Metody nauczania (forma zajęć)

Praca w pracowni, praca zdalna (przy wybranych zagadnieniach)

Współdziałanie w grupie

Dyskusja w grupie

Ćwiczenia indywidualne

Korekty indywidualne

Zajęcia warsztatowe

Dodatkowo: wspólne uczestniczenie w wydarzeniach kulturalnych (wystawy, koncerty, festiwale etc.)

Czas na wykonanie zadania jest precyzowany w trakcie wydawania tematu. 

Korekty indywidualne / zbiorowe odbywają się w trakcie trwania zajęć.

Wymagania wstępne

umiejętności manualne (praca w glinie, rysunek, etc.)

znajomość podstaw fotografii

specyficzne umiejętności (szycie, modelowanie, lutowanie/spawanie, itp.)

Podstawową i oficjalną formą kontaktu z Prowadzącymi jest mail akademicki 

Wymagania końcowe dla przedmiotu Kompozycja Brył i Płaszczyzn

znajomość podstaw warsztatu rzeźbiarskiego i rysunkowego

znajomość podstaw warsztatu fotograficznego i filmowego

umiejętność dokumentowania fotograficznego własnej pracy

umiejętność działania kreatywnego w zespole, a także realizacji własnych, indywidualnych założeń w kontekście pracy w grupie

umiejętność dokonania autoprezentacji przy użyciu wszystkich dostępnych mediów

umiejętność poszukiwań teoretycznych i ikonograficznych materiałów potrzebnych do realizacji swoich zamierzeń

umiejętność samodzielnej pracy

Podstawą do zaliczenia obu semestrów jest stworzenie portfolio z wybranymi pracami /po konsultacjach z prowadzącymi, na podstawie dostarczonego przez prowadzące szablonu/ 

Konieczność nazewnictwa i archiwizacji plików - zgodnie z przedstawionymi wymogami Wydziału Wzornictwa oraz przekazanie ich do Archiwum

Słownik
Korekta – indywidualna rozmowa z Prowadzącymi podparta prezentacją materiału opracowanego samodzielnie przez Osobę Studiującą.
Przegląd zaawansowania Projektu / Oddanie projektu – Spotkanie indywidualne lub grupowe Osób Studiujących 1 roku z Prowadzącymi połączone z prezentacją materiałów samodzielnie opracowanych przez Osobę Studiującą. Forma przeglądu i zakres materiałów są ustalane z odpowiednim wyprzedzeniem z Prowadzącymi
Zaliczenie Semestru – na co najmniej dwa (2) tygodnie przed Przeglądem Semestralnym - jednoznaczne z dopuszczeniem do Sesji i do Przeglądu Semestralnego
Przegląd Semestralny – Wystawa / prezentacja lub portfolio przygotowane przez Osoby Studiujące pod okiem Prowadzącego podsumowująca wszystkie projekty i ćwiczenia z semestru. Przegląd Semestralny odbywa się bez udziału Osób Studiujących w okresie Sesji. W Przeglądach Semestralnych poza Prowadzącymi Pracownie biorą udział przedstawiciele Kadry Wydziału Wzornictwa. Przegląd Semestralny jest odpowiednikiem Egzaminu Komisyjnego, podczas którego Prowadzący wraz z Kadrą oceniają prace i postęp Osób Studiujących.

Wszystkie planowe zajęcia ujęte w harmonogramie są obowiązkowe

Nieobecność usprawiedliwia zaświadczenie lekarskie

W semestrze dopuszczona jest jedna (1) nieusprawiedliwiona nieobecność

30% nieobecności na zajęciach w ciągu semestru stanowi podstawę do niezaliczenia semestru
30% nieusprawiedliwionych nieobecności oznacza rozmowę z Dziekanem

Nieobecność nie zwalnia studenta z obowiązku dostarczenia materiałów, gdy Prowadzące wyznaczyły termin oddania prac na dzień pokrywający się z nieobecnością
- W sytuacji planowanej nieobecności materiały należy dostarczyć w formie mailowej nie później niż do końca dnia w wyznaczonym przez Prowadzące terminie.
- W przypadku zdarzeń losowych należy niezwłocznie ustalić z Prowadzącym termin oddania.

