Zajęcia mają formę wykładów, ćwiczeń, konwersatorium oraz dyskusji.

• Wykłady wprowadzające do zajęć oraz kolejnych zadań, w razie potrzeb połączone z prezentacją multimedialną, odbywać się będą w Hali maszyn lub w innej lokalizacji.
• Ćwiczenia warsztatowe odbywają się w Hali maszyn w wyznaczonych godzinach oraz pod nadzorem prowadzącego zajęcia i pracowników technicznych.
• Konwersatorium — dialog; odbywać się będzie indywidualnie z każdym uczestnikiem zajęć jako niezbędny element ewaluacji projektu i jego realizacji.
• Dyskusja — przeglądy, będą odbywać się zgodnie z harmonogramem pod koniec każdego zadania. Ich celem będzie analiza i ocena pozytywnych i negatywnych stron realizowanych zadań z punktu widzenia wartości technicznych i estetycznych.

Zdany egzamin wstępny na 5-letnie studia magisterskie. Udział w programie Erasmus +.

Z punktu widzenia opanowanych umiejętności technicznych, pod koniec pierwszego roku zajęć z Klasycznych Technik Graficznych osoby uczestniczące powinny samodzielnie korzystać z pracowni graficznej, w szczególności rozróżniać rodzaje farb, papierów graficznych i bezpiecznie obsługiwać wyposażenie pracowni.

Z punktu widzenia nabytej wiedzy oczekuje się od uczestników zajęć:

• zrozumienia podstaw klasycznych technik graficznych druku wypukłego i wklęsłego;
• umiejętności tworzenia prac graficznych w oparciu o pierwotny projekt;
• dokonywania świadomej analizy własnych dokonań w celu określenia pozytywnych bądź negatywnych efektów własnej pracy i w miarę potrzeby dokonywania zmian w procesie ewaluacji;
• odkrywania potencjału poznawanych technik i metod pracy;
• rozwijania umiejętności planowania pracy i wykorzystywania czasu.

Ponadto oczekuje się od każdego:

• obecności na zajęciach i bycia do nich przygotowanym;
• stosownego zachowania w trakcie zajęć;
• poszanowania dla wyposażenia pracowni oraz dbania o zachowanie czystości w Hali maszyn;
• aktywnego udziału w przeglądach;
• udziału w ważnych dla Wydziału Grafiki wydarzeniach;
• obecności podczas sprzątania pracowni pod koniec każdego semestru. Zaliczenie wszystkich zadań oraz dostarczenie w ostatnim tygodniu zajęć kompletu prac zgodnie z wymogami określonymi dla każdego zadania.

Obecność

Zajęcia z Klasycznych Technik Graficznych odbywają się grupowo raz w tygodniu, przez dwa semestry, na Wydziale Grafiki, a obecność podczas ich trwania jest obowiązkowa. Nie przewiduje się indywidualnego trybu zaliczenia przedmiotu. Wszelkie wykłady i prezentacje odbywać się będą na początku zajęć i nie będą powtarzane w indywidualnych przypadkach. W interesie każdego jest być w pracowni punktualnie. Obecność będzie sprawdzana na początku każdych zajęć. Więcej niż trzy nieusprawiedliwione nieobecności skutkują obniżeniem oceny na semestr. Trzy spóźnienia równe są jednej nieobecności. Dotyczy to także nieuzasadnionego opuszczenia zajęć przed ich planowanym końcem. Opuszczenie przeglądu, podobnie jak trzy nieusprawiedliwione nieobecności zagrożone jest obniżeniem oceny semestralnej. Nieobecność z powodów zdrowotnych będzie usprawiedliwiona jedynie na podstawie dostarczonego do dziekanatu dokumentu od lekarza.

Przebieg zajęć

Wszyscy uczestnicy zajęć, w tym także prowadzący je, zobowiązani są do pracy w duchu humanizmu i tolerancji przy poszanowaniu różnic światopoglądowych i szacunku dla każdego. To szczególnie istotne w kształtującej się pośród osób studiujących na pierwszym roku grupie. Zajęcia przewidziane są na 4 godziny zegarowe, w trakcie których studenci zobowiązani są do obecności w pracowni ciałem i duchem. Nie przewiduje się przerw na papierosa ani pracy nad innymi przedmiotami. Dotyczy to także korzystania z urządzeń mobilnych i używania mediów społecznościowych. Jest to czas, który uczestnicy zajęć powinni przeznaczyć na grafikę warsztatową. Większość technik graficznych i metod ich realizacji wymaga dużych nakładów czasu, cierpliwości i precyzji. Dlatego ważna jest umiejętność dobrego planowania. Żadnego z zadań nie da się wykonać w ciągu jednego dnia. Oprócz pracy podczas zajęć, znacząca część każdego z zadań wymaga dodatkowej pracy. Dotyczy to szczególnie przygotowania projektów, obróbki matrycy itp. Gotowość do zajęć, w szczególności przemyślane projekty oraz przygotowane na podstawie wcześniejszych instrukcji materiały plastyczne to niezwykle ważny warunek do efektywnego udziału w zajęciach. Projekty omawiane będą w grupie, dzięki czemu każdy będzie mógł korzystać z doświadczeń innych uczestników zajęć. Oczekuje się także aktywnego udziału wszystkich studentów w tych dyskusjach. Ze względu na olbrzymią ilość osób korzystających z Hali maszyn, każdy uczestnik zajęć zobowiązany jest do sprzątania nie tylko po sobie, ale — o ile to konieczne — także do posprzątania całej pracowni.

