Katalog ECTS

Specjalizacja obowiązkowa: Technologia i Techniki Malarstwa Ściennego

Pedagog: dr hab. Łukasz Majcherowicz

Pole Opis
Typ przedmiotu OU
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

- Prezentacja prac studenckich wykonanych na IV roku studiów oraz szkicowników.

 


- Omówienie tematu i powodów artystycznych wykonania dzieła będącego aneksem do dyplomu.

 


- Ustalenie miejsca oraz formatu realizacji.

 


- Ustalenie techniki i technologii.

 


- Ustalenie dokładnego planu pracy.

 


- Ustalenie lektur niezbędnych do merytorycznego opracowania realizacji.

 


- Wykonanie szkiców koncepcyjnych.

 


- Wykonanie projektu indywidualnego w skali (przygotowanie i realizacja autorskiego projektu).

 


- Wykonanie wizualizacji miejsca z planowaną realizacją.

 


- Przygotowanie podłoża.

 


- Wykonanie odpowiednich zapraw, gruntów, spoiw, farb oraz zgromadzenie materiałów do realizacji aneksu.

 


- Wykonanie prób materiałowych oraz kolorystycznych.

 


- Poszukiwanie środków wyrazu.

 


- Rozpoczęcie realizacji aneksu do dyplomu wg zatwierdzonego projektu autorskiego w uzgodnionej lokalizacji oraz w ustalonej technice i technologii.

 


- Realizacja powinna być wykonana w monumentalnej skali.

 


- Powierzchnia realizacji od 6 m² - 30 m².

 


- Korekty.

 


- Dyskusje dydaktyczne na temat efektów pracy.

 


- Analiza realizowanych prac połączona z dyskusją.

 


- Prezentacje projektów i realizacji studenckich z dyskusją za pomocą platformy google meet.

 


- Spotkania organizowane za pomocą platformy google meet.

 

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

- Zaliczenie ośmiu semestrów pierwszego, drugiego i trzeciego roku studiów.


- Zaliczenie min. 2 semestrów specjalizacji technik i technologii malarstwa ściennego.

Wymagania końcowe

- Wykonanie szkiców koncepcyjnych, projektów, kartonów oraz pracy na ścianie lub na przenośnym podłożu według zatwierdzonego projektu.
- Prezentacje zrealizowanych prac w połowie semestru oraz w ramach przeglądu semestralnego.
- Prezentacje prac w ramach przeglądu dyplomantów na Wydziale Malarstwa.

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

- Zaliczenie - przegląd indywidualny zrealizowanych prac (szkice koncepcyjne, projekty, kartony w skali, kartony robocze w skali 1:1, realizacja ścienna lub na przenośnym podłożu).

 

 

 


- Egzamin z oceną z wiedzy teoretycznej o technikach i technologii.

 

 

 


- Ocenie podlega uczestnictwo w zajęciach, zaangażowanie, poziom artystyczny prac oraz precyzja wykonania.

 

 

 


- Ocenie podlega poziom i charakter publicznej prezentacji dzieła.

 

 

 


- Dostarczenie wykładowcy w podanym terminie pliku PDF zawierającego dokumentację szkiców, projektów, kartonów oraz dzieł wykonanych w semestrze.

 

 

 


- Skala ocen określona według obowiązującej skali punktacji na Wydziale Malarstwa.

 

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Program nauczania oparty jest na wielowiekowej tradycji malarstwa monumentalnego. Uwzględnia wiadomości z technologii i technik (sgraffito, mozaika, buon fresco, fresco secco, technika wapienna, technika wapienno-kazeinowa, tempera jajowa, technika klejowa, technika krzemianowa oraz techniki malarskie o spoiwach syntetycznych). Przekazywana jest wiedza o materiałach, narzędziach, rodzajach zapraw oraz ich barwieniu.

 

 

 


Student poznaje rzemiosło, które wymaga cierpliwości, dyscypliny, pietyzmu i rzetelnego planowania. Rozwiązuje problemy monumentalnej skali, dekoracyjności, struktury powierzchni, ornamentu, powiązania malowidła z architekturą. Czasem polichromie ścienne wykonywane są poza murami pracowni.

 

 

 


W trakcie zajęć przekazywana jest wiedza i umiejętności takie jak:

 

 


- Poszukiwanie koncepcji oraz inspiracji artystycznych.

 


- Przygotowanie merytoryczne do autorskiej pracy.

 


- Tworzenie projektu w odpowiedniej skali.

 


- Wykonanie kartonu barwnego oraz kartonu roboczego w skali 1:1.

 


- Wykonanie podobrazia lub przygotowanie ściany pod realizację.

 


- Wykonanie odpowiednich zapraw i gruntów.

 


- Założenie wyprawy tynkarskiej w systemie dniówkowym, zgodnym z podziałami kompozycji.

 


- Wykonanie prób materiałowych i kolorystycznych.

