Katalog ECTS

Specjalizacja obowiązkowa: Struktury Wizualne

Pedagog: dr hab. Jan Mioduszewski
Asystent/ci: mgr Monika Kopczewska, dr Grzegorz Kozera

Pole Opis
Typ przedmiotu uzupełniający
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Konsultacje dla specjalizacji: poniedziałki 10-13, piątki 11-16 sala 70, WM. Warsztaty i wykłady: wybrane wtorki 11-13 (według ogłoszeń w mailach)

W Pracowni na III roku w ramach specjalizacji Struktury Wizualne pracujemy w systemie zadań poprzedzonych wykładem problemowym. W semestrze letnim są dwa zadania z czego drugie jest to zadanie do wyboru, można je zamienić na pracę własną. Wykłady poprzedzające zadania ilustrowane są pokazem slajdów i niosą wiedzę na temat sztuki aktualnej i dawnej ze zwróceniem uwagi na aspekt budowy dzieła sztuki charakterystyczny dla kursu kompozycji z lat I i II w ramach przedmiotu wiedza o działaniach i strukturach wizualnych. W metodyce stosowanej w Pracowni istotna jest rozmowa, indywidualna korekta, omówienie szkicownika i koncepcji odpowiedzi na zadania. Raz w semestrze stosujemy grupowe omówienie prac z autoprezentacjami przygotowanymi przez studentki i studentów. Bardzo istotnym aspektem pracy w Pracowni jest odnalezienie własnej technologii plastycznej w zakresie kształtowania form przestrzennych, dlatego w metodyce duże znaczenie mają konsultacje technologiczne. Istotnym doświadczeniem dla osób studiujących jest uczestnictwo w wystawach pracowni i wystawie końcowej. Z naszej strony jest to metodą pracy: realizacja w kontekście ekspozycji.

 

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

zaliczony 2 letni (4 semestry) kurs w ramach przedmiotu Wiedza o działaniach i strukturach wizualnych

Wymagania końcowe

1. Złożenie prac plastycznych w odpowiedzi na ćwiczenia zawarte w programie do przeglądu semestralnego.

2. Autoprezentacja w maju. Pokaz wykonanych w semestrze letnim ćwiczeń i autorskie omówienie w obecności koleżanek i kolegów oraz dydaktyków.

3. Komisyjna prezentacja twórczości w ramach  końcoworocznej wystawy na Wydziale Malarstwa.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Termin składania gotowych zadań: 01.06.2024 godz 11-13, s. 70, WM

Forma zaliczenia: egzamin z oceną. Zaliczenie na podstawie pracy w semestrze i obecności na zajęciach i przeglądach. Ocena egzaminacyjna na podstawie złożonych prac plastycznych będących odpowiedzią na 2 zadania stawiane w semestrze.

Kryteria oceny:

 .        Ocena trafności i oryginalności odpowiedzi na stawiany problem                            

·         Ocena trudności i komplikacji podjętej realizacji plastycznej                                                   

·         Ocena jakości wykonania i wyrazu artystycznego przedstawionych prac                                                            

·         Ocena  regularności uczestnictwa w wykładach, zajęciach i warsztatach 

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Ćwiczenia dla specjalizacji III Rok, semestr letni 2023/2024:

Poza blejtram

Wyjście poza, przed, za lub nad płaszczyznę obrazu, dyskusja pomiędzy płaszczyzną a otoczeniem, przestrzenny model obrazu, zanegowanie konwencji typowego podobrazia, dekonstrukcja klasycznego podobrazia.

Przemyśleć zagadnienie konwencjonalnego podobrazia. Zaproponować niekonwencjonalne potraktowanie podobrazia za punkt wyjścia biorąc blejtram kwadratowy 50x50 cm.

Barwny układ przestrzenny*

Zaproponuj barwny układ przestrzenny z uwzględnieniem zmienności jego plastyki z różnych punktów widzenia. Układ przestrzenny z dowolnych, autorskich materiałów kolorowych o dowolnym systemie budowy z/lub bez interwencji farbą. W kontekście tego ćwiczenia rozważyć zagadnienie funkcjonowania koloru w przestrzeni: zbliżania się i oddalania barw ciepłych oraz zmiennych relacji barwnych w przestrzeni.