Notatki/Szkicownik

W trakcie wykładów przekazywana będzie duża ilość informacji, dlatego zaleca się aby każda osoba studiująca sporządzała notatki. Dotyczy to zarówno teorii z zakresu współczesnej grafiki, najnowszych 3 trendów w sztuce, czy rodzajów papierów graficznych, farb i pras drukarskich. Szkicownik to także repozytorium, inkubator idei; często sięgać będziemy do niego w poszukiwaniu pomysłów.

Oceny

Ocena końcowa ma formę numeryczną w przedziale od 5 do 0. Składają się na nią oceny cząstkowe ze wszystkich zadań. Po każdym zadaniu osoba studiująca będzie indywidualnie informowana o ocenie jej pracy. Na tę ocenę wpływ ma strona techniczna wykonania każdego zadania, estetyczna oraz wartości plastyczne, względnie oryginalność pomysłu. Kryteria konieczne do spełnienia sprecyzowane będą w opisie każdego zadania. Data każdego przeglądu jednoznaczna jest z terminem oddania zadania. Spóźnienie lub dostarczenie niekompletnego zadania skutkuje obniżeniem oceny o 10% za każde następne zajęcia. W trakcie semestru może pojawić się możliwość uzyskania dodatkowych punktów, dzięki którym możliwe będzie poprawienie oceny.

Tabela ocen przedstawia się następująco:

5+ celujący

5 bardzo dobry

5-

4+

4 dobry

4-

3+

3 dostateczny

3-

2 niedostateczny

0 nieklasyfikowany

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu): Zadaniem pracowni jest zapoznanie osób studiujących z artystyczną grafiką warsztatową jako integralną dziedziną sztuki oraz zaznajomienie ich z możliwościami i zasadami funkcjonowania warsztatu graficznego. Nauka technik druku wypukłego i wlęsłego nie jest głównym celem pracowni, ale stanowi jej najważniejsze narzędzie metodyczne. Z dydaktycznego punktu widzenia jest to pracownia o charakterze propedeutycznym. Jest to ważne, ponieważ nadrzędnym celem pracowni jest zainteresowanie studentów grafiką warsztatową i rozbudzenie ich chęci do pogłębiania tej wiedzy w późniejszych latach. Jednym z najważniejszych zadań pracowni jest uświadomienie osobom studiującym procesu jako uporządkowanego w czasie ciągu zmian i stanów zachodzących po sobie, który jest nierozerwalnie związane ze sztuką graficzną. Dlatego w trakcie zajęć obowiązywać będzie następujący porządek: wybór tematu, praca koncepcyjna w oparciu o szkice, system korekt dający możliwość wyeliminowanie błędów i wreszcie rozpoczęcie pracy w warsztacie graficznym. Właśnie tu uczestnicy zajęć dowiadują się jak przygotować matrycę, poznają narzędzia graficzne, rodzaje farb i papiery. Uczą się jak w bezpieczny sposób używać wyposażenie pracowni. Podczas zajęć utrzymanych w formie ćwiczeń studenci poznają klasyczne techniki druku wypukłego i wklęsłego na przykładzie linorytu, suchej igły, akwaforty i akwatinty.

Poza tym, program pracowni ma na celu przygotować osoby studiujące do podjęcia zadań wynikających z kształcenia na polu grafiki warsztatowej. W szczególności dotyczy to:

• wykorzystania podstawowych zagadnień rysunkowych takich jak światło, linia, skala szarości, bryła, faktura czy struktura;
• rozwijania wrażliwości estetycznej;
• rozwijania twórczych metod pracy w oparciu o poznane techniki;
• budowania własnego języka wypowiedzi artystycznej;
• planowania pracy, wykorzystywania pomysłów i materiałów do dalszej pracy;
• umiejętności świadomego wykorzystania multiplikacji będącej immanentną cechą grafiki.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć:

Grafika Artystyczna. Podręcznik Warsztatowy. Wydział Grafiki ASP w Poznaniu, 2007.

Techniki Sztuk Graficznych. A. Krejca. Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe. 1984

https://www.metmuseum.org/about-the-met/curatorial-departments/drawings-and-prints/materials-and-techniques/printmaking Zajęcia mają charakter praktyczny i oprócz tych kilku pozycji nie obowiązuje lista lektur, jednak poszczególnym zadaniom mogą towarzyszyć dodatkowe materiały piśmiennicze.

Ze względu na charakter zajęć, do funkcjonowania Pracowni Klasycznych Technik Graficznych wymagane jest specjalistyczne wyposażenie, w skład którego wchodzą:

W pomieszczeniu głównym:

• stoły do pracy wraz z krzesłami;
• prasa graficzna przystosowana do wykonywania odbitek w technikach druku wypukłego;
• filc do prasy lub odpowiedni zamiennik;
• kuweta do moczenia papierów graficznych;
• stół oraz mata do cięcia papieru;
• stół do suszenia papierów graficznych;
• zapas papieru gazetowego do suszenia papierów graficznych;
• płyty do suszenia prac, z miękkiej płyty pilsniowej lub ze sklejki;
• szpilki lub papierowa taśma do przypinania prac;
• farby do wykonywania odbitek w technice druku wypukłego, piórowe lub offsetowe;
• wałki do nadawania farby;
• szmaty do czyszczenia powierzchni, na których wykonywane są grafiki;
• rozpuszczalniki do zmywania farby.

Ponadto wymagana jest oddzielna, wyposazona w wentylację zmywalnia do czyszczenia matryc przy użyciu rozpuszczalników. Osoby studiujące powinny mieć odzież ochronną; fartuchy oraz wielorazowe gumowe rękawice do pracy.