Katalog ECTS

Seminarium praktyczne

Pedagog: mgr Łukasz Izert

Pole Opis
Typ przedmiotu Seminarium praktyczne
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Seminarium, dyskusje, konsultacje, prezentacje, warsztaty

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 5
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 80 godzin – prace samodzielne, przygotowanie do przeglądów, 40 godzin – prace samodzielne, przygotowanie do PAT (Publiczna Akceptacja Tematów
Wymagania wstępne

Ukończony II rok studiów I stopnia lub I rok studiów II stopnia

 

Znajomość pojęć z dziedziny sztuki i projektowania. Umiejętność posługiwania się aparatem fotograficznym i kamerą wideo, obsługa programów graficznych, podstawowe umiejętności praktyczne z tworzenia notatek rysunkowych i narzędzi technicznych. Podstawowa znajomość procesu projektowego i badawczego oraz umiejętność kreacji artystycznej.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Projektowanie i realizacja dyplomu praktycznego

 

Cele:

Wsparcie studentek w pracy nad dyplomem i przygotowanie do obrony dyplomu praktycznego. 
Zapoznanie studentek z różnymi formami projektów artystycznych i praktykami projektowymi.
Rozwój umiejętności krytycznego myślenia i refleksji nad własną twórczością.
Wspieranie kreatywności i oryginalności w realizacji projektów artystycznych.
Praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy i umiejętności w opracowaniu indywidualnych projektów dyplomowych.

 

Metody:

Zajęcia odbywają się w trybie projektowym. Od dyskusji i pomysłów przez wybór odpowiedniego medium, po ustalenie harmonogramu prac i realizację poszczególnych etapów. Pracujemy według modelu, w którym studentka jest dyrektorką artystyczną projektu, a rolą prowadzącego jest ustrukturyzowanie prac, konsultacja merytoryczna oraz wsparcie w zagadnieniach artystycznych i praktycznych. Zajęcia będą modyfikowane w zależności od zainteresowań uczestniczek. W zależności od wybranej formy artystycznej i potrzeb, możliwe jest zaproszenie gościnnych ekspertów z różnych dziedzin sztuki i projektowania do współpracy i konsultacji oraz przeprowadzenie warsztatów praktycznych.

 

Proces projektowy:

tworzenie wstępnego harmonogramu prac,

etap koncepcyjny – wymyślanie i poszukiwanie medium do realizacji, moodboard, krytyka i analiza pomysłów

etap protypowania – projektowanie wstępne, sprawdzanie wstępnych koncepcji, 

etap badawczy – zebranie źródeł danych, zebranie wiedzy i umiejętności potrzebnych do docelowej realizacji,

etap projektowy – projektowanie główne, poszukiwanie odpowiednich narzędzi i materiałów do realizacji,

etap prezentacji/produkcji– w zależności od wybranego tematu docelowa praca nad dyplomem może zacząć się już na tym etapie lub na tym etapie studentki przygotowują się do prezentacji swojej pracy.

 

Obszary zainteresowań:

#projektowanie #badania_artystyczne #partycypacja #czwarta_przyroda #fotografia #ziny #publikacje #spacery #video #wystawy #instalacje #design #infografiki #plakat #site_specific #podcast #praca_rąk #technika #edukacja #dryf

 

 

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Obowiązują cztery konsultacje i udziału w przeglądzie końcowym.
Warunkiem zaliczenia seminarium w semestrze zimowym jest prezentacja efektu pracy nad dyplomem na przeglądzie końcowym. 

 

Na ocenę końcową składają się: 

Aktywność na zajęciach i zaangażowanie w proces twórczy (20%)
Jakość i oryginalność koncepcji projektu (25%)
Postęp i rozwój projektu w trakcie seminarium (30%)
Prezentacja projektu dyplomowego, w tym jakość prezentacji (25%)

Wymagania końcowe


Prezentacja postępów w pracy nad projektem dyplomowym podczas przynajmniej czterech konsultacji w semestrze. Uczestnictwo w zajęciach i wywiązywanie się z ustaleń.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Oczy skóry, Juhani Pallasmaa

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Design dla realnego świata, Victor Papanek

 

Droga artysty, Julia Cameron

 

Wybrane teksty teoretyczne związane z artystycznymi praktykami i procesem twórczym. 
Prezentacje multimedialne przedstawiające różne formy sztuki, projekty artystyczne i badawcze.

