Katalog ECTS

Technologia malarstwa ściennego - praktyka

Pedagog: dr Kinga Lubarska, dr hab. Tytus Sawicki
Asystent/ci: mgr Katarzyna Beck

Pole Opis
Typ przedmiotu KU - obowiązkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

konwersatorium (dialog dydaktyczny, dyskusja, korekty), projekt indywidualny, projekt zbiorowy.


W związku z zagrożeniem epidemiologicznym zajęcia będą prowadzone w trybie hybrydowym:
* w formie zdalnej (on-line), z wykorzystaniem środków komunikacji elektronicznej i narzędzi udostępnionych przez uczelnię. Kontakt z użyciem poczty akademickiej ASP w Warszawie,
** w formie tradycyjnej - stacjonarnej, z uwzględnieniem przepisów sanitarnych, zaleceń i wytycznych organów Państwowej Inspekcji Sanitarnej i rozporządzeń Rektora ASP w Warszawie. W uzasadnionych przypadkach umożliwimy studentowi / studentce pracę zdalną

 

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Zaliczony pozytywnie obowiązkowy przegląd komisyjny po pierwszym roku studiów oraz zdany egzamin.

 

 

 

Wymagania końcowe

Obecność na zajęciach.

Wykonanie ćwiczeń z technik malarstwa ściennego i dekoracji ściennych (tempera, technika wapienna).

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Ćwiczenia oceniane są na podstawie przebiegu i rezultatu prac a także zaangażowania studenta w wykonanie ćwiczenia. Oceniany jest projekt (barwny karton w skali 1:1) – 20% końcowej oceny, prawidłowość wykonania poszczególnych etapów powstawania dekoracji ściennej (np. rysunek wstępny, podmalowanie itp.) oraz końcowy efekt estetyczny– 70% końcowej oceny oraz kreatywność w trakcie zajęć - 10% końcowej oceny.


W ciągu semestru na zajęciach kierunkowych dopuszczalne są trzy nieobecności, zarówno usprawiedliwione, jak i nieusprawiedliwione, pozwalające zaliczyć przedmiot kierunkowy, co stanowi 10% zajęć w semestrze. Sumowane są spóźnienia (spóźnienie rozumiane jest jako przyjście na zajęcia maksymalnie 15 minut po czasie ich rozpoczęcia) i mają one wpływ na liczbę nieobecności studenta – są do tych nieobecności dodawane.


Student ma obowiązek skonsultować się z prowadzącym zajęcia w sprawie ustalenia możliwości wyrównania zaległości. Prowadzący zajęcia (kierownik pracowni) decyduje o możliwości, zakresie, sposobie i terminie wyrównania zaległości powstałych wskutek nieobecności studenta na zajęciach. Prowadzący zajęcia nie gwarantuje możliwości odpracowania nieobecności, jeżeli musiałoby się ono odbyć poza przewidzianą siatką zajęć.


Wszystkie nieobecności powyżej trzech wynikające z przyczyn losowych lub chorobowych powinny być rozpatrywane przez Prodziekana ds. studenckich.


Student, który nie wyrównał zaległości, nie może uzyskać zaliczenia przedmiotu.


Frekwencja wpływa na końcową ocenę semestralną – jest jedną ze składowych oceny semestralnej.


Na obniżenie oceny końcowej może wpłynąć zniszczenie innych znajdujących się w pracowni prac studenckich. Studenci w trakcie zajęć są zobowiązani do odpowiedniego zabezpieczenia prac znajdujących się w bezpośrednim sąsiedztwie wykonywanego przez nich ćwiczenia oraz do zachowania ostrożności przy pracy i obchodzenia się z szacunkiem do prac innych studentów.


Skala ocen według obowiązującej na Wydziale od 2 do 5.

 

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Studenci po ukończeniu zajęć z technik i technologii malarstwa ściennego na 6-letnich stacjonarnych studiach jednolitych (8 semestrów) powinni być przygotowani do zespołowej oraz samodzielnej pracy. Umieć rozpoznać ,nazwać i określić zastosowane rozwiązania konstrukcyjne ,technikę ich wykonania i zastosowane technologie oraz wykonać malowidła i dekoracje ścienne w różnych technikach stosowanych w różnych okresach stylowych w sztuce. Temu służą ćwiczenia i wykłady, na których przekazywana jest wiedza o technikach i technologii malowideł ściennych oraz metodach badawczych identyfikujących rodzaj techniki oraz czas powstania polichromii w obiekcie zabytkowym. Ćwiczenia uczą wykorzystać tę wiedzę w konserwacji malowideł zabytkowych między innymi do wykonania rekonstrukcji i aranżacji wnętrz o różnym stopniu zachowania substancji zabytkowej.

