Ćwiczenia warsztatowo-studyjne z rysunku

Dialog i dyskusja dydaktyczna, korekty, przeglądy indywidualne, grupowe, prezentacje prac.

W przypadku stanu epidemii ćwiczenia z rysunku mogą odbywać się w trybie hybrydowym, stacjonarnie i zdalnie z podziałem na mniejsze grupy pracujące naprzemiennie z zachowaniem reżimu sanitarnego, lub całkowicie zdalnym z wykorzystaniem technik komputerowych i telekomunikacyjnych /kontakt mailowy i telefoniczny/ 

Posiadanie świadectwa dojrzałości.

Pozytywnie zakończony 4-etapowy egzamin wstępny; teczka z pracami plastycznymi, egzamin praktyczny z rysunku i malarstwa, prezentacja.

W przypadku ograniczeń spowodowanych epidemią pozytywnie zakończony 3- etapowy egzamin wstępny: portfolio z pracami plastycznymi i  prezentacja online. Autentyczność i samodzielność prac z portfolio będzie weryfikowana w trakcie zajęć roku akademickiego.

Znajomość obsługi komputera w stopniu pozwalającym na przeprowadzenie ćwiczeń w przypadku pracy zdalnej na czas trwania epidemii.                                                                                                                                                                                          

Wykonanie zestawu prac rysunkowych w zakresie ćwiczeń studyjnych - studium postaci, martwa natura, wnętrze, szkice rysunkowe, 1-2 ćwiczeń tematycznych przewidzianych w programie. Przykładowe ćwiczenia z rysunku opisane w punkcie treści programowych.

Umiejętności plastyczne w zakresie opanowania technik rysunkowych, sprawność manualna, analityczna i wynikające z nich możliwości realizacji postawionych zadań i własnych zamierzeń artystycznych, które wykluczają wykorzystywanie obrazów, kompozycji innych autorów z wyjątkiem zaplanowanych ćwiczeń inspirowanych dziełami wybranych twórców, lub kopii.

Przegląd indywidualny wszystkich prac rysunkowych wykonanych w semestrze letnim i zimowym. Dopuszcza się brak 1 pracy kursowej w semestrze. 

Po uzgodnieniu z wykładowcą istnieje możliwość nadrobienia zaległych prac.

W przypadku epidemii przegląd może odbyć się stacjonarnie z zachowaniem wszelkich zaleceń sanitarnych albo zdalnie z wykorzystaniem technik komputerowych.

Wybór i prezentacja wybranych prac, które podlegają ocenie Komisji Wydziałowej, przegląd i egzamin komisyjny ze stopniem według obowiązującej skali ocen /Regulamin studiów/.

W przypadku nauczania hybrydowego prezentacja zaliczająca przedmiot może mieć charakter wystawy stacjonarnej albo wystawy online, zależnie od sytuacji epidemicznej.

Ocenie podlegają; poziom artystyczny prac ze szczególnym uwzględnieniem umiejętności komponowania, właściwego kształtowania sylwetki ludzkiej i poszczególnych detali /proporcje, anatomia, symetria, cechy indywidualne postaci... głowa, oczy, nos, dłoń.../.

Umiejętność obserwacji, wyrażania i utrwalania za pomocą środków rysunkowych rzeczywistości.

Samodzielność pokonywania trudności i otwartość na poszukiwanie różnorodnych rozwiązań formalnych.

Zaangażowanie i frekwencja na poziomie 90%, zarówno w pracy stacjonarnej jak i zdalnej. Frekwencję w pracy zdalnej określa się na podstawie przesyłanych do wykładowcy maili udokumentowanych kolejnymi etapami prac rysunkowych każdego dnia zajęć ujętych w planie. Prace przesłane w innym terminie skutkują nieobecnością. 

W przypadku niskiego poziomu prac kursowych zachodzi konieczność weryfikacji prac egzaminacyjnych przesłanych w portfolio i poddanie ocenie Komisji Wydziałowej. Zakazane jest wykorzystywanie prac innych autorów (np. z internetu). Stwierdzenie jakiejkolwiek niezgodności, fałszerstwa, plagiatu skutkuje brakiem możliwości zaliczenia przedmiotu.                                                                                                 

Sprawdzenie, doskonalenie uzdolnień plastycznych.

Poszerzenie znajomości warsztatu i technik rysunkowych.

Odkrywanie praw porządkujących i interpretujących postrzeganą rzeczywistość.

Rozwijanie wrażliwości estetycznej i wyobraźni.

Poszukiwanie właściwych środków wyrazu.

Wypracowanie i pielęgnowanie postawy otwartej, uważnej, dociekliwej w poszukiwaniu własnej drogi twórczej.

Przykłady ćwiczeń rysunkowych;

Ćw. 1 - studium postaci, poza siedząca, ustawiona w pracowni, w technice miękkiego ołówka lub węgla, na kartonie /biały lub kolorowy do wyboru/ o wymiarach 100x70. Celem ćwiczenia jest opracowanie studyjne obejmujące całą postać, prawidłowe zakomponowanie z pominięciem elementów wnętrza, proporcje, kształt, szczegóły budowy anatomicznej. Zastosowanie światłocienia i waloru.

