Katalog ECTS

Estetyka, człowiek, sztuka.

Pedagog: dr Piotr Teodorczuk

Pole Opis
Typ przedmiotu wykład do wyboru , teoretyczny
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład do wyboru.

Wykład konwersatoryjny – zajęcia z użyciem prezentacji multimedialnej, wzbogacony o wspólną dyskusję nad wybranymi zagadnieniami;

 

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 2
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 30
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) Przygotowanie prezentacji analizy wybranego dzieła sztuki: 30 godz.
Wymagania wstępne

Pozytywne zaliczenie dotychczasowych lat studiów.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem kształcenia jest:
1/ poznania teoretycznych poglądów dotyczących estetyki, człowieka i sztuki;
2/ przyjrzenie się wpływom myślenia na kulturę i sztukę;
3/ w drodze dyskusji i refleksji, nabranie umiejętności:
a/ wydawania własnych sądów i opinii dotyczących tej tematyki;
b/ analizowanie dzieł sztuki i twórczości artystów z punktu widzenia teorii;
c/ krytycznego patrzenia na zjawiska występujące w świecie i na teorie je opisujące;
d/ dalszego samodzielnego kształcenia w tej dziedzinie;

Treści programowe nauczania (treść zajęć):

1. Estetyka – Filozofia sztuki - Teorie sztuki - Doktryny artystyczne: co to takiego i czym się zajmują?
2. Fenomenologia sztuki Romana Ingardena.
3. Filozofia sztuki w egzystencjalizmie, na przykładzie interpretacji M. Heideggera obrazu van Gogha „Para butów”.
4. Psychoanalityczne myślenie o sztuce (Egoiczny i oniryczny model sztuki u Z. Freuda, sztuka wizjonerska w teorii C.G. Jung).
5. Estetyki analityczne (po L. Wittgensteinie): antyesencjalizm, perceptualizm, instytucjonalna teoria sztuki.
6. Hermeneutyczne myślenie o sztuce H.G. Gadamera (sztuka, jako gra, symbol i święto).
7. Sztuka jako gra.
8. Sztuka jako symbol.
9. Sztuka jako święto.
10. Postmodernizm, jego teorie, sztuka, architektura. I co po postmodernizmie?
11. Postmodernizm v. hermeneutyka.
12. Józefa Tischnera myślenie w żywiole piękna.
13. Znaczenie sztuki dla człowieka w ujęciu J. Tischnera.
14-15. Podsumowanie. 


Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Aktywne uczestnictwo w zajęciach i dyskusjach.

Prezentacja analizy wybranego dzieła sztuki.

Wymagania końcowe

Zaliczenie ze stopniem na podstawie aktywności na zajęciach oraz prezentacji analizy wybranego dzieła sztuki.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. Wilkoszewska K. (red.), Estetyki filozoficzne XX wieku, Universitas, Kraków 2000.
2. Poltner G., Estetyka filozoficzna, WAM, Kraków, 2011.
3. Ziółkowska-Juś Anna, Doświadczenie estetyczne i sztuka współczesna w hermeneutycznych horyzontach rozumienia, WN UAM, Poznań 2017.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

1. Gadamer H.-G., Aktualność piękna, tłum. K. Krzemieniowa, Oficyna Naukowa, Warszawa 1993.
http://filozofiauw.wdfiles.com/local--files/teksty-zrodlowe/Gadamer%20H%20-%20Aktualnosc%20Piekna.pdf


2. Dybel Paweł, Gadamera myśl o sztuce, Wyd. ASP w Gdańsku, Gdańsk 2014.
https://pbc.gda.pl/dlibra/doccontent?id=52183


3. Gadamer H.-G., Rozum, słowo, dzieje, PIW, Warszawa 2000, r.: Sztuka i naśladownictwo tłum. M. Łukasiewicz (s. 142-157), Estetyka i hermeneutyka. tłum. M. Łukasiewicz, (s. 132-142).


4. Heidegger M., Źródło dzieła sztuki w: Heidegger M., Drogi lasu, Aletheia, Warszawa 1997). (można też szukać w: Sztuka i filozofia, 1992 nr 5, dostępne na:
http://bazhum.muzhp.pl/media/files/Sztuka_i_Filozofia/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67/Sztuka_i_Filozofia-r1992-t5-s9-67.pdf


lub nowe tłumaczenie: Bogusław Jasiński, Wyd. Ethos, Warszawa 2020, dostępne na stronie:
https://www.zbrojowniasztuki.pl/upload/tinymce/f02eb7c39d93149a563e9b60789f7fcf6386f318.pdf


5. Tischner J., Myślenie w żywiole piękna, Znak, Kraków 2004.
6. Tischner J., Etyka solidarności, Znak, Kraków 1992, r. Sztuka, s. 45-50.
7. Dziemidok B., Główne kontrowersje estetyki współczesnej, PWN, Warszawa 2002.
8. Gołaszewska M., Estetyka współczesności, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2001.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Student zna, rozumie:
1. informacje i problematykę omawianych teorii interpretacji i rozumienia;
2. kontekst kulturowy, złożone zależności kulturowe wpływające na interpretację;
3. kluczowe pojęcia i terminologię związaną z tematyką zajęć;
4. problematyki dotyczącej wpływu interpretacji na sztuką i sztuki na jej interpretację;

Student potrafi:
1. zrekonstruować wiedze i problematykę zajęć;
2. stosować pojęcia i terminy związane z tematem zajęć;
3. dyskutować i argumentować nad omawianymi zjawiskami;
4. interpretować i analizować dzieł sztuki;
5. krytycznie patrzeć na zjawiska występujące w świecie;
6. samodzielnie kształcić się w tej dziedzinie;
7. interpretować i analizować kontekst kulturowy, egzystencjalny, społeczno-polityczny itp. zawarty w dziełach sztuki;

 

Student jest zdolny do:
1. dyskusji i wymiany myśli z innymi osobami;
2. krytycznej interpretacji i analizy dzieł sztuki;
3. krytycznego obserwowania życia społecznego i zjawisk kulturowych;
4. docenienia znaczenia europejskiego dziedzictwa kulturowego i filozoficznego dla rozumienia wydarzeń społecznych i kulturowych