 


· Przekazanie studentowi wiedzy teoretycznej z zakresu historycznego rozwoju technik dekoracji ściennych.


· Przekazanie studentowi wiedzy z zakresu materiałów oraz sposobu ich użycia do wykonania poszczególnych technik.


· Nauczenie umiejętności praktycznych – manualnych czynności potrzebnych do wykonania ćwiczeń z techniki malarstwa monumentalnego.


· Przygotowanie do zespołowej oraz samodzielnej pracy.


· Wykonanie malowideł i dekoracji ściennych w różnych technikach stosowanych w różnych okresach stylowych w sztuce.


· Przekazywanie wiedzy o technikach i technologii malowideł ściennych oraz metodach badawczych identyfikujących rodzaj techniki oraz czas powstania polichromii w obiekcie zabytkowym.


· Wykorzystanie wiedzy z dziedziny technik i technologii wykonania dekoracji ściennych w konserwacji obiektów zabytkowych między innymi do wykonania rekonstrukcji.

 

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1.      Cennini C., Rzecz o malarstwie, przekład Tyszkiewicz S., Ossolineum, Wrocław 1955

2.      Dionizjusz z Furny, Hermeneia, przekład Kania I., Wyd. Uniwersytetu Jagielońskiego, Kraków 2003

3.      Mora P., Mora L., Philppot P. Conservation of Wall Paintings,  Butterworths 1984

4.      Sawicki T., Techniki zachodnioeuropejskiego malarstwa ściennego w XIX w., skrypt nr 16, ASP w Warszawie, 2002

5.      Sawicki T., Włoska technika a bianco di calce na przykładzie bielańskich fresków Michelangelo Palloniego, Ochrona Zabytków, nr 3, 1997, s. 239 - 249

6.      Stawicki S., Technika ściennych malowideł bizantyjsko- ruskich w: Ochrona Zabytków 1970 R.23 nr 4; 1971 R.24 nr 1

7.      Ślesiński W., Techniki malarskie - spoiwa mineralne,1983

8.      Ślesiński W. Techniki malarskie - spoiwa organiczne,1984

9.      Teofil Prezbiter, Diversarum Artium Schedula, przekład i opracowanie Kobielus S., Tyniec Wydawnictwo Benedyktynów, Kraków 1998

10.   Witruwiusz, O architekturze ksiąg dziesięć, przekład Kumaniecki K., Prószyński i S-ka, Warszawa 1999

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

1.      Dobrowolski W., Malarstwo etruskie, PIW, Warszawa 1979

2.      Hopliński J. Farby i spoiwa malarskie. Wrocław 1959, 1990

3.      Lipińska J., Historia rzeźby, reliefu i malarstwa starożytnego Egiptu, Wydawnictwa UW 1978

4.      Nowicka M., Malarstwo antyczne – zarys, Ossolineum, Wrocław 1985

5.      Sadurska A., Archeologia Starożytnego Rzymu – od epoki królów do schyłku republiki, PWN, Warszawa 1975, Archeologia Starożytnego Rzymu – okres cesarstw, PWN, Warszawa 1980

6.     Sawicki T., Malowane kościoły Północnej Mołdawii, Biuletyn Informacyjny Konserwatorów Dzieł Sztuki, vol. 7, No 1 – 2 /24 – 25/, 1996

7.     Sawicki T., Upadek techniki buon fresco w XIX w, Ochrona Zabytków, nr 4, 1994

8.     Slansky B. Technika malarska. T. 1. Wrocław 1960

9.      Stawicki S., Techniczne i technologiczne problemy ściennych malowideł bizantyńsko-ruskich w kościele zamkowym w Lublinie, w: Kaplica Trójcy Świętej na zamku w Lublinie, materiały sesji zorganizowanej w Muzeum Lubelskim 24 – 26 kwietnia 1997 roku, Muzeum Lubelskie w Lublinie 1999

10.   Ślesiński W.. Warsztat artysty malarza z pierwszej połowy XIX wieku w: Ochrona Zabytków 1969 b.r. 4 s. 257 - 263

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

KU_01 wykorzystywać właściwe środki ekspresji w realizacji prac artystycznych, świadomie rozwijać własną osobowość twórczą, posługiwać się odpowiednimi narzędziami i materiałami w zależności od techniki wykonywanej pracy.

KU_08  zorganizować warsztat i odpowiednie warunki pracy, posługiwać się specjalistycznymi urządzeniami i narzędziami przestrzegając zasad bhp.

KU_09  posługiwać się różnymi technikami artystycznymi oraz wykonywać kopie dzieł sztuki (odpowiednio z ukończoną specjalizacją) zgodnie z kanonami danej epoki.