Osoba Studiująca zobowiązana jest do nadrobienia zaległości wynikających z nieobecności.
Sposób nadrobienia materiału ustalany jest indywidualnie z Prowadzącymi.


 

Spóźnienie jest liczone po 15 minutach od momentu rozpoczęcia zajęć

Nieusprawiedliwione nieobecności i spóźnienia mają bardzo negatywny wpływ na ocenę semestralną

Na ocenę semestralną składają się:

- oceny cząstkowe z realizowanych zadań

- oceny przeglądów związanych z etapami rozwoju prac 

W ciągu roku odbywają się obowiązkowe pracowniane indywidualne przeglądy całościowe na których oceniamy prace
W semestrze zimowym:
1 obowiązkowy indywidualny przegląd prac
W semestrze letnim :
1 obowiązkowy indywidualny przegląd prac

Jeżeli prowadzące uznają to za konieczne Osoba Studiująca może zostać poproszona o zaprezentowanie efektów pracy podczas dodatkowego przeglądu.

Pod uwagę bierzemy:

- zaangażowanie w realizację zadań

- postępy wykonane w ciągu semestru: proces

- efekt końcowy oraz sposób prezentacji pracy

Bardzo istotnym czynnikiem jest praca zespołowa. Aktywne współuczestniczenie w codziennym życiu Pracowni, aktywność w pracach porządkowych, a także współorganizowaniu przeglądów, wystaw wpływają na ocenę końcoworoczną. 

Kompletność, terminowość i jakość prac dostarczonych na Przegląd / Oddanie są jednymi z elementów wpływających na ocenę końcową.

Sposób zaliczenia

Wszystkie prace muszą zostać oddane w formie wynikającej z podanej treści zadania oraz w wersji cyfrowej

Wersje cyfrowe prac muszą zostać wgrane do udostępnionego wcześniej przez wykładowczynie folderu na dysku w określonym terminie

Przekroczenie terminu dostarczenia materiałów skutkuje obniżeniem oceny końcowej z Projektu, lub w przypadku notorycznego przekraczania terminów, obniżeniem oceny semestralnej

W wyjątkowych sytuacjach termin Oddania Projektu może być przesunięty po akceptacji Dziekana

Każda praca - odpowiedź na zadanie jest poddawana wstępnej korekcie prowadzących. Praca, której Osoba Studiująca nie przedstawiła do korekty prowadzącym nie może uzyskać zaliczenia. O statusie zaliczenia pracy decyduje wykazania w realizacji: zrozumienia treści zadania w osiągnięciu końcowego efektu, reakcji na korektę prowadzących, wypracowania ostatecznej formy w procesie korekt i zmian. Bez wspomnianych składowych zaliczenie pracy (nawet oddanej w terminie) nie jest możliwe. Nieobecności na korektach mogą być podstawą do niedopuszczenia do zaliczenia semestru. i. Responsywność Studenta na korektach jest jednym z elementów wpływających na ocenę końcową.

Istnieje możliwość uzyskania wyróżnienia na koniec Roku - stanowi o tym składowa pracy w I i II semestrze: wyjątkowe zaangażowanie, realizacje stawianych celów, postęp w rozwoju, realizacje zadań dodatkowych.

Kryteria oceny

zrozumienie tematu zadania
aktywność przy realizacji zadania

samodzielne i twórcze podejście do tematu
umiejętność sprawnego użycia wybranego medium
ocena rozwoju projektu
komunikatywność w prezentacji projektu

kompletność (praca zawiera wszystkie elementy zadania), terminowość w realizacji korekt i oddaniu oraz jakość prac

praca jest autorską pracą Osoby Studiującej

istnieje cyfrowa wersja zrealizowanego zadania

cyfrowa wersja zadania (np. video lub fotografia rzeźby, rysunku, etc.) odpowiada postawionym wymogom dotyczącym archiwizacji prac zgodnym z wymogami archiwizacji plików na Wydziale Wzornictwa

aktywność na rzecz pracowni efektywność w pracy zespołowej

Prowadzące mają prawo wymagać dostarczenia materiałów z Przeglądów/Oddania projektu drogą mailową / cyfrową. 