 


- Przenoszenie projektu na podobrazie.

 


- Wykonanie polichromii o powierzchni około 6 m² - 30 m².

 


- Tworzenie kompozycji monumentalnej.

 


- Rozwijanie umiejętności warsztatowych.

 


- Umiejętność tworzenia prac o wysokich walorach estetycznych.

 


- Opracowanie szkiców i projektów w rysunku, akwareli i gwaszu lub temperze.

 


- Wykonanie kartonów barwnych w akwareli i gwaszu lub temperze w skali.

 


- Dokumentacja wykonanych prac.

 


- Świadomy dobór materiałów, technik oraz środków plastycznych.

 


- Umiejętność stosowania technik łączonych i mieszanych.

 


- Formułowanie myśli dotyczących procesu twórczego oraz jego założeń i celów.

 


- Umiejętne wypowiadanie i wyrażanie treści realizacji ściennych w formie ustnej i pisemnej.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

"Słownik terminologiczny sztuk pięknych", PWN, W-wa 1969.

 

 


Władysław Ślesiński "Techniki malarskie: spoiwa mineralne", Arkady, W-wa 1983.

 

 


Władysław Ślesiński "Techniki malarskie: spoiwa organiczne", Arkady, W-wa 1984.

 

 


Jan Hopliński "Farby i spoiwa malarskie", Ossolineum, Wrocław - Kraków 1959.

 

 


Cennino Cennini "Rzecz o malarstwie", Ossolineum, Wrocław 1955.

 

 


Maria Rzepińska "Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Arkady, W-wa 2009.

 

 


Władysław Witwicki "Wiadomości o stylach", PW "Wiedza Powszechna", W-wa 1959.

 

 


Jose M. Parramon i Muntsa Calbo "Perspektywa w rysunku i malarstwie", Wyd. Szkolne i Pedagogiczne, W-wa 1993.

 

 


Klemens Krajewski "Mała encyklopedia architektury i wnętrz", Ossolineum, Wrocław 1999.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Bohuslav Slansky "Technika malarstwa", Arkady, Warszawa 1960.

 

 


Max Doerner "Materiały malarskie i ich zastosowanie", Arkady, W-wa 1975.

 

 


Praca zbiorowa "Techniki wielkich mistrzów malarstwa", Arkady, W-wa 2005.

 

 


I. B. Michałowski "Formy klasyczne w architekturze", Państwowe Wydawnictwo Techniczne, W-wa 1952.

 

 


Wasyl Kandyński "Punkt i linia a płaszczyzna", PIW, W-wa 1986.

 

 


Wasyl Kandyński "O duchowości w sztuce", Państwowa Galeria Sztuki w Łodzi, 1996.

 

 


Tytus Sawicki "Techniki zachodnioeuropejskiego malarstwa ściennego w XIX w.", ASP w W-wie 2002.

 

 


Dorotea Forstner OSB "Świat symboliki chrześcijańskiej", Instytut Wydawniczy PAX, W-wa 1990.

 

 


Jean Hani "Symbolika świątyni chrześcijańskiej", ZNAK, Kraków 1998.

 

 


Zdzisław Mączeński "Elementy i detale architektoniczne w rozwoju historycznym", Budownictwo i Architektura, W-wa 1956.

 

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Absolwent powinien być zdolny do:
-Świadomego dokonywania wyboru właściwej techniki przy realizacji dzieła.
-Podejmowania zadania o charakterze kreacyjnym z wykorzystaniem wiedzy z zakresu technologii malarstwa ściennego.
-Samodzielnego sporządzania zapraw, spoiw i farb.
-Odpowiedzialnego posługiwania się materiałami i narzędziami potrzebnymi do wykonania malarstwa ściennego.
-Przygotowania projektu i jego publicznej prezentacji.
-Tworzenia i realizowania własnych koncepcji artystycznych.

Absolwent potrafi:

Ku01 - Wykorzystywać wiedzę oraz talent w wyrażaniu koncepcji artystycznych.

- Świadomie wykorzystywać klasyczne i współczesne środki obrazowania.

Ku02 - Podejmować decyzje w projektowaniu pracy artystycznej w aspekcie estetycznym.

- Właściwie posługiwać się warsztatem przy realizacji dzieła.

Ku03 - Świadomie integrować warsztat artysty malarza z architekturą oraz stosować techniki mieszana.

Ku04 - Wykazywać się umiejętnością krytycznego doboru źródeł informacji potrzebnych dla realizacji koncepcji artystycznych.

- Podejmować badania artystyczne dawnych polichromii ściennych.

Ku05 - Prezentować publicznie własne dzieła oraz poglądy artystyczne.

- Komunikować się z odbiorcami na temat własnej twórczości, zagadnień sztuki oraz dzieł innych twórców.

KU06 - Formułować wypowiedzi ustne i pisemne na temat malarstwa oraz szerokiej problematyki z dziedziny sztuki.

