Katalog ECTS

Wbrew stereotypom - mniej znane oblicza sztuki dawnej

Pedagog: dr Kamil Kopania

Pole Opis
Typ przedmiotu Teoretyczny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład z elementami konwersatorium.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Zaliczone poprzednie lata studiów w Akademii Sztuk Pięknych.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem zajęć będzie ukazanie mniej znanego oblicza sztuki dawnej, odbiegającego od powszechnych wyobrażeń na jej temat, a tym samym przełamanie stereotypowego spojrzenia na mentalność, kulturę oraz zachowania ludzi żyjących między XIII a XVII stuleciem. Istotnym aspektem zajęć będzie analiza wpływu stereotypów na praktykę artystyczną. Na zajęciach zostaną omówione i wyjaśnione w szerokim kontekście kulturowym:

 

·       ikonografia miłosna tego okresu

·       nagość i cielesność w sztuce religijnej oraz świeckiej

·       przedstawienia o charakterze erotycznym i pornograficznym

·       przedstawienia chorób w dziełach sztuki religijnej oraz świeckiej

·       przedstawienia obrazujące przemoc.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie na podstawie krótkiej pracy pisemnej dotyczącej poruszanych na zajęciach zagadnień.

Wymagania końcowe

Znajomość materiału przedstawionego podczas wykładów, znajomość lektur, umiejętność logicznego powiązania elementów przyswojonego materiału, umiejętność wykorzystywania nabytej wiedzy w zetknięciu z dziełami nieznanymi, znajomość wybranych dzieł sztuki w polskich muzeach, znajomość specjalistycznej terminologii i umiejętność posługiwania się nią.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

- B. Bowden, The Art of Courtly Copulation, “Medievalia et humanistica”, nr 9, 1979, s. 67-85

- M. Camille, The image of the Edge. The margins of medieval art, London 1995

- M. Camille, The Medieval Art of Love. Objects and Subjects of Desire, New York 1998

- J. Le Goff, N. Truong, Historia ciała w średniowieczu, Warszawa 2018

- R. M. Karras, Seksualność w średniowiecznej Europie, Warszawa 2012

- S. C. M. Lindquist, The Meanings of Nudity in Medieval Art, Aldershot 2012

- N. McDonald (Ed.), Medieval Obscenities, Woodbridge 2006

- L. Steinberg, Seksualność Chrystusa. Zapomniany temat sztuki renesansowej, Kraków 2013

- A. Weir, J. Jerman, Images of Lust. Sexual Carvings on Medieval Churches, London-New York 1993

- D. Wolfthal, In and Out of the Martial Bed. Seeing Sex in Renaissance Europe, New Haven and London 2010

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

- J. A. Brundage, ‘Let Me Count the Ways’: Canonists and Theologians Contemplate Coital Positions, “Journal of Medieval History”, nr 10, 1984, s. 81-93

- J. A. Brundage, Law, Sex and Christian Society in Medieval Europe, Chicago 1988

- C. W. Bynum, The Body of Christ in the Later Middle Ages. A Reply to Leo Steinberg, “Renaissance Quarterly”, 39, 1986, s. 399-439

- J. Cadden, ‘Nothing Natural is Shameful’: Vestiges of a Debate about Sex and Science in a Group of Late-Medieval Manuscripts, “Speculum”, nr 1, 2001, s. 66-89

- M. Camille, Play, Piety, and Perversity in Gothic Marginal Illumination, w: K. Kroll (red.), Sein Ganz Körper ist Gesicht, Freiburg 1994, s. 171-193

- M. Camille, The Image and the Self: Unwriting Late Medieval Bodies, w: S. Kay, M. Rubin (red.), Framing Medieval Bodies, Manchester 1994, s. 62-100

- M. Camille, Manuscript Illumination and the Art of Copulation, w: K. Lochrie, P. McCracken, J. A. Schultz (red.), Constructing Medieval Sexuality, Minneapolis-London 1997, s. 58-90

- M. Camille, Book as Flesh and Fetish in Richard de Bury’s ‘Philobiblon’, w: K. O’Brien O’Keefe (red.), The Book and the Body, Notre Dame 1997

- M. Camille, Obscenity under Erasure: Censorship in Medieval Illuminated Manuscripts, w: J. M. Ziolkowski (red.), Obscenity. Social Control and Artistic Creation in the European Middle Ages, Leiden-Boston-Köln 1998, s. 139-154

 - C. Dinshaw, Chaucer’s Sexual Poetics, Madison 1989

- G. Duby, Rycerz, kobieta i ksiądz. Małżeństwo w feudalnej Francji, Warszawa 1986

- J. A. Givens, K. M. Reeds, A. Touwaide (red.),Visualizing Medieval Medicine and Natural History, 1200-1550, Aldershot 2006

- A. Katzenellenbogen, Allegories of the Virtues and Vices in Medieval Art. From Early Christian Times to the Thirteenth Century, Toronto 1989

- A. M. Koldeweij, Lifting the Veil on Pilgrim Badges, w: J. Stopford (red.), Pilgrimage Explored, Woodbridge 1999, s. 161-188

- F. Lewis, The Wound in Christ’s side and the Instruments of the Passion: Gendered Experience and Response, w: L. Smith, J. H. M. Taylor (red.), Women and the Book. Assessing the Visual Evidence, London 1996

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza: absolwent zna i rozumie (K_W05, 06, 07):
• podstawowe linie rozwojowe w historii poszczególnych dyscyplin artystycznych, reprezentacyjne dzieła z ich spuścizny oraz publikacje związane z tymi zagadnieniami;
• style w sztuce oraz tradycje twórcze i odtwórcze z nimi związane.

• tendencje rozwojowe z zakresu dyscypliny sztuki plastyczne i konserwacji dzieł sztuki oraz sztuk plastycznych i artystycznych właściwych dla kierunku studiów i wybranych sztuk pięknych;

Umiejętności: absolwent potrafi (K_U02, 13):
• komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;
- przygotowywać typowe prace pisemne i wystąpienia ustne, dotyczące zagadnień szczegółowych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością, z wykorzystaniem podstawowych ujęć teoretycznych, a także różnych źródeł; wykorzystywać umiejętności językowe w zakresie dziedzin sztuki i dyscyplin artystycznych, właściwych dla kierunku studiów, zgodne z wymaganiami określonymi dla poziomu B2 Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego;

Kompetencje społeczne: absolwent jest gotów do (K_K01, 04, 09):
• krytycznej oceny posiadanej wiedzy, uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych;
• uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;
• podjęcia studiów drugiego stopnia.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Grafika s.7 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]
Rzeźba s.7 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]
Sztuka Mediów s.1 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]
Architektura Wnętrz s.1 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.7 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.7 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.5 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.5 d 30 2 w. 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.22806