Katalog ECTS

Malarstwo dla I roku

Pedagog: prof. Janusz Knorowski
Asystent/ci: mgr Maja Kitajewska

Pole Opis
Typ przedmiotu Kierunkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

- Wykład z elementami dyskusji na temat budowy obrazu

- Wykład z prezentacją multimedialną

- Dialog, dyskusja dydaktyczna, korekta w trakcie realizowanych zadań

podczas zajęć, przeglądów indywidualnych, oraz przeglądów semestralnych. 

 

 

 Ćwiczenia :

- szkice malarskie

- proces budowy i powstawania obrazu, analiza z dyskusją

- studium postaci we wnętrzu 

- zadania kompozycyjne na zadany temat

- praktyczne ćwiczenia warsztatowe

- projekt indywidualny

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 9
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 180 godz. / sem. 12 godz. zajęć tygodniowo, w tym 2 godz. wykładowe i 10 godz. ćwiczeń. prof Janusz Knorowski : środa 10:00 - 13:00, czwartek 10:00 - 13:00, mgr Maja Kitajewska: wtorek 10:00 - 13:00, środa 10:00 - 13:00, piątek 10:00 - 12:00
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 45-90 godz. / sem. w tym: realizacja zadania semestralnego, przygotowanie materiałów do zajęć, zapoznanie się z literaturą.
Wymagania wstępne

Pozytywny wynik rekrutacji na jednolite studia magisterskie dla kierunku Malarstwa.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Program edukacyjny pracowni polega na podmiotowym podejściu do każdego studenta i na kreatywnym dialogu z prowadzącym.
Przede wszystkim zajęcia oparte są na codziennej pracy z modelem. Pozy zwykle zmieniane są co dwa tygodnie,
choć przynajmniej raz w roku ustawiamy krótsze, kilkudniowe aby zmusić podopiecznych do zastosowania innego rytmu malowania
i skierowaniu rozwiązań artystycznych w stronę wrażenia, pewnej skrótowości czy ekspresyjności. Ustawienia, które proponujemy,
za każdym razem różnią się między sobą, czasem punkt ciężkości położony jest na samego modela – na problemy anatomii,
światłocienia, portretu psychologicznego, a czasem na relację figury ludzkiej z przestrzenią, kolorem, a nawet na tworzeniu pewnych podpowiedzi narracyjnych
mających na celu rozwój wyobraźni. W naturalny sposób taki rodzaj pracy powinien służyć rozwojowi wrażliwości, umiejętności obserwacji natury
i jej własnego interpretowania, a także doskonaleniu wiedzy z zakresu technologii, sposobów malowania, szukania indywidualnej
formy wypowiedzi w ramach jak najszerzej rozumianego realizmu. Dodatkowym, acz bardzo istotnym elementem edukacji
naszych studentów są zadania tematyczne, które zazwyczaj ogłaszane są raz lub dwa razy w ciągu semestru.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

-egzamin komisyjny z oceną.

-zaliczenie ćwiczeń na podstawie wykonanych prac plastycznych (obrazy z pracowni i zadania semestralne).

-obowiązkowe uczestnictwo w przeglądach w czasie trwania semestru. 

 

-ocena obecności na wykładach i zajęciach.

-ocena wykonania prac malarskich i ich jakości artystycznej.

-ocena indywidualnej i twórczej interpretacji zadań stawianych w pracowni.

-ocena postępów studenta w semestrze.

 

 

Wymagania końcowe

-Zaliczenie przeglądu semestralnego, prezentacja obrazów wykonanych w pracowni z modela

( m.in jeden obraz z każdego ustawienia modela, semestralne zadanie tematyczne : pozytyw / negatyw, składające się z dwóch obrazów o zbliżonym formacie).

 

-Uczestnictwo w przygotowaniu wystawy semestralnej.

 

-Komisyjne zaliczenie semestru.

 

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

- Artyści o sztuce : Od van Gogha do Picassa / oprac. Elżbieta Grabska, Hanna Morawska.

