Katalog ECTS

Wokół interpretacji sztuki

Pedagog: dr Piotr Teodorczuk

Pole Opis
Typ przedmiotu teoretyczny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład do wyboru

 

 

Jeżeli zajdzie zmiana zarządzeń epidemicznych wykłady mogą być prowadzone zdalnie, za pośrednictwem Google Meet, zgodnie z wytycznymi Władz Uczelni.

Forma zaliczenia również może być dostosowana od sytuacji epidemiologicznej.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 2
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 30
Wymagania wstępne

Pozytywne zaliczenie dotychczasowych lat studiów.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Cel zajęć:

Celem kształcenia jest:
1/ przybliżenie studentom wiedzy z zakresu interpretacji i rozumienia sztuki.

2/ w drodze dyskusji i refleksji, nabranie umiejętności:

- wydawania własnych sądów i opinii dotyczących tej tematyki;

- analiza dzieł sztuki i twórczości artystów z punktu widzenia tej teorii;

- operowania pojęciami stosowanymi w tej tematyce;

- krytycznego patrzenia na zjawiska występujące w świecie i na teorie je opisujące;

- dalszego samodzielnego kształcenia w tej dziedzinie;

Treści programowe nauczania (treść zajęć):
Tematyką wykładu jest zagadnienie: rozumienia i interpretacji sztuki, szczególnie współczesnej.

Integralną częścią zajęć jest dyskusja i analiza dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów z punktu widzenia hermeneutyki.

Wykład skoncentruje się wokół trzech celów:

1/ poznania teoretycznych podstaw interpretacji i rozumienia w różnych epokach;

2/ przyjrzenie się zagadnieniom hermeneutyki, szczególnie w ujęciu Hansa Georga Gadamera;

2/ analizy i interpretacji dzieł sztuki i twórczości wybranych artystów;

3/ dyskusji związanych z poruszonymi zagadnieniami;

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Aktywne uczestnictwo w zajęciach i dyskusjach.

Wymagania końcowe

Zaliczenie ze stopniem na podstawie aktywności na zajęciach.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. Ziółkowska-Juś Anna, Doświadczenie estetyczne i sztuka współczesna w hermeneutycznych horyzontach rozumienia, WN UAM, Poznań 2017.

2. Bartosz Brożek, Granice interpretacji, Copernicus Center Press, Kraków 2014/wyd. 2,2016/.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

1. Gadamer H.-G., Aktualność piękna, tłum. K. Krzemieniowa, Oficyna Naukowa, Warszawa 1993.
http://filozofiauw.wdfiles.com/local--files/teksty-zrodlowe/Gadamer%20H%20-%20Aktualnosc%20Piekna.pdf
2. Dybel Paweł, Gadamera myśl o sztuce, Wyd. ASP w Gdańsku, Gdańsk 2014.
https://pbc.gda.pl/dlibra/doccontent?id=52183
3. Gadamer H.-G., Rozum, słowo, dzieje, PIW, Warszawa 2000, r.: Sztuka i naśladownictwo tłum. M. Łukasiewicz (s. 142-157), Estetyka i hermeneutyka. tłum. M. Łukasiewicz, (s. 132-142).
4. Heidegger M., Źródło dzieła sztuki w: Sztuka i filozofia, 1992 nr 5, (można też szukać w: Heidegger M., Drogi lasu, Aletheia, Warszawa 1997).
http://bazhum.muzhp.pl/media/files/Sztuka_i_Filozofia/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67.pdf

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Student zna, rozumie:
1. informacje i problematykę omawianych teorii interpretacji i rozumienia;
2. kontekst kulturowy, złożone zależności kulturowe wpływające na interpretację;
3. kluczowe pojęcia i terminologię związaną z tematyką zajęć;
4. problematyki dotyczącej wpływu interpretacji na sztuką i sztuki na jej interpretację;

Student potrafi:
1. zrekonstruować wiedze i problematykę zajęć;
2. Stosować pojęcia i terminy związane z tematem zajęć;
3. dyskutować i argumentować nad omawianymi zjawiskami;
4. interpretować i analizować dzieł sztuki;
5. krytycznie patrzeć na zjawiska występujące w świecie;
6. samodzielnie kształcić się w tej dziedzinie;
7. interpretować i analizować kontekst kulturowy, egzystencjalny, społeczno-polityczny itp. zawarty w dziełach sztuki;

Student jest zdolny do:
1. dyskusji i wymiany myśli z innymi osobami;
2. krytycznej interpretacji i analizy dzieł sztuki;
3. krytycznego obserwowania życia społecznego i zjawisk kulturowych;
4. docenienia znaczenia europejskiego dziedzictwa kulturowego i filozoficznego dla rozumienia wydarzeń społecznych i kulturowych;
5. dostrzegania znaczenia związków sztuki i filozofii w kulturze i życiu człowieka;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Weryfikacja zdobytej wiedzy poprzez ocenę udziału studenta w dyskusjach i aktywności na zajęciach.

Weryfikacja umiejętności posługiwania się zdobytą wiedzą w trakcie dyskusji i aktywności na zajęciach.

Weryfikacja kompetencji studenta w argumentowaniu, interpretowaniu i uzasadnianiu poglądów własnych i rozumieniu poglądów innych ludzi poprzez udział w dyskusjach i aktywność na zajęciach.

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.7 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.7 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Architektura Wnętrz s.1 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Grafika s.7 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Rzeźba s.7 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Sztuka Mediów s.1 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.5 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.5 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]
Projektowanie i badania s.1 d 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]


Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.22805