KW_01  zasady realizacji prac artystycznych zgodnie z ukończoną specjalizacją, różne formy wypowiedzi artystycznej, złożoność procesu tworzenia dzieła sztuki zgodnie z własnymi zamierzeniami twórczymi.

Student/absolwent powinien być zdolny do:

• Opisania na podstawie analizy wizualnej techniki wykonania malowidła zabytkowego.

• Opisania materiałów użytych do wykonania malowidła zabytkowego.

• Zaprojektowania dekoracji ściennej w stylu danej epoki.

• Wykonania dekoracji ściennej w stylu danej epoki.

• Wykorzystania najnowszych metod badawczo-analitycznych w celu identyfikacji materiałów użytych do wykonania malowidła.

• Samodzielnego opracowania i sformułowania tematu, zarówno pisemnie, jak i ustnie z zakresu technik i technologii malowideł ściennych z uwzględnieniem implikacji interdyscyplinarnych.

• Samodzielnego zorganizowania stanowiska pracy oraz doboru narzędzi i materiałów do wykonania malowidła ściennego w stylu danej epoki bądź też rekonstrukcji zniszczonego malowidła ściennego.

Efekty kierunkowe:

KW_08
KW_09

https://wkirds.asp.waw.pl/wydzialowa-komisja-ds-jakosci-ksztalcenia/

Student/absolwent powinien zdobyć wiedzę w zakresie:

Historycznym, metodologicznym, teoretycznym i praktycznym z zakresu technik i technologii malarstwa ściennego, niezbędnym do rozwiązywania szeroko pojętych zagadnień konserwacji malarstwa ściennego.

W szczególności:

• Formułować założenia i wnioski budujące koncepcje konserwatorskie.

• Rozpoznawać i definiować przyczyny zniszczeń spowodowane nieprawidłowym wykonaniem technicznym i technologicznym malowidła ściennego.

• Wykonać kopię lub rekonstrukcje zabytkowego malowidła ściennego.

• Znać dawne materiały stosowane do wykonania malowidła ściennego.

• Potrafić opisać pod względem technicznym i technologicznym zabytkowe malowidło ścienne.

• Potrafić na podstawie techniki i technologii wykonania zabytkowego malowidła ściennego określić przybliżony czas jego powstania.

Ponadto student/absolwent powinien zdobyć wiedzę w zakresie:

• Aranżacji oraz ekspozycji malowidła ściennego w przestrzeni architektonicznej.

• Nowoczesnych technologii stosowanych we współczesnym malarstwie monumentalnym oraz być świadomym postępującego rozwoju technologicznego.

• Finansowych, marketingowych i prawnych aspektów zawodu artysty-plastyka, konserwatora dzieł sztuki.

Efekty kierunkowe:

KW_11

https://wkirds.asp.waw.pl/wydzialowa-komisja-ds-jakosci-ksztalcenia/

Student/ absolwent powinien być zdolny do:

• Pracy w zespole przy wspólnych projektach i działaniach.

• Przewodniczenia pewnym działaniom, prowadzenia negocjacji i właściwej organizacji działań.

• Integracji z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć konserwatorskich.

• Prezentowania skomplikowanych zadań w przystępnej formie.

• Posługiwania się fachową terminologią.

• Twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów.

• Elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmiennych okoliczności. Konstruktywnej krytyki w stosunku do działań własnych oraz innych osób.

Podjęcia refleksji na tematy społeczne, naukowe i etyczne.

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Dwie sale, każda na ok. 10 studentów – do wykonywania ćwiczeń i wykładowa. Pierwsza z dostępem do ścian wyposażona w lekkie stabilne rusztowania, z bezpośrednim dostępem do bieżącej wody i zlewem, wyposażona w skrzynie drewnianą obitą blachą do ucierania zaprawy tynkarskiej, indywidualne szafki na narzędzia i szafy zbiorcze na materiały wraz z narzędziami. Ponadto wyposażona w krzesła, stołki, sztalugi i stojaki na podłoża przenośne, stabilne lampy z oświetleniem o odpowiednim spektrum. W sali wykładowej stanowisko pod komputer z dostępem do Internetu oraz bogatym oprogramowaniem m.in. do obróbki zdjęć cyfrowych, programów multimedialnych, z dyskiem zewnętrznym do archiwizacji danych. Aparat fotograficzny – lustrzanka cyfrowa i analogowa, lampy fotograficzne oraz drukarka cyfrowa. Rzutnik multimedialny skorelowany z laptopem do prezentacji cyfrowych.


Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja malarstwa i rzeźby polichromowanej s.3 o 60 3 ćw. 60h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2021/22-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.16172