|
Typ przedmiotu
|
teoretyczny
|
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
1. Analiza materiału źródłowego.
2. Dyskusja.
3. Indywidualne stadium zalecanej lektury uzupełniającej.
4. Esej semestralny.
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Wymagania wstępne
|
Zaliczony I rok studiów magisterskich.
|
|
Wymagania końcowe
|
Esej semestralny dotyczący jednego z omawianych na zajęciach zagadnień.
|
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
Obecność na zajęciach i aktywność w dyskusji.
|
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Zajęcia konfrontują studentów z archetypiczną wykładnią filozofii
sztuki, zwaną od końca 18 wieku estetyką, i zapoznają ich z teorią
kluczowych przemyśleń w tym zakresie, od Arytotelesa, przez
Schopenhauera do Welsch’a. Punkt ciężkości koncentruje się na
historycznym i przede wszystkim współczesnym skrzyżowaniu
myśli i twórczości artystycznej w dziedzinie sztuk plastycznych z
prądami filozoficznymi, politycznymi, religijnymi I estetycznymi.
Stąd zajęcia w formie dyskusji przewidują omawianie korelacji,
jakie zachodzą między sztuką a polityką, religią, nurtami
filozoficznymi, czy także konkretnymi wydarzeniami,
kształtującymi wyobraźnię społeczeństwa polskiego i
europejskiego od lat drugiej wojny światowej. Na tej szerokiej
makro płaszczyźnie w centrum omawianych zagadnień figurują
choćby takie jak: wolność sztuki i jej granice, obecność w
kontekście Holocaustu, granice oddzielające sztukę od kiczu,
obecność sztuki w popkulturze, czy jako funkcję współczesnej
estetyki.
|
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
Przesyłane przed zajęciami artykuły naukowe i popularno-naukowe dotyczące bieżącego zagadnienia.
|
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
Inne artykuły naukowe i popularno-naukowe odnoszące się do omówionego na zajęciach zagadnienia.
|
| Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
|
| Umiejętności | Wiedza | Kompetencje |
|---|
|
K_U08 Absolwent potrafi podejmować dialog dotyczący
reprezentowanej dziedziny, dyscypliny lub specjalizacji w oparciu
o wiedzę i doświadczenie;
|
K_W03 Absolwent zna i rozumie wzajemne relacje zachodzące
pomiędzy praktycznymi a teoretycznymi aspektami kursu
kierunkowego oraz potrafi świadomie wykorzystywać i integrować
tę wiedzę dla własnego, dalszego rozwoju artystycznego;
K_W04 Absolwent zna i rozumie zagadnienia dotyczące obszarów
sztuki i kultury oraz fundamentalnych dylematów współczesnej
cywilizacji, przydatne do formułowania problemów, ich analizy
i znajdowania rozwiązań w pracach artystycznych;
K_W10 Absolwent zna i rozumie w szerokim zakresie
problematykę dotyczącą stanu wiedzy w studiowanej dziedzinie
oraz potrafi kreatywnie ją kształtować i wykorzystywać do rozwoju
własnej osobowości artystycznej.
|
K_K03 Absolwent jest gotów do krytycznej oceny zarówno
własnych jak i innych działań twórczych i artystycznych
z zakresu kultury, sztuki i dziedzin pokrewnych, a w razie potrzeby
potrafi zasięgnąć opinii ekspertów;
K_K04 Absolwent jest gotów do podjęcia refleksji na temat
społecznych, naukowych, estetycznych i etycznych aspektów pracy
własnej lub innych osób w zakresie projektów i realizacji
artystycznych;
|
|
|
Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych
|
Komputer z dostępem do internetu.
|
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
