Katalog ECTS

Warsztaty wiedzy historii sztuki współczesnej

Pedagog: dr Piotr Słodkowski

Pole Opis
Typ przedmiotu konwersatorium z elementami warsztatu
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

warsztaty, krytyczna lektura tekstów i materiałów źródłowych, nauka pisania tekstów naukowych

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Znajomość podstawowych faktów o sztuce powszechnej XX wieku. Znajomość języka polskiego na poziomie B2 oraz języka angielskiego na poziomie pozwalającym czytać ze zrozumieniem teksty akademickie.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem zajęć jest przyswojenie najważniejszych tradycji polskiej sztuki nowoczesnej po 1945 roku z naciskiem na ujęcie problemowe: kluczowe konteksty historyczne, koncepcje dzieła, sylwetki wybranych artystów.

 

1: WPROWADZENIE: Tradycyjna (wertykalna) historia sztuki versus ujęcia krytyczne (Rogoff, Bryson, Mitter, Piotrowski, Turowski)
2: WPROWADZENIE: Od centrów i peryferii do cyrkulacji, sieci, splątań (Beata Hock, Mathew Rampley, Klara Kemp-Welch, Artl@s).  
3: TEORIA: Problemy sztuki lat 1945–1949, państwowy mecenat artystyczny, realizm i formalizm (instrumentalne studium przypadku: Wystawa Sztuki Nowoczesnej) 
4: TEORIA: Jak namalować „dobry socjalistyczny obraz”? Paradoksy doktryny socrealizmu – praca na tekstach źródłowych 
5: PRAKTYKA: Jak pisać? Uwagi wstępne 
6: PRAKTYKA: Jak pisać? Lektura mistrzowskich tekstów naukowych (Ewa Domańska) 

7: PRAKTYKA: Szukanie problemów badawczych (referaty studentów i studentek)
8: TEORIA: Ramowanie odwilży (Aleksander Wojciechowski, Piotr Piotrowski, Piotr Juszkiewicz, Izabela Kowalczyk, Anna Markowska) 
9: TEORIA: Sztuka a wojna i Holokaust 
10: PRAKTYKA: Szukanie problemów badawczych (referaty studentów i studentek)
11: PRAKTYKA: Szukanie problemów badawczych (referaty studentów i studentek)
12: TEORIA: Jak pisać o artystach? Bogusz, Szapocznikow, Streng, Strzemiński, Jaremianka, Maziarska, Rosenstein, Żarnowerówna i inni.
13: TEORIA: Schyłek modernizmu w praktykach konceptualnych (Sztuka w epoce postartystycznej Jerzego Ludwińskiego) 
14: Podsumowanie zajęć

15: Zajęcia ruchome: wyjazd do Muzeum Sztuki w Łodzi lub – alternatywnie – wizyta na wybranej wystawie historycznej w Warszawie związanej z tematyką zajęć.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Praca pisemna do 8 znormalizowanych stron (1800 znaków ze spacjami): 50%

Aktywny udział w zajęciach w postaci przygotowywania refereratów, wykonywania ćwiczeń i udziału w dyskusji: 30%

Obecność: 20%

Wymagania końcowe

Regularna praca nad pracą pisemną i konsultacje związane z tą pracą.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

A. Turowski, Fenomen nieostrości, „Atrium Quaestiones”, T. XX, Poznań 2010.

P. Piotrowski, Awangarda w cieniu Jałty. Sztuka w Europie Środkowo-Wschodniej w latach 1945-1989, Poznań 2005 (fragmenty).

Czas debat. Antologia krytyki artystycznej z lat 1945–1954, Warszawa 2016.

W. Włodarczyk, Socrealizm, Kraków 1991.

P. Juszkiewicz, Od rozkoszy historiozofii do gry w nic, Poznań 2005.

A. Jakubowska, Portret wielokrotny dzieła Aliny Szapocznikow, Poznań 2008.

E. Domańska, Historie niekonwencjonalne, Poznań 2006.

Globalizing East European Art Histories. Past and Present, eds. Beáta Hock, Anu Allas (New York and London: Routledge 2018)

Horizontal Art History and Beyond: Revising Peripheral Critical Practices, eds. Agata Jakubowska, Magdalena Radomska (New York and London: Routledge, 2022)

Numer tematyczny pisma Umêní / Art vol. 69, no. 2 (2021).

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

P. Piotrowski, O horyzontalnej historii sztuki, „Artium Quaestiones”, T. XX, 59-60.

P. Piotrowski, O dwóch głosach historii sztuki, „Artium Quaestiones”, T. XVII, Poznań 2006, s. 195-214.

P. Piotrowski, Sztuka i demokracja w postkomunistycznej Europie, Poznań 2010 (fragmenty)

P. Piotrowski, Od globalnej do alterglobalnej historii sztuki, “Teksty Drugie”, nr 1–2 2013.

A. Turowski, Awangardowe marginesy, Warszawa 1997 (fragmenty).

I. Rogoff, Terra Infirma - Geography's Visual Culture, London New York 2000.

N. Bryson, Art in Context, w: Studies in Historical Change, red. R. Cohen, Charlottesville London 1992.

P. Mitter, Decentring Modernism: Art History and Avant-Garde Art from the Periphery, „The Art Bulletin. A Quarterly Published by College Art Association”, Vol. XC, No. 4 2008.

 

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza
● Wymienia i opisuje podstawowe metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki, wybranych kryteriów

 


K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05



Umiejętności:
● Swobodnie i poprawnie stosuje poznaną, fachową terminologię historii sztuki, jej aparat pojęciowy

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U05

Kompetencje społeczne:
● Samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł
● Dobiera trafne argumenty w dyskusji, jest gotów do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów, jest otwarty na nowe idee

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.1 o 30 3 ćw. 30h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.22555