- O sztuce / E.H. Gombrich.

- Rozmowy z Francisem Baconem : Brutalność faktu / David Sylvester ; tłum. Marek Wasilewski.

- Wiedza tajemna. Sekrety technik malarskich Dawnych Mistrzów / David Hockney.

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

- Punkt i linia a płaszczyzna : Przyczynek do analizy elementów malarskich / Wasyl Kandyński ; tłum. Stanisław Fijałkowski.

- Notatki malarskie : Dzienniki 1954 - 1966 / Jan Cybis ; wstęp Dominik Horodyński.

- Teoria widzenia / Władysław Strzemiński ; [redakcja naukowa Iwona Luba ; przedmowa Julian Przyboś].

- Dzienniki 1. Część pierwsza ( 1822 - 1853 ) / Eugene Delacroix ; tłum. Joanna Guze, Julia Hartwig.

- Dzienniki 2. Część druga (1854 - 1863) / Eugene Delacroix ; oprac. Andre Joubin ; wstęp Juliusz Starzyński.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

(K_W02) Student zna kluczowe zagadnienia związane z malarstwem studyjnym, opartym o
bezpośrednią obserwację natury z pomięciem jakichkolwiek narzędzi cyfrowej rejestracji obrazu.
Rozumie problemy związane ze studium postaci takie jak: anatomia, modelunek światłocieniowy,
proporcje, ruch, chromatykę karnacji, ponadto zna elementarne sposoby tworzenia trzeciego
wymiaru na płaszczyźnie za pomocą perspektywy linearnej ,powietrznej i malarskiej, a także
rozumie rolę przedmiotu jako motywu malarskiego, atrybutu lub elementu kompozycji obrazu. Zna
i rozumie rolę pejzażu i wnętrza jako tła dla motywu głównego w obrazie malarskim oraz jako
samodzielnego tematu malarskiego. Rozumie zagadnienia związane ze zestawieniem
kolorystycznym i budowaniem gamy barwnej, a także rolę waloru i temperatury w tworzeniu iluzji
optycznej. Zna podstawy posługiwania się materiałami i narzędziami malarskimi.
(K_W05) Student zna podstawowe lektury dotyczące malarstwa przedstawiającego, bazującego na
obserwacji. Ponadto rozumie relacje zachodzące pomiędzy teorią malarstwa i obserwacją natury a
praktycznym procesem malarskim.

(K_U01) Student potrafi wykorzystać doświadczenie i wiedzę oraz wrażliwość w realizacji własnych
koncepcji malarskich. Za pomocą tradycyjnych i współczesnych środków obrazowania rozwiązywać
problemy pojawiające się w trakcie procesu malarskiego.

KOMPETENCJE SPOŁECZNE: ABSOLWENT JEST GOTÓW DO


1. Krytycznego formułowania i wyrażania własnych sądów na temat malarstwa, kierunków w malarstwie.
Formułowania i wyrażania opinii na temat własnych obrazów, bronienia swoich artystycznych racji,
argumentowania. 

2. Konstruktywnej dyskusji w pracowni, w grupie koleżanek i kolegów, analizowania wystawy końcowej,
wyrażania opinii na temat malarstwa z zachowaniem tolerancji na postawy i wrażliwość innych
studentek i studentów.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Weryfikacja zdobytej wiedzy odbywa się podczas dialogu dydaktycznego w trakcie minimum 2 w
trakcie trwania semestru, okresowych obowiązkowych przeglądów prac o charakterze kolokwium
oraz podczas Przeglądu Komisyjnego w sesji.

Weryfikacja umiejętności odbywa się podczas Komisyjnego Przeglądu Zaliczeniowego w sesji.
Podczas przeglądu prace podlegają dyskusji i ocenie komisji.

-

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.2 o 180 9 w. 180h
ćw. 180h
ćw. [egz. kom.]


Semestr 2024/25-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.28365