Ku09 - Planować własny rozwój artystyczny, stawiać sobie cele artystyczne i etapowo je realizować.

- Przyswajać dawną wiedzę oraz uczyć się rozwiązań artystycznych technik i technologii.

Ku08 - Współdziałać z innymi osobami w ramach artystycznych prac zespołowych.

- Podjąć wiodącą rolę w zespołach twórczych.

- Inicjować, prowadzić oraz koordynować projekty w przestrzeni publicznej.

- Realizować prace zespołowe przy polichromiach ściennych.

Po zakończeniu studiów w Pracowni Technologii i Technik Malarstwa Ściennego na kierunku Malarstwo absolwent powinien:
-Posiadać wiedzę teoretyczną z zakresu malarstwa ściennego, aby móc się swobodnie nią posługiwać w praktyce twórczej.
-Posiadać wiedzę teoretyczną z technologii i technik malarstwa ściennego, znajomość materiałów i narzędzi.
-Dysponować wiedzą dotyczącą definiowania pojęć z dyscypliny artystycznej jaką jest malarstwo ścienne.
-Posiadać wiedzę na temat zagrożeń wynikających z użycia niesprawdzonych materiałów, pigmentów oraz błędów warsztatowych.
-Posiadać wiedzę umożliwiającą rozpoznanie tradycyjnych i współczesnych technik malarstwa ściennego.
-Posiadać wiedzę będąca sumą teoretycznych i praktycznych doświadczeń, pozwalającą krytycznie odnieść się do własnych osiągnięć artystycznych.

Absolwent zna i rozumie:

Kw01 - w pogłębionym stopniu wybrane dzieła sztuki, ich historię i zjawiska artystyczne w zakresie dawnego i współczesnego malarstwa

ściennego

Kw02 - kluczowe problemy malarskie takie jak: temat i koncepcja polichromii, środki wyrazu, kolor, swiatło i przestrzeń w malowidle,

kompozycja, widzenie barwy i formy, złudzenia optyczne, perspektywa linearna oraz powietrzna, trompe l'oeil, techniki i technologie

malarstwa ściennego

Kw03 - szczegółowe, specjalistyczne zagadnienia budowy dzieł plastycznych w malarstwie monumentalnym

Kw04 - zasady przeprowadzenia analizy dzieł sztuki dawnej i współczesnej

Kw05 - podstawowe lektury dotyczące studiowanego kierunku oraz historii sztuki, teorii kultury, estetyki

- relacje zachodzące między teoretycznymi a praktycznymi aspektami studiowania

Kw06 - kontekst historyczny, kulturowy i społeczny sztuk plastycznych oraz ich związek z innymi dziedzinami życia

Kw07 - główne tendencje w sztuce ze szczególnym naciskiem na malarstwo monumentalne

- konteksty własnej twórczości względem historii sztuki

 

Absolwent powinien:

Wykazywać umiejętność krytycznego analizowania własnych dokonań twórczych.
W sposób zorganizowany powinien zadbać o warsztat pracy i jakość artystyczną wykonywanej pracy.
Przestrzegać zasad technologicznych.
Umieć postępować zgodnie z zasadami BHP w czasie realizacji malarstwa ściennego.
Inicjować ciekawe projekty artystyczne.
Wykazać się umiejętnością funkcjonowania w społeczeństwie w zakresie wykonywania malarstwa ściennego.
Posiadać otwartość na najdawniejsze oraz najnowsze postawy artystyczne i dążyć do odkrywania nowych środków wyrazu.
Wykazać się umiejętnością pracy zespołowej.

Absolwent jest gotów do:

Kk01 - dokonania wnikliwej samooceny i krytyki własnych działań oraz działań innych artystów

Kk02 - podejmowania działań artystycznych na rzecz społeczności lokalnej

- wypełniania zadań społecznych w szeroko pojętym obszarze kultury z zachowaniem otwartości i tolerancji dla innych postaw i potrzeb

Kk03 - podejmowania działań artystycznych na rzecz interesu publicznego - inicjatyw artystycznych, które dotyczą ważnych, aktualnych zagadnień społecznych

Kk05 - przyjęcia odpowiedzialności za własne dzieła i wypowiedzi

- etycznej postawy artysty wobec odbiorcy sztuki i społeczeństwa

- przestrzegania prawa autorskiego i poszanowania własności intelektualnej innych twórców

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

- Dobrze oświetlona pracownia, w której znajdują się kubiki, krzesła, miejsca do realizacji malowideł ściennych, stoliki do realizacji mozajek, odpowiednie rusztowania i narzędzia, wypełniacze i lepiszcza do zapraw, zestaw pigmentów mineralnych.

 

 

 


- Dostęp do internetu.

 

 

 


- Dostęp do komunikatora Google Meet.

 

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.10 d 180 10 w. 180h
ćw. 180h
ćw. [ZIE]


Semestr 2020/21-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.14681