Zajęcia warsztatowe, projekty indywidualny, wykład.

Pozytywna ocena wcześniejszych dokonań w pracowni podstaw multimediów. Znajomość obsługi oprogramowania w stopniu pozwalającym zrealizować zadania, itd.

Umiejętność oryginalnej, własnej wypowiedzi artystycznej; umiejętność świadomego korzystania z nowoczesnych narzędzi cyfrowych; umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań twórczych w obrębie grafiki projektowej, poszerzonych o zagadnienia związane z filmem, animacją i formami interaktywnymi; umiejętność publicznej prezentacji własnej twórczości oraz opowiadania o procesie jej powstawania.

Ocena indywidualnej pracy (artystycznej) studenta, ocena poziomu wiedzy i umiejętności, ocena prezentacji własnej twórczości. Wykonanie serii indywidualnych prac i ćwiczeń, Do oceny końcowej liczy się obecność na zajęciach. Dopuszcza się trzy nieusprawiedliwione nieobecności w semestrze. Student który ma więcej niż trzy nieusprawiedliwione zajęcia nie zalicza semestru.

Celem nauczania w pracowni jest zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami wypowiedzi na osi czasu oraz wykorzystanie różnych form przekazu. Studenci dostają możliwość badania dziedzin kultury multimedialnej i stosowanie różnych technik technologii multimedialnych i komunikacyjnych. W pracowni opieramy się na wykorzystaniu mediów łączonych. Studenci zapoznają się z animacją, compositingiem, postprodukcją, montażem oraz programowaniem. Projekty które są realizowane podczas semestru mają za zadanie rozwinięcie umiejętności w posługiwaniu się narracją na osi czasu oraz odpowiednim doborze środków plastycznych i technologicznych do wyrażania komunikatów audiowizualnych. Indywidualnie ze studentami analizujemy aspekty techniczne, historyczne i teoretyczne które łączą się z praktyką sztuki wideo/animacji. Zachęcamy studentów przez serie wykładów do dialogu multimedialnego. Serią ćwiczeń i warsztatów staramy się wydobyć ze studentów ich indywidualne preferencje w tej dziedzinie.W ramach programu organizowane są wykłady osób z branży filmowej i reklamowej, warsztaty, pokazy filmowe i multimedialne.

Pierwszy semestr to przede wszystkim nauka oprogramowania która jest potrzebna do pracy na osi czasu. Podczas pierwszego roku zajmujemy się działaniami związanymi z obrazem ruchomym, czyli tradycyjne metody poklatkowych technik animacyjnych, film wideo, oraz techniki cyfrowe, a także zagadnieniami związane z przekazem audiowizualnym. Podczas roku akademickiego realizujemy serie zadań oraz ćwiczeń których celem jest wydobycie indywidualnych upodobań studentów w tej dziedzinie sztuki.

Podczas zajęć pogłębiamy umiejętności związane z oprogramowaniem przez serie tutoriali i ćwiczeń które także uczą obserwacji rzeczywistości i przekładaniem tego na grafikę. W trakcie roku wykonujemy serie zadań i projektów które mają za zadanie nauczyć struktury narracji, za pomocą montażu filmowego, postprodukcji lub animacji. Projekty i zadania wymagają twórczej interpretacji, kreatywności, autoprezentacji.

Adrian Fruttiger „Człowiek i Jego znaki” (wydawnictwo d2d, Biblioteka ASP)
Sztuka Świata, (wydawnictwo Arkady, Biblioteka ASP)
Anda Rottenberg, „Sztuka w Polsce 1945-2005” (wydawnictwo STENTOR, Biblioteka ASP)
M. Heyvaert, K. Hannes and P. OnghenaKean (2016). "Using Mixed Methods Research Synthesis for Literature Reviews".
Joelle Mann "Mixed Media in Contemporary American Literature: Voices Gone Viral"
Géraldine Sfez, Traduction de Simon Pleasance "Video Art : an Unfinished History"
Doug Hall, Sally Jo Fifer "Illuminating Video: An essential guide to video art"
A. L. Rees "A history of experimental film and video"
Jeffrey Shaw, Peter Weibel "Future Cinema: The Cinematic Imaginary after Film"
Christiane Paul "Digital Art (World of Art)"
Michael Rush "New Media in Art (2nd Edition)"
Joshua Decter "Video Art (Basic Art)"

http://www.videocopilot.net
https://creativecow.net

Adobe Premiere Pro CC Classroom in a Book
Adobe After Effects CC Classroom in a Book
Final Cut Pro X Beyond the Basics: Advanced Techniques for Editors

A Programming Handbook for Visual Designers, Second Edition, Casey Reas and Ben Fry, Published December 2014, The MIT Press. 720 pages.

Visual Complexity Mapping Patterns of Information, Manuel Lima, Princeton Architectural Press

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w planie studiów opublikowanym na stronie asp.waw.pl w zakładce Jakość kształcenia.