Teksty i prezentacje przygotowane w oparciu o potrzeby grupy.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Studia I stopnia:

Wiedza:
● wymienia i charakteryzuje podstawowe metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki, wybranych kryteriów
● określa znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej
● na poziomie podstawowym orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki,
● określa problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego;
● opisuje powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi
● opisuje i charakteryzuje zasady postępowania podczas pisania teoretycznej pracy licencjackiej

 

K_W01
K_W03
K_W04
K_W06

 

Studia I stopnia:
Umiejętności:
● Samodzielnie posługuje się technikami plastycznymi w stopniu umożliwiającym realizację dzieła pod kierunkiem promotora.
● dokonuje krytycznej analizy dzieł wcześniejszych, nawiązuje z nimi dialog twórczy
● Dyskutuje nad omawianymi zagadnieniami i problemami.
● samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii.
● prezentuje etapy pracy poddaje się ocenie.
● dyskutuje nad formalnymi aspektami swojej pracy.
● Konstruuje wypowiedzi na temat swojej pracy praktycznej.
● Artykułuje poprzez pracę plastyczną bądź kuratorską poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych.
● Wykorzystuje informacje i sposoby analizy przekazane podczas zajęć do budowania świadomości i kształtowania własnej postawy artystycznej
● Prowadzić samodzielnie poszukiwania twórcze.

 

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U06

Studia I stopnia:

Kompetencje społeczne:
● efektywnie steruje własną pracą artystyczną i krytycznie ocenia stopień jej zaawansowania
● efektywnie wykorzystuje wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolność twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, w tym przyjmowania krytyki
● jest gotów do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów, jest otwarty na nowe idee
● myśli bez skrępowania własnymi uwarunkowaniami i widzi rzeczy w innym kontekście niż tylko własny, posiada świadomość różnic kulturowych, jest otwarty na inne kultury – unika dyskryminacji, unika postawy etnocentryzmu, także dba o kontekstowe postrzeganie różnic.

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Studia II stopnia:

Wiedza:
● Dodatkowe zagadnienia, formułowane osobno w takcie każdego roku akademickiego na podstawie lektury wybranych tekstów.
● Zasady postępowania podczas przygotowywania praktycznej dyplomowej pracy magisterskiej.

 


K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05

 

Studia II stopnia:

Umiejętności:

● Samodzielnie posługiwać się technikami plastycznymi w stopniu umożliwiającym realizację dzieła pod kierunkiem promotora.
● Przystępować cyklicznie do prezentacji wykonywanej pracy i poddawać się ocenie.
● Dyskutować nad formalnymi aspektami swojej pracy.
● Konstruować wypowiedzi na temat swojej pracy praktycznej.
● Artykułować poprzez pracę plastyczną bądź kuratorską poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych.
● Wykorzystywać informacje i sposoby analizy przekazane podczas zajęć do budowania świadomości i kształtowania własnej postawy artystycznej
● Prowadzić samodzielnie poszukiwania twórcze.

 

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U05
K_U06
K_U07

Studia II stopnia:

Kompetencje społeczne::

● Uznania znaczenia/wagi przystąpienia do dyplomu.
● Przyjęcia nowych idei, zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów.

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Rozmowy podczas przeglądów i konsultacji

Ocena przygotowania do przeglądów cząstkowych i do PAT (Publicznej Akceptacji Tematu dyplomu)

Ocena aktywności na zajęciach
Ocena terminowości pracy
Ocena wywiązywania się z ustaleń
Ocena współpracy z prowadzącym
Ocena konsekwencji uczęszczania na zajęcia

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.5 d 30 6 30h
[zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.3 d 30 6 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.26106