Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | Opcjonalny | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
Dialog z elementami zajęć warsztatowych i ćwiczeń. Korekty indywidualnych projektów realizowanych wg wyznaczonych tematów. Regularne indywidualne konsultacje.
Zajęcia w kontakcie bezpośrednim, z zachowaniem obostrzeń sanitarnych wynikających z zarządzenia Rektora. |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
Zdany egzamin na studia magisterskie, kompetencje kwalifikujące do twórczej pracy, niezależność w formułowaniu poglądów. |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Treści programowe nauczania (treść zajęć): - rola inspiracji w projektowaniu scenografii - zasady przedstawienia projektowanej scenografii w dokumentacji technicznej - zasady współpracy z zespołem realizacyjnym, przy zachowaniu własnego języka artystycznego - współczesne technologie jako narzędzia w budowaniu świadomego warsztatu artystycznego - ćwiczenia polegające na rozwoju indywidualnego myślenia, niezależności poglądów i odwagi w ich głoszeniu. Cel zajęć: - przygotowanie studentów do samodzielnego projektowania scenografii - wprowadzenie w specyfikę zawodu scenografa, pokazanie obszarów które będą tematem do poszukiwań i rozwiązań twórczych w przyszłej profesji - umiejętność kreacyjnego projektowania i efektywna prezentacja koncepcji twórczych. |
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
Ocena prac semestralnych, będących praktyczną realizacją projektową zadanych tematów: - ocena indywidualnej pracy artystycznej studenta - ocena poziomu wiedzy i umiejętności - ocena poziomu prezentacji i merytorycznej obrony swojego projektu - ocena indywidualnej kreatywności i umiejętności jej wyrażania |
||||||
Wymagania końcowe |
Umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań twórczych w zakresie projektowania scenografii, zdanie egzaminów zamykających proces edukacji na poziomie studiów drugiego stopnia. |
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
Zbigniew Raszewski, "Krótka historia teatru polskiego", Warszawa, PIW. Władysław Strzemiński, "Teoria widzenia", Kraków, Wydawnictwo Literackie. Denise Bablet, "Rewolucje sceniczne XX wieku", Warszawa, 1980. Zenobiusz Strzelecki, "Współczesna scenografia polska", Warszawa, 1983 (album) i 1984 (komentarz). |
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
Hiltrud Oman, "Joseph Beuys. Die Kunst auf dem Weg zum Leben", Monachium, 1998. Margot Berthold, "Historia teatru", Warszawa, Wydawnictwo Artystyczne i Filmowe. Marvey K. Smith, "Scene design and stage lighting", Nowy Jork. |
||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Scenografia / projektowanie scenograficzne s.2 | d | 45 | 5 |
ćw. 45h |
ćw.
[egz.] |