* alternatywnie praca własna, nad dowolnym własnym zagadnieniem ustalonym z prowadzącym

 

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Briana O' Dorothy, Biały sześcian od wewnątrz. Ideologia przestrzeni galerii, Fundacja Alternativa, Gdańsk 2015

Rozdział I, Uwagi o przestrzeni galerii - rozdział przekazany studentkom i studentom w formie kserokopii

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

E.H. Gombrich, Sztuka i złudzenie- o psychologii przedstawiania obrazowego, PIW, Warszawa, 1981

Art now. Vol. 4 / [edited by Hans Werner Holzwarth ; texts: John Beeson et al. ; Eng. transl.: Christopher Cordy, Tim Connell, Ger. transl.: Bernhard Geyer, Bram Opstelten, Fr. transl.: Jacques Bosser, Wolf Fruhtrunk]. Köln : Taschen, 2013

Art now : Vol 3 / Hans Werner Holzwarth. Koln : Taschen, 2008

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Absolwent zna i rozumie:
1. Zna i rozumie istotne kwestie dotyczące komponowania prac dwuwymiarowych i przestrzennych oraz elementarne zasady psychofizjologii widzenia.

2. Zna i rozumie wzajemny stosunek poszczególnych części kompozycji, zależność między fragmentami całego układu a podłożem pracy, relacje elementów trójwymiarowych w przestrzeni, reakcję odbiorcy na zastosowane formy, zasady wyrazistości działań artystycznych.

3. Umie przeanalizować własną pracę w relacji do wcześniejszych i współczesnych osiągnieć malarskich, rysunkowych, instalacyjnych, performatywnych, etc.) Jest w stanie brać udział w dyskusji na temat oglądanych prac i wydawać o nich opinię , stosując profesjonalne nazewnictwo wprowadzane na wykładach i ćwiczeniach w Pracowni Wiedzy o Działaniach i Strukturach Wizualnych.

4. Zapoznał się przynajmniej z dwoma tytułami z wyszczególnionych lektur przedmiotu.

5. Jest świadom znaczenia autorskiej odpowiedzi na zaproponowany w ćwiczeniu temat. Próbuje zrealizować pracę na przedstawione zadanie w sposób twórczy i nietuzinkowy.

Absolwent potrafi:

1. Wykorzystać zdobytą wiedzę z zakresu komponowania obrazów na płaszczyźnie i realizacji przestrzennych. Zastosować doświadczenia z psychofizjologii percepcji obrazu, by wykonać wyraziste plastycznie i znaczeniowo artefakty.
2. Wybrać samodzielnie optymalną do potrzeb artystycznej wypowiedzi technikę, podjąć decyzję o pracy nad jednym obiektem lub ich serią, określić wielkość formatów poszczególnych części (obraz na płaszczyźnie) lub wymiary przestrzennych działań (relief, instalacja).
3. Kreować autonomiczną wypowiedź plastyczną w różnych kontekstach estetyczno-społecznych.
4. Integrować techniki artystycznej ekspresji w zależności od intencji i przesłania pracy.
5. Zbierać informacje na wybrane zagadnienia z uwzględnieniem ich historycznych i bieżących kontekstów oraz skompletować własną listę lektur na wybrany temat.
6. Świadomie i odpowiedzialnie zaprezentować publicznie własne dzieło oraz konfrontować je z innymi tendencjami artystycznymi i odbiorcą.
7. Opisać w sposób klarowny i syntetyczny swoje dzieło z użyciem słownictwa specjalistycznego również w nowożytnym języku obcym (co najmniej na poziomie B2+).
8. Wskazać dalsze możliwości artystycznego rozwoju, pogłębienia wybranych technologii, problemów plastycznych i społecznych.

Absolwent jest gotów do:

1.Rzetelnej autokrytyki i przenalizowania własnych realizacji w oraz porównania ich z pracami innych twórców tej samej dyscypliny. W kreatywny sposób może wyrazić się na temat kompozycji i różnych działań artystycznych innych osób, a także refleksyjnej wypowiedzi na tematy społeczne i sztuk wizualnych w kontekście swojej aktywności twórczej.

2. Podejmowania współpracy z inną instytucją artystyczną (galerią, muzeum, przestrzenią rezydencyjną) oraz zgłaszania prac do przeglądów i wystaw w trybie otwartego naboru: open call.

3. Ponoszenia odpowiedzialności za własną wypowiedź plastyczną, respektującą prawo autorskie oraz własność intelektualną innych autorów.

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Pracownia z wyposażeniem technicznym do prac malarskich i rysunkowych w małym formacie, modelatorskich, instalacji, prostych prac stolarskich i montażowychnoraz przekazywania wiedzy teoretycznej (wyposażona w rzutnik multimedialny).

 

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.6 d 120 6 w. 120h
ćw. 120h
ćw. [ZIE]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.25058