Katalog ECTS

Rzeźba

Pedagog: dr hab. Boris Schwencke
Asystent/ci: dr hab. Boris Schwencke

Pole Opis
Typ przedmiotu ogólny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Podstawowymi metodami nauczania są:

1. Ćwiczenia kompozycyjne
2. Ćwiczenia materiałowe
3. Ćwiczenia studyjne oparte na studium postaci (portret)
4. Ćwiczenia warsztatowe (budowanie formy i odlew)
5. Dokumentacja i prezentacja prac
6. Omówienie zadań i przeglądy prac

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Zdany egzamin wstępny

Wymagania końcowe

Zdany egzamin końcowy dotyczący zajęć praktycznych (ćwiczeń)

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

1. Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac. – 50%
2. Ocena stopnia zaangażowania w realizację programu. – 50%

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

1. Ćwiczenia kompozycyjne
2. Ćwiczenia materiałowe
3. Portret (studium głowy w glinie)
4. Studium postaci / Studium zwierząt

5. Projekt autorski (studia magisterskie)

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. Gottfried Bammes: The Artist’s Guide to Human Anatomy, Search Press, 2014.
2. G. Duby / J. L. Daval: Sculpture. From Antiquity to the Present Day, Taschen, 2010.
3. Paul Jackson, Structural Packaging: Design Your Own Boxes and 3D Forms, 2012.
4. Paul Jackson, Folding Techniques for Designers: From Sheet to Form; Pap/Cdr 2011.
5. N. Penny: The Materials of Sculpture, Yale University Press, 1993.
6. H. Read: Modern Sculpture, Thames and Hudson, 1987.

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Albumy monograficzne oraz publikacje dotyczące anatomii człowieka, np.
1. Gottfried Bammes: The Artist’s Guide to Animal Anatomy, Search Press, 2014.
2. E. H. Gombrich: The Story of Art, Phaidon, 1996.
3. Wang Shaoqiang, Paper Works, Gingko Press 2012.

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

UMIEJĘTNOŚCI: ABSOLWENT POTRAFI

K_U01 stosować prawa kompozycji przestrzennej i struktur wizualnych oraz potrafi praktycznie je zastosować w procesie projektowania; P7S_UW

K_U03 świadomie korzystać w pracy twórczej z własnych doświadczeń, refleksji, intuicji, przeżyć i wrażeń płynących z osobistych doświadczeń; P7S_UW P7S_UU

K_U04 dotrzeć do źródeł inspiracji oraz wiedzy z zakresu zadanego tematu i kreatywnie je zastosować w poszczególnych fazach projektu; P7S_UU

WIEDZA: ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE

K_W03 problematykę związaną z technologiami oraz materiałami niezbędnymi w procesie projektowym; P7S_WG P7S_WK

K_W08 rolę myślenia abstrakcyjnego w procesie rozwiązywania problemów plastycznych; P7S_WK

KOMPETENCJE SPOŁECZNE: ABSOLWENT JEST GOTÓW DO

K_K02 inicjowania działań artystycznych w obrębie szeroko pojętej kultury; P7S_KK P7S_KO 2

K_K03 rozumienia potrzeby ciągłego procesu samorozwoju w odniesieniu do siebie i innych osób; P7S_KK

K_K07 wypełniania roli społecznej absolwenta uczelni artystycznej. P7S_KO

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Pracownia wyposażona w kawalety rzeźbiarskie, deski rysunkowe, narzędzia i materiały rzeźbiarskie

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Scenografia / projektowanie scenograficzne s.4 o 60 2 ćw. 60h
ćw. [zal. z oceną]
Scenografia / projektowanie scenograficzne s.2 d 60 2 ćw. 60h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2021/22-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.17313