• Rozmowa wprowadzająca do metody kształcenia,
• Wykład wprowadzający do historii przedmiotu,
• Ćwiczenia warsztatowe z obsługi oświetlenia oraz narzędzi rejestrujących,
• e-learning. Ćwiczenia oparte o autorskie filmy instruktażowe publikowane w Internecie,
• Ćwiczenia z współdziałania w zespole,
• Korekty zbiorowe oraz indywidualne,
• Dyskusja dydaktyczna,
• Przeglądy prac

Zdany egzamin komisyjny po I roku studiów I stopnia na Wydziale Sztuki Mediów ASP w Warszawie.

• Wykonane zadania,
• Pokaz i udział w dyskusji
• Uczestnictwo w zbiorowych korektach,
• Zaliczony 4 semestr studiów I stopnia

• Ocena jakości artystycznej i technicznej prezentowanych prac.
• Systematyczność w pracy i uczestniczenie w przeglądach.
• Samodzielność w obrębie umiejętności konstruowania komunikatu artystycznego
• Ocena umiejętności operowania własnymi środkami wyrazu.
• Ocena skuteczności przełożenia zdobytej wiedzy i umiejętności na końcową realizację artystyczną przedstawionej w formie pracy kursowej.
• Skala ocen określona w/g obowiązującej na Wydziale Sztuki Mediów skali punktacji.

Cel zajęć

To kluczowy przedmiot w toku studiów. Student pogłębia wiedzę i umiejętności uzyskane na pierwszym roku. Zajęcia szeroko przygotowują studentów do samodzielnej wypowiedzi artystycznej, artykułowanej tak w przestrzeni instytucjonalnej, jak i publicznej. Zajęcia kształtują umiejętność formułowania krytycznych pytań i propozycji własnych w dyskursie sztuki współczesnej.

Program nauczania ma na celu:

• Stopniowe i gruntowne przygotowanie studentów do samodzielnej pracy i wypowiedzi artystycznej wyrażonej poprzez spójne z nią medium lub media artystyczne.
• Działania praktyczne są oparte na wiedzy w zakresie różnych technik i technologii użytych w wypowiedzi artystycznej (Środki wyrazu artstycznego, materiały i urządzenia).
• Znajomość zagadnień związanych ze specyfiką języka artystycznego, którym się posługuje oraz jego systemu znaczeń i symboli powinno pozwolić studentom na umiejętne przekazanie własnych treści poprzez kreowane działania.

Zwieńczeniem prac wspieranych wiedzą z zakresu kultury wraz z odpowiednimi elementami wiedzy naukowo-technicznej zdobytą na zajęciach powinna być praca licencjacka w zakresie intermediów lub multimediów.

Ramowe treści programowe

Kształcenie studenta odbywa się poprzez zajęcia o charakterze seminaryjnym oraz ćwiczeń studyjnych realizowanych indywidualnie i w grupach. Treści programowe dotyczą zagadnień praktycznych, ale z dużym udziałem problematyki teoretycznej. Program skupia się na rozpoznawaniu i umiejętności posługiwania się językiem artystycznym koherentnym z przekazem. Studenci zapoznają się z różnymi mediami artystycznymi pod kątem ich nośności wyrazowej oraz w kontekście własnych predylekcji artystycznych.

Studenci podzieleni są na grupy, w których rozwiązują zadania postawione przez prowadzącego zajęcia. Przygotowane projekty są poddawane dyskusji.

Zagadnienia programowe:

• Media sztuk wizualnych jako nośniki informacji.
• Obserwacja własnej indywidualności, tożsamości.
• Refleksja dotycząca predylekcji w wyborze medium wypowiedzi artystycznej.
• Prezentacja własnego komunikatu artystycznego, wyrażonego w odpowiedniej formie artystycznej.

• W kręgu Formy Otwartej – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1986.
• Zobaczyć świat – Oskar Hansen, oprac. Jolanta Gola i in., katalog wystawy Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2005.
• Zaczyn. O Zofii i Oskarze Hansenach, Filip Springer, Wydawnictwo Karakter

Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Przestrzeni Audiowizualnej oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

• Kowalnia 1985-2015, praca zbiorowa, red. nauk. Grzegorz Kowalski, przeł. Anita Szczurowska, Łukasz Kansy, Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Katowice 2015.
• Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza / Scope of sculpture. Jerzy Jarnuszkiewicz’s studio of sculpture at the Academy of Fine Arts in Warsaw, red. nauk. Agnieszka Szewczyk, przeł. Maria Witkowska, Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017.
• Rzeźbiarze fotografują, red. Grzegorz Kowalski, Maryla Sitkowska, katalog wystawy Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004.
• Po 30 latach. Spojrzenie na pracownię Oskara Hansena / 30 years later. A look at Oskar Hansen’s studio, red. Jola Gola, Grzegorz Kowalski, przeł. Piotr Szymor, Maria Witkowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2013.
• W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza. W 35-lecie pracy pedagogicznej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza, red. Jadwiga Jarnuszkiewicz, Wiesława Wierzchowska, katalog wystawy Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 1985.
• Możliwość rzeźby. Pracownia Jerzego Jarnuszkiewicza…, Katalog wystawy, red. Agnieszka Szewczyk, Muzeum ASP 2017
  Kowalnia 1985-2015, red. nauk. Grzegorz Kowalski, ASP w Katowicach 2015
• Odczuwanie architektury, Steen Eiler Rasmussen, Wydawnictwo: Karakter

Lektury dostępne w formacie elektronicznym na stronie www Pracowni Pracowni Przestrzeni Audiowizualnej oraz w Bibliotece Głównej Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

Aparaty dydaktyczne pomocne przy wykonywaniu zadań, takie jak:

• Podświetlany stół,
• Kawalety obrotowe,
• Kamery wideo 4K,
• Aparat fotograficzny,
• Oświetlenie studyjne,
• Dodatkowe wyposażenie studia (statywy, blendy, dyfuzory),
• Komputer z oprogramowaniem Adobe CC,
• Monitory podglądowe, telewizory, projektor