Ćw. 1 dla grupy zdalnej - studium rysunkowe dłoni w różnych ustawieniach, poprzedzone szkicami. Technika dowolna, ołówek, sangwina, węgiel, tusz, 

pastele, lub w technikach mieszanych, karton biały, szary, format nie mniejszy niż 30x20 dla szkiców, praca docelowa na formacie 70x50.

Celem ćwiczenia jest studiowanie kształtu, budowy i charakteru dłoni w zależności od ustawienia, próba zakomponowania jednej lub kilku wersji ustawienia na płaszczyźnie kartonu.

Ćw. 2 - Studium postaci, poza siedząca z uwzględnieniem wnętrza z elementami martwej natury, wymagania materiałowe jak w ćw. 1. Celem ćwiczenia prawidłowe zakomponowanie, ustawienie planów w przestrzeni, znalezienie relacji postaci z elementami wnętrza. Zastosowanie rysunku linearnego i światłocieniowego.

Ćw. 2 - ćwiczenie dla grupy zdalnej - studium głowy poprzedzony szkicami, autoportret w dowolnej technice rysunkowej, ołówek, węgiel, sangwina, tusz na papierze o wymiarach 70x50. Celem ćwiczenia jest prawidłowe znalezienie kształtu głowy, prawidłowych relacji między poszczególnymi płaszczyznami rysów twarzy, prawidłowym osadzeniem i proporcjami elementów budowy twarzy /oczy, nos, uszy.../.

Ćw. 3 - studium martwej natury ustawionej w pracowni, w dowolnej technice rysunkowej, ołówek, węgiel, sangwina, tusz, na papierze o wym. 50x70 poprzedzonej kilkoma szkicami koncepcyjnymi, pomocnymi w znalezieniu odpowiedniej kompozycji, możliwość zakomponowania całości lub jej fragmentu. Celem ćwiczenia jest ciekawe zakomponowanie, znalezienie kształtów, proporcji przedmiotów, przełożenia koloru na czerń, biel, tonacje szarości, wykorzystanie różnych środków wyrazu, począwszy od linii / cienkie, grube, delikatne, nawarstwione.../ po plamę. 

Ćw. 3 - studium martwej natury dla grupy zdalnej, wymagania materiałowe i treści analogicznie jak zadanie dla grupy stacjonarnej.

Ćw. 4 - prace studyjne o charakterze szkicowym postaci w ruchu, postać w zmieniających się ustawieniach, technika dowolna, ołówek, węgiel, sepia, kreda, tusz, farba lub techniki mieszane, karton biały, szare lub kolorowe papiery o wymiarach 70x50.

Celem zadania ćwiczenie koordynacji ręki i oka w szybkim rysowaniu postaci w ruchu lub zmieniających się pozach. Zastosowanie środków ekspresji linearnej różnych technik rysunkowych i narzędzi, posługiwanie się skrótem, deformacją nie gubiąc przy tym formy ciała.  

Ćw. 4 dla grupy zdalnej - seria rysunków o podobnym charakterze jak w ćw. 4 dla grupy stacjonarnej.

Zmiany w ustawieniach martwych natur i postaci następują co dwa tygodnie.

Czas przewidziany na wykonanie ćwiczenia w warunkach stacjonarnych 12-16 godz.

W sytuacji trwania epidemii i zmian w siatce godzin czas przewidziany na wykonanie ćwiczenia 8-12 godz.

Treści zadań mogą ulegać zmianom i modyfikacjom. 

Bell J. "Lustro świata", Wyd. Arkady, Warszawa 2009.

Białostocki J. "Sztuka cenniejsza niż złoto", PWN, Warszawa 1966.

Cybis J. "Notatki malarskie. Dzienniki 1954-1966, PIW, Warszawa 1980.

Gombrich E.H. "O sztuce", Wyd. Arkady, Warszawa 1997.

Rzepińska M. " Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Wyd. Literackie, Kraków 1979.

Białostocki J. "Myśliciele, kronikarze i artyści o sztuce", Wyd. słowo/obraz/terytoria, Gdańsk 2001.

Czapski J. "Patrząc", Wyd. Znak, Kraków 2004.

Kowalska B. "Twórcy-postawy", Wyd. Literackie, Kraków 1981.

Moniuszko A. "Ciało sztuki", PWN, Warszawa  1982.

Woźniakowski J. "Co się dzieje ze sztuką?", PIW, Warszawa 1974.

Pracownia rysunkowa o odpowiednim metrażu, oświetleniu, wentylacji i dostępie do bieżącej wody. Wyposażona w sztalugi, rekwizyty do martwych natur i aranżacji sesji z modelem. Osobiste szafki dla studentów do przetrzymywania narzędzi. Materiały, narzędzia; papier, ołówki, węgiel, tusz, farby, student organizuje we własnym zakresie.

System stelaży i półek do przetrzymywania czasowego prac rysunkowych - konieczność zabierania wszystkich prac i porządkowania szafek na koniec każdego roku akademickiego./w przypadku nie odebrania prac w określonym czasie prace zostaną usunięte/

W przypadku epidemii rygory utrzymywania porządku i nie gromadzenia prac i narzędzi w pracowni i w obszarze szafek będą zaostrzone. Stanowiska do pracy będą rozlokowane w odpowiedniej odległości według wskazań sanitarnych.