będą prowadzone w formule hybrydowej, częściowo zdalnie przy pomocy technik komputerowych, częściowo   stacjonarnie.
  •  Schemat zajęć i komunikacji każdorazowo opracowywany będzie w zależności od ilości studentów zapisanych do pracowni i sytuacji epidemicznej.
  •  Zarys ogólny schematu zakłada wariant pracy stacjonarnej z małymi grupami przy zachowaniu przepisów sanitarnych, natomiast w pracy na   odległość student przesyła mailowo prace do korekty i telefonicznie umawia się na na rozmowę w czasie, w którym wyznaczone są zajęcia    stacjonarne. 
  • W przypadku całkowitej pracy zdalnej konieczność przeprowadzenia przeglądu weryfikacyjnego stacjonarnie z zachowaniem reżimu sanitarnego dwa razy w semestrze. 
Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

 

  • Pozytywnie zakończony I rok studiów. 
  • Umiejętność twórczej obserwacji, otwartość na inspiracje.
  • Znajomość obsługi oprogramowania w stopniu pozwalającym zrealizować zadania / w przypadku epidemii i nauczania zdalnego /.
Wymagania końcowe
  • Samodzielna realizacja minimum 6-7 prac malarskich na płótnie. Minimalny format prac to 60 x 80 cm. Prace na płótnie mogą być poprzedzone szkicami. 
  • Umiejętność własnej, oryginalnej  wypowiedzi artystycznej i kreatywnego poszukiwania rozwiązań twórczych.
  • Publiczna prezentacja swoich prac na wystawie końcoworocznej. W przypadku epidemii i rekomendacji sanitarnych wystawa może odbyć się stacjonarnie lub online.
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

 

  • Zaangażowanie i frekwencja na poziomie 90% zarówno w pracy stacjonarnej, jak i zdalnej. Frekwencję w pracy zdalnej określa się na podstawie przesyłanych do wykładowców maili udokumentowanych etapami pracy malarskiej w każdy piątek poprzedzający zajęcia w kolejnym tygodniu. Brak przesłanych prac w określonym terminie skutkuje nieobecnością. Nieobecności na poziomie 50 % są równoznaczne z niezaliczeniem przedmiotu.
  • Przegląd wszystkich wykonanych prac na koniec semestru letniego i zimowego. W przypadku pracy zdalnej, przegląd odbywa się stacjonarnie z zachowaniem reżimu sanitarnego w ustalonym terminie.
  • Ocena indywidualnej pracy artystycznej studenta.
  • Egzamin ze stopniem według obowiązującej skali ocen.

 

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
  •  Pogłębianie umiejętności wyboru właściwej techniki przekazu
  •  Doskonalenie umiejętności doboru środków artystycznych adekwatnych do wyrażanej treści.
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
  •  Marleau-Ponty M., Oko i umysł. Szkice o malarstwie, wyd. słowo/obraz terytoria, Łódź 1996.
  •  Czapski J., Patrząc, wyd. Znak, Kraków 2004.
  •  Porębski M., Krytycy i sztuka, Wydawnictwo Literackie, 2004
  •  Taranienko Z., Obszary abstrakcji. Dialogi o malarstwie ze Stefanem Gierowskim, wyd. ASP Warszawa, 2010.
  •  Cybis J., Notatki malarskie Dzienniki 1954-1966, PIW, 1980.
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
  • Literatura; monografie, albumy, katalogi dostosowane tematycznie do zainteresowań studenta.
Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

KU_01 wykorzystywać właściwe środki ekspresji w realizacji prac artystycznych, świadomie rozwijać własną osobowość twórczą, posługiwać się odpowiednimi narzędziami
i materiałami w zależności od techniki wykonywanej pracy.

KW_01 zasady realizacji prac artystycznych zgodnie z ukończoną specjalizacją, różne formy wypowiedzi artystycznej, złożoność procesu tworzenia dzieła sztuki zgodnie
z własnymi zamierzeniami twórczymi.

 

KK_01 funkcjonowania jako samodzielny, niezależny artysta, gotów do realizowania własnej drogi twórczej.

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych
  • Pracownia malarska o odpowiednim metrażu, oświetleniu, wentylacji i dostępie do bieżącej wody. Wyposażona w sztalugi, stołki, rekwizyty do martwych natur i aranżacji sesji z modelem. Osobiste szafki do przetrzymywania narzędzi. Materiały i narzędzia /krosna, farby, pędzle, palety, kartony/ student organizuje we własnym zakresie.
  • System stelaży, półek do czasowego przetrzymywania prac kursowych - konieczność zabierania prac i porządkowania szafek po każdym ukończonym roku studiów.
  • Prace nie odebrane w określonym terminie będą usunięte.
  • W przypadku epidemii będą zaostrzone rygory utrzymywania porządku i nie gromadzenia prac, materiałów w pracowni i w obszarze szafek.
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja książki, grafiki i skóry zabytkowej s.4 o 120 4 ćw. 120h
ćw. [egz.]


Semestr 2020/21-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.14501