Prowadzące mają prawo wymagać weryfikacji praw autorskich dzieła i mają prawo wszcząć procedurę wewnętrznej weryfikacji praw autorskich dzieła.

Skala ocen – zgodna z Regulaminem Studiów ASP w Warszawie

Specjalność
Projektowanie produktu i komunikacji wizualnej

Katedra Praktyk Artystycznych

Pracownia Kompozycji Brył i Płaszczyzn dla I Roku - Pracownia KBiP

Pracownia Kompozycji Brył i Płaszczyzn I Roku na Wydziale Wzornictwa wprowadza Osoby Studiujące w problematykę kształtowania i oddziaływania form i znaków w przestrzeni. Program nawiązuje do tradycji Pracowni Rzeźby Jerzego Jarnuszkiewicza w zakresie studium natury oraz do Pracowni Kompozycji Brył i Płaszczyzn Oskara Hansena w zakresie kompozycji w przestrzeni.

Sięgnięcie do dorobku wymienionych pedagogów jest fundamentem naszej dydaktyki opartej na indywidualnej ekspresji Osoby Studiującej, a z drugiej strony poszerzającej jego świadomość formy i budowy przekazu.
W drugim semestrze studenci poznają zasady tworzenia we współdziałaniu – oryginalnej metody zainicjowanej w latach 80. ub. w. na Wydziale Wzornictwa przez Wiktora Gutta i Grzegorza Kowalskiego. 

Obopólny szacunek, szacunek do przestrzeni pracy - są w naszej pracowni bardzo ważne.

W części rzeźbiarskiej uwzględnione zostały ćwiczenia z konstrukcji, kształtowania bryły, ekspresji materiału na wybranych zagadnieniach. W części kompozycyjnej uwzględnione zostały ćwiczenia z zakresu podstawowych pojęć kompozycyjnych takich jak: rytmy czasoprzestrzenne, kontrast i analogia, skala, kombinatoryka elementów. Ćwiczenia te wykonywane są przy użyciu form abstrakcyjnych w przestrzeni teoretycznej (w pracowni) oraz mogą być realizowane w konkretnej sytuacji w plenerze. Zajęcia z różnych obszarów z wykorzystaniem różnych mediów i różnych form przekazu prowadzone są we wzajemnym merytorycznym uzupełnieniu. Ćwiczenia z rysunku odnoszą się zarówno do form abstrakcyjnych w przestrzeni, jak i do studium natury / modela. Analizie rysunkowej poddawane są różne aspekty przestrzeni: perspektywa, światło, kontrasty, rytmy, zaś w przypadku studium natury: analiza pozy, kierunki, proporcje, masy i ciężary, studium światła, i w konkluzji - ekspresja ciała modela. Studenci w praktyce poznają podstawowe zagadnienia techniczne warsztatu rzeźbiarskiego, rysunkowego, fotograficznego i video.

Wprowadzenie podstaw warsztatu fotograficznego i video stanowi poszerzenie umiejętności Osób Studiujących, pomaga w przygotowaniu niezbędnej dokumentacji efektów działań i stworzeniu samodzielnej pracy artystycznej.

Rozwijana jest umiejętność autoanalizy i autokomentarza.

Przewidziane jest zadanie realizowane we współpracy z Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.

Komplementarne - dodatkowe warsztaty w Szuminie to praktyczne ujęcie Formy Otwartej. Poprzedza je cykl wykładów o historii i dorobku Profesora Oskara Hansena.
Prowadzące kładą główny nacisk na pracę z Osobami Studiującymi, realizowaną w procesie indywidualnym, natomiast w grupie: na tworzenie we współdziałaniu.
Roczna praca przygotowuje Osoby Studiujące do dalszego rozwoju indywidualnej ekspresji artystycznej.

