Katalog ECTS

Socjologia i antropologia kultury w filmie dokumentalnym oraz w sztuce wideo

Pedagog: dr hab. Jan Sowa

Pole Opis
Typ przedmiotu Do wyboru.
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

proseminarium

 

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Brak

Wymagania końcowe

Wypełnienie kart lektury dla przynajmniej jednego tekstu z każdego tematu z listy lektur obowiązkowych według wzoru dostarczonego przez prowadzącego.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Indywidualna praca pisemna lub projekt artystyczno-badawczy (w drugim przypadku możliwość pracy w grupach o rozmiarze do 4 osób). Praca lub projekt oceniane będą pod kątem wykorzystania treści prezentowanych w czasie zajęć oraz oryginalności ich opracowania.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem zajęć jest spojrzenie na wybrane dzieła filmu dokumentalnego oraz para-dokumentalnego (z elementami sztuki wideo) jako na źródła wiedzy na temat współczesnej kultury i społeczeństwa. Kulturę rozumieć będziemy jednocześnie w wąskim, artystycznym sensie jako zespół wytworów człowieka poddanych estetycznej ocenie i w sensie szerokim, antropologicznym, a więc jako całościowy sposób życia danej grupy. Wybrane siedem filmów obejrzymy wspólnie, uzupełniając to doświadczenie lekturą tekstów z zakresu nauk humanistycznych i społecznych. Stanie się to punktem wyjścia do dyskusji na temat zarówno poszczególnych problemów, których dotyczą wybrane filmy oraz teksty, jak i też formalnych możliwości generowania wiedzy o świecie ludzkim poprzez medium filmowe potraktowane jako narzędzie badań artystycznych. Zaczniemy od tematów najbliższych projektowaniu, jak na przykład własność intelektualna, konsumpcja czy media, a następnie przechodząc przez koncepcję kapitału kulturowego i jego roli w konstytucji porządku klasowego dojdziemy do bardziej uniwersalnych kwestii takich jak rodzina czy duchowość.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. Własność intelektualna i kapitalizm kognitywny.
Film: Good Copy, Bad Copy (Andreas Johnsen, Ralf Christensen, Henrik Moltke, 2007)
Tekst: L. Lessig, Wolna kultura, Warszawa 2005, tam: r. „Piractwo”.

2. Media.
Film: Merchants of Cool (Douglas Rushkoff, 2001)
Tekst: G. Debord, Społeczeństwo spektaklu, Warszawa 2013, tam: r. 1, Kulminacja oddzielenia.

3. Konsumpcja.
Film: Surplus. Terrorized Into Being Consumers (Erik Gandini, 2003)
Tekst: J. Baudrillard, Społeczeństwo konsumpcyjne, Warszawa 2006, tam: cz. 1 Formalna liturgia przedmiotu oraz cz. 3, rozdział Kultura środków masowego przekazu.

4. Internet i media społecznościowe.
Film: Social Dilemma (Jeffa Orłowski 2020)
Tekst: Shoshana Zuboff, The Age of Surveillance Capitalism, Nowy Jork 2019, tam r. 1, Home or Exile in the Digital Future.

5. Kapitał kulturowy, dystynkcja, klasa.
Film: F for Fake, (Orson Wells, 1973)
Tekst: P. Bourdieu, Reguły sztuki, Kraków 2001, tam: cz. II, Podstawy nauki o przedmiotach kulturowych.

6. Seksualność i rodzina.
Film: Mysteries of Organism (Dušan Makavejev, 1971)
Tekst: Wilhelm Reich, Psychologia mas wobec faszyzmu, Warszawa 2009, tam Przedmowa do wydania trzeciego oraz rozdziały: Ideologia rodziny autorytarnej w psychologii mas faszystowskich i Zorganizowany mistycyzm jako międzynarodowa organizacja antyseksualna.

7. Religia i duchowość.
Film: Lucky People Center International (Erik Pauser, Johan Söderberg, 1998).
Tekst: S. Zizek, Kukła i karzeł. Perwersyjny rdzeń chrześcijaństwa, Bydgoszcz – Warszawa – Wrocław 2006), tam: Wprowadzenie. Kukła zwana teologią oraz r. 1, Gdy Wschód spotyka Zachód.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Do ustalenia na podstawie indywidualnych konsultacji w zależności od zainteresowań studenta/studentki.

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

 

Umiejętności
Student potrafi:
• samodzielnie czytać i analizować teksty z dziedziny sztuki oraz budować odpowiednią bibliografię.
• wykorzystywać przysposobioną wiedzę do rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
• samodzielnie wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować, weryfikować i pożytkować informacje przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
• sprawnie komunikować się ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności komunikacji interpersonalnej.
• postrzegać fakty i zjawiska społeczne i kulturowe (w tym artystyczne), także zjawiska świata życia codziennego problemowo, analitycznie, strukturalnie samodzielnie i skutecznie zdobywać wiedzę i materiały oraz rozwijać swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii.
• artykułować poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych, a także przekonująco argumentować i dyskutować na tematy podejmowane na zajęciach




Umiejętności:
K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U05
K_U06

Wiedza
Student zna i rozumie:
• metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki, wybranych kryteriów
• znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej
• orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki,
• poznaje problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego;
• powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi

Wiedza:
K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05

Kompetencje społeczne
Student jest gotów do:
• docenienia znaczenia sztuki dla kultury i cywilizacji światowej i uczestniczenia w szeroko rozumianym życiu kulturalnym.
• dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla przyszłych pokoleń.
• podejmowania działań profesjonalnych w ramach działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej w obszarze sztuki
• sprostania wymaganiom rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów, przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego
• świadomego doskonalenia osobistego i zawodowego, ma świadomość swoich umiejętności artystycznych i wiedzy.

Kompetencje społeczne:
K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych -brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Grafika s.8 d 30 4 30h
[egz.]
Malarstwo / malarstwo s.8 d 30 4 30h
[egz.]
Historia Sztuki / kultura miejsca s.6 d 30 4 30h
[egz.]
Rzeźba / rzeźba s.8 d 30 4 30h
[egz.]
Badania Artystyczne s.4 d 30 4 30h
[egz.]
Sztuka Mediów s.2 d 30 4 30h
[egz.]
Architektura Wnętrz s.2 d 30 4 30h
[egz.]
Badania Artystyczne s.2 d 30 4 30h
[egz.]


Semestr 2021/22-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.17508