Katalog ECTS

Obiekt malarski

Pedagog: dr hab. prof. Uczelni Anna Panek

Pole Opis
Typ przedmiotu Pracownia specjalnościowa (kierunkowa), do wyboru kształcenie kierunkowe
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

• Konsultacje, dialog i dyskusja dydaktyczna; korekta oraz przeglądy prac.
• Przeglądy prac, ogólna dyskusja dydaktyczna.
• Warsztaty, (dyskusje i spotkania w ważniejszych instytucjach sztuki).

Język wykładowy polski;
Wymagania wstępne

Posiadanie dyplomu licencjackiego oraz pozytywny wynik rozmowy kwalifikacyjnej na studia II stopnia.

Wymagania końcowe

Cykl prac podsumowujący pracę semestralną

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

• Ocena własnego wkładu intelektualnego do prezentowanej pracy.
• Ocena poziomu artystycznego i warsztatowego.
• Ocena zaangażowania w wykonywanie ćwiczeń.
• Suma ocen cząstkowych z realizacji programu pracowni.
• Systematyczność w pracy i uczestniczenie w przeglądach.
• Ocena poziomu publicznej prezentacji.
• Skala ocen określana jest wg punktacji obowiązującej na wydziale Sztuki Mediów.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Zadaniem studentów jest podjęcie próby rozpoznania i twórczego kształtowania przestrzeni artystycznej za pomocą podstawowych narzędzi sztuki.
Studen zobowiązany jest do relizacji tematów, których celem jest:
• rozwijanie zainteresowań i uzdolnień artystycznych,
• kształcenie wrażliwości przestrzennej,
• rozwijanie praktycznych umiejętności i sprawności manualnych,
• poznanie różnego rodzaju narzędzi do wykorzystania w procesie twórczym.
• rozwijanie poczucia piękna i wrażliwości estetycznej

Program nauczania przygotowuje studenta do pracy z różnymi mediami i zaznajamia z tkwiącymi w nich możliwościami na polu kreacji artystycznej. Pogłębia i rozwija wiedzę oraz umiejętności studenta związanych z obszarem sztuk wizualnych.

Omawiane zagadnienia:

• Znalezienie przestrzeni dla różnych mediów w kreacjach artystycznych.
• Poszukiwanie indywidualnego języka artystycznego.
• Autorska swoboda w poruszaniu się w różnych mediach.
• Poszukiwanie intelektualnego powodu używania danego medium.
• Kształtowanie umiejętności interpersonalnych, samoświadomości.

Student pracuje nad stworzeniem własnej, współczesnej formy wypowiedzi. Po czterech semestrach edukacji związanej z realizacją tematów ćwiczeń stanowiących intelektualne i warsztatowe wyzwanie, stwarzane jest pole do osobistej kreacji artystycznej. Elastyczny program umożliwia indywidualny podejście do studenta. Jego celem jest pogłębienie, rozwinięcie wiedzy i umiejętności studenta na poziomie podstawowym. Co ma na celu ułatwienie pracy w pracowniach dyplomujących.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

zmień
1. Wasyl Kandyński, Punkt i linia a płaszczyzna, Państwowy Instytut Wydawnicz, Warszawa 1986
2. Maria Rzepińska - Historia koloru, Arkady, Warszawa 2015
3. Juhani Pallasmaa, Myśląca Dłoń, Istytut Architektury, Kraków 2015
4. Oskar Hansen - Ku formie otwartej
5. Anda Rottenberg - PRZE -CIĄG Teksty o sztuce polskiej lat 80
6. Anda Rottenberg - Sztuka w Polsce 1945 - 2005
7. Artur Żmijewski - Drżące ciała, Seria Krytyki Politycznej, Bytom-Kraków 2006
8. Władysław Strzemiński - Teoria widzenia
9. Jakub Banasiak - Oduczyć sztuki

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Georges Didi-Huberman, Obrazy mimo wszystko, Universitas, Warszawa 2012
Sigmund Freud, Kultura jako źródło cierpień, Aletheia, Warszawa 2013
Adolf von Hildebrand, Problemy formy w sztukach plastycznych, Wydawnictwa Uniwersytetu 
Warszawskiego, Wawszawa 2012
Inne:
Albumy monograficzne wybranych artystów
Albumy problemowe w zależności od realizowanych zadań

Opis przedmiotowych efektów uczenia się w zakresie:
UmiejętnościWiedzaKompetencje

Absolwent potrafi:
K_U01
Samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie
multimediów i intermediów, w oparciu o indywidualne twórcze motywacje i
inspiracje;
K_U08
Opisywać własne koncepcje artystyczne, określić i zanalizować problem,
odnieść się przy tym do wybranych tradycji oraz odnaleźć właściwie źródła
informacji;
K_U12
Zorganizować i przeprowadzić publiczne wystąpienie (prezentację w formie
pisemnej, ustnej lub multimedialnej) dotyczące twórczości własnej lub
zagadnień związanych z szeroko pojętą kulturą.

K_W06
podstawowy zakres lektur odnoszący się do studiowanej specjalizacji i szeroko
pojmowanych sztuk pięknych oraz orientuje się w piśmiennictwie dotyczącym
historii sztuki i teorii kultury;
K_W09
Elementarne zagadnienia dotyczące sztuki współczesnej, problemów
współczesnej kultury artystycznej oraz fundamentalnych dylematów
współczesnej cywilizacji;
K_W10
rozwiązania i możliwości służące docieraniu do niezbędnych informacji oraz
posiada umiejętność ich właściwego analizowania i interpretowania;
K_W11
Reguły związane ze środkami ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi
pokrewnych dyscyplin artystycznych;

 

Absolwent jest gotów do:
K_K02
Funkcjonowania jako samodzielny artysta multimedialny i intermedialny oraz
świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie wykonywanych zadań
twórczych, a także definiowania własnych sądów i przemyśleń na tematy
związane z kulturą i sztuką;
K_K03
Podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym
twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji,
rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną
motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;
K_K04
swobodnego i profesjonalnego wypowiadania się w formie ustnej i pisemnej na
różnorodne tematy mające związek z historią sztuki i teorią kultury oraz
prezentowania teoretycznych podstaw własnej działalności artystycznej;
K_K05
Realizacji zadań indywidualnych i zespołowych, komunikując się w obrębie
własnej społeczności oraz wykazując umiejętność posługiwania się fachową
terminologią z zakresu studiowanej specjalizacji;
K_K07
Podjęcia studiów drugiego stopnia.

 

Opis wymagań dotyczących pracowni, warsztatu lub pomocy dydaktycznych

Przestrzeń studyjna przystosowana do wieszania prac, profesjonalne stoły, monitor i komputer, szafki do przechowywania prac

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Sztuka Mediów s.4 d 60 15 ćw. 60h
ćw. [egz.]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.25817