Przy pracowni istnieje intensywnie działające Koło Naukowe

Pracownia dyplomująca

Zajęcia (poza ewentualnymi wyjazdami plenerowymi oraz warsztatowymi) prowadzone są:

w I i II semestrze dwa razy w tygodniu: w środy w godzinach 09:30-15:30 i w piątki w godzinach 13:30 - 18:00

Typ przedmiotu
Obowiązkowy, kształcenie ogólne GTP (Grupa Treści Podstawowych)

Treści programowe nauczania
W semestrze I i II realizowane są zadania o charakterze studyjnym. Zadania są realizowane z wykorzystaniem różnych mediów: od rysunku i rzeźby przez fotografię i film aż do użycia technik komputerowych. Większość ćwiczeń realizowanych jest w pracowni, indywidualnie lub zbiorowo.

Jedno z zadań może zostać zrealizowane w plenerze w zadanym kontekście.

Zadania i ćwiczenia realizowane w Roku Akademickim 2022/2023 w I i II semestrze

1. Kompozycja asymetryczna                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                        
Zależności kompozycyjne kartki formatu A4
Stosunek do istniejących podziałów w kartce papieru formatu A4

Wprowadzenie - podstawowe narzędzia fotograficzne
Dokumentacja fotograficzna. (kompozycja kadru)
2. Gra - Forma Otwarta
Porozumiewanie się przy pomocy abstrakcyjnych sygnałów i elementów
Nagranie video. 
3. Studium natury: model w danym układzie kierunków, mas, napięć
Szkice, analiza
Rysunek / Rzeźba / Fotografia / Video

Warsztat fotograficzny: działania z trójkątem ekspozycji, wykorzystanie różnych ogniskowych obiektywu,
praca z głębią ostrości, ustawienie balansu bieli, autofocus vs manualne ustawienie ostrości, punkt widzenia, perspektywa
4. Studium natury: postać ludzka (zagadnienia proporcji / konstrukcji)
Studium ruchu modela według Edwarda Muybridge’a
Szkice
Forma kolażu / forma filmu animowanego / forma fotograficzna / forma video
5. Rysunek bez papieru
Konstrukcja, cień, ruch
Odpowiedź performatywna / fotograficzna / w języku video
6. Uprzestrzennienie regularnej bryły geometrycznej
Sześcian, prostopadłościan, walec, kula, stożek
Problem czasoprzestrzeni
Wyrzeźbienie kompozycji poznawalnej przy obrocie 360°
Prezentowane i fotografowane w obrocie 360°
Umiejętność oświetlenia bryły - wprowadzenie (ekspozycja, światło zastane i dodane, mieszane, naturalne, sztuczne, błyskowe, punktowe, skupione, rozproszone, histogram, HDR, kontrola źródeł światła, moc światła, kierunki światła, temperatura barwowa)

Podstawowy warsztat video - wprowadzenie (ekspozycja, klatkaż filmowy, balans bieli, ruch kamery, style montażu, proporcje kadru, głębia ostrości, stabilizacja obrazu, akcesoria profesjonalne i diy, praca smartfonem)
Dokumentacja fotograficzna i realizacja video
7. Przypadkowość i świadoma decyzja. Forma intuicyjnie ukształtowana vs forma świadomie eksponowana
Forma naturalnie ukształtowana i świadomy proces jej prezentacji w przestrzeni
Wyeksponowanie jej walorów czasoprzestrzennych

Domowe studio fotograficzno-filmowe: wprowadzenie
Dokumentacja fotograficzna i realizacja video
8. W kręgu Formy Otwartej
Procesualność, interaktywność, przewartościowanie relacji artysta-widz. Wykłady, spotkania z osobami zajmującymi się w sposób historyczny tematyką Formy Otwartej Profesora Oskara Hansena.
9. Kombinatoryka
Stworzenie projektu kostki na siatce
Realizacja kostki 10cmx10cm (polichromia / wydruk / wycinanka)
Projekt obrotu kostki w dłoniach i prezentacja
Dokumentacja fotograficzna i realizacja video
10. Studium natury: ludzka czaszka
Szkice
Realizacja ćwiczenia rzeźbiarskiego
Praca zbiorowa
Odpowiedź lub dokumentacja fotograficzna
11. Twarz jako pole ekspresji
Maska lub nakrycie głowy
Problem zakrywania / problem eksponowania
Kompozycja czasoprzestrzenna z wykorzystaniem własnej głowy
Prezentowane i fotografowane w 4 ujęciach
Dodatkowa (opcjonalna) dokumentacja video w obrocie
12. NEXT
Działanie dokamerowe w grupach
Ciąg poszczególnych ruchów / wypowiedzi ma stworzyć sekwencję o pulsującej strukturze, zróżnicowanym rytmie i znaczeniach

Zagadnienie ruchu wewnątrzkadrowego
Kamera rejestrująca umieszczona jest w tym samym miejscu dla wszystkich kolejnych ruchów
13. 2-minutowe video: praca z modelem /ćwiczenie/

14. PORTFOLIO

/15/ Dodatkowe możliwe zadanie plenerowe (jeżeli będą możliwości organizacyjne):
Problem skali. Stosunek wniesionego elementu do pejzażu, warunków klimatycznych, pory dnia. Temat: Ja - znak w pejzażu.

/16/ Praca w Procesie realizowana w. ciągu zajęć blokowych - Z tego względu, że każda Osoba. Studiująca jest kimś wyjątkowym i niepowtarzalnym nie ma jednej metody, czy też schematu rozwijania jego twórczego potencjału. Jest wiele możliwości stwarzania warunków sprzyjających rozwijaniu kreatywności. Celem pracy indywidualnej procesualnej jest pokazanie różnych dróg poszukiwania własnej strategii rozwijania twórczego potencjału Osoby Studiującej i umiejętności budowania współpracy w relacji i współdziałaniu. Zajęcia prowadzone w systemach blokowych umożliwiają pracę w procesie

/Na skutek niezależnych czynników zajęcia mogą być realizowane w trybie online/

Literatura

Lektury obowiązkowe:
Oskar Hansen. Zobaczyć świat, red. Jola Gola, Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum ASP, Warszawa 2005
Oskar Hansen. Ku Formie Otwartej / Towards the Open Form, red. Jola Gola, Fundacja Galerii Foksal, Revolver, Muzeum ASP, Warszawa 2005

Pejzaż semiotyczny, Umberto Eco, Warszawa, Bibl. Myśli Współcz.

Dzieło Otwarte, Umberto Eco, wyd. W.A.B. 2008

Teoria widzenia, Władysław Strzemiński, wyd. Literackie, 1974

Kultura i więź przestrzenna, A. Wallis,  Warszawa, 1978 
Mitologie artysty, A. Osęka, WP Warszawa, 1970
Ikonosfera, M. Porębski,  Warszawa, Bibl. Myśli Współcz.
Rzeźba, rysunek, kompozycja przestrzenna 1937-1968, Henryk Morel, wyd. Narodowa Galeria Sztuki Zachęta, 1996
Miejsce zwane Czaszką, Jacek Sempoliński, Muzeum ASP, Warszawa, 1990
W kręgu Formy Otwartej, Muzeum ASP, Warszawa, 1986
W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza W 35-lecie pracy pedagogicznej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza, Muzeum ASP, Warszawa, 1985
Kowalnia. 1985-2015, Praca zbiorowa pod redakcją Prof. Grzegorza Kowalskiego, wyd. Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Katowice, 2016
Joseph Beuys. Teksty komentarze, wywiady, oprac. Jedliński Jaromir, Wydawnictwo Centrum Sztuki Współczesnej, Sztuka, 1990
Przestrzeń, czas i architektura, Siegfried Giedion, PWN, Warszawa
Artyści o sztuce Od Van Gogha do Picassa, Państwowe Wydawnictwo Naukowe

Jak zobaczyć świat, Nicholas Mirzoeff, wyd. Karakter, 2016
Fotografia jako sztuka współczesna, wyd. Universitas, 2010

O fotografii, Susan Sontag, wyd. Karakter

Sposoby widzenia, John Berger, Fundacja Aletheia, 2008

Prerekwizyty:

Przegląd dostępnych źródeł (strony internetowe, wydawnictwa, materiały filmowe, wystawy) służący przyswojeniu wiedzy i poznaniu istniejących rozwiązań rzeźbiarskich, przestrzennych i ogólnokulturowych związanych z tematami semestralnymi.

Wymagania dotyczące pomocy dydaktycznych: glina, laboratorium komputerowe, narzędzia informatyczne
Biblioteka,czytelnia
Internet