metody dydaktyczne w trybie stacjonarnym:

- ćwiczenia warsztatowe wykonywane przez studenta w pracowni, w ramowym czasie trwania zajęć

- dyskusja dydaktyczna

- dialog dydaktyczny

- kolokwium (przegląd)

- prezentacja

- wykład

metody dydaktyczne w trybie zdalnym:

- ćwiczenia warsztatowe wykonywane samodzielnie przez studenta poza pracownią oraz w ramowym czasie trwania zajęć

- dyskusja dydaktyczna za pomocą narzędzi tele-informatycznych (Google Meet)

- dialog dydaktyczny za pomocą narzędzi tele-informatycznych (Google Meet)

- kolokwium (przegląd) za pomocą narzędzi tele-informatycznych (Google Meet)

- prezentacja multimedialna

- wykład

- webinarium

pozytywne zaliczenie zajęć z "Malarstwa i kreacji artystycznej" w semestrze I (zimowym) i wpisanie na semestr II (letni)

Przedmiot "Malarstwo i Kreacja Artystyczna" dla I roku studiów zaocznych II stopnia na kierunku: grafika spełnia specjalną rolę w kształceniu. Rozumiejąc tę istotną należy z całą stanowczością wymagać od studenta zdobycia wymaganych w tym zakresie efektów kształcenia.
Malarstwo jako drugi po rysunku podstawowy sposób kreacji artystycznej stanowi dla studentów kierunku Grafika punkt wyjścia do zdobycia podstawowych umiejętności warsztatowych w tym zakresie, a także pomaga uwrażliwić ich na zagadnienia takie jak: kolor, materia malarska, nastrój czy ekspresja. Zajęcia warsztatowe i proponowane zadania powinny także zachęcić studenta do pozamalarskich poszukiwań artystycznych lub działań pokrewnych tzw. malarstwu w poszerzonym polu.

Zajęciom towarzyszą również wykłady poświęcone poszczególnym zagadnieniom związanym z malarstwem, jego historią, funkcją i rolą we współczesnej sztuce.

Oprócz szkicowych i studyjnych notatek malarskich z natury proponuje się studentom również malarską lub pozamalarską pracę, w odpowiedzi na zaproponowane zadania. Odpowiedź ta powinna być związana z ich zainteresowaniami lub z interpretacją wycinka świata widzialnego, bądź wyobrażonego.
W semestrze letnim 2020/2021 zadania postawione przed studentami brzmieć będą:

- "Fragment: studium i interpretacja"

- "Po drugiej stronie lustra"

Powyższe zadania mają być własną, indywidualną i dojrzałą wypowiedzią artystyczną.

Najważniejszym celem dydaktycznym wydaje się przygotowanie studenta do samodzielnej kreacji artystycznej, którą będzie zajmował się na kolejnym roku studiów, przygotowując się do pracy dyplomowej i ewentualnego aneksu z "Malarstwa i Kreacji Artystycznej".

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu:

- zaliczenie poszczególnych kolokwiów (przeglądów) - wpis zaliczenia kolokwium do systemu Akademus: "zal.", "n.zal"., "n.staw.", "n.klas.")
- egzamin końcowy z oceną (wpis oceny do systemu Akademus: "5+", "5", "5-", "4+", "4", "4-", "3+", "3", "3-", "2", "0")

Metody i kryteria oceny:

- ocena obecności i uczestnictwa w zajęciach (dopuszczalna liczba nieusprawiedliwionych obecności zgodna z regulacjami ogólnouczelnianymi)
- ocena nakładu pracy i ilości powstałych prac
- ocena jakości warsztatowej wykonanych prac
- ocena jakości artystycznej wykonanych prac
- pozytywne zaliczenie wszystkich trzech kolokwiów/przeglądów w trakcie trwania semestru (każdy przegląd skutkuje odpowiednim wpisem do systemu Akademus: "zal.", "n.zal"., "n.staw.", "n.klas.")

- umiejętność zastosowanie warsztatu malarskiego i pozamalarskiego w celu realizacji zadań semestralnych

- umiejętność oryginalnej indywidualnej wypowiedzi artystycznej

- prezentacja ukończonych zadań semestralnych wykonanych zgodnie z wytycznymi

- obecność i aktywny udział w zajęciach

- obecność i zaliczenie trzech obligatoryjnych kolokwiów (przeglądów) w semestrze (terminy będą podane na początku semestru)

Melick T. i Morrill R. Vitamin P3, Phaidon, Londyn, 2019

Godfrey T. Painting Today, Phaidon, Londyn 2014

Holzwarth H. W. Art Now Vol 3, Taschen/TMC Art, Kolonia 2012 

Holzwarth H. W. Art Now Vol 4, Taschen/TMC Art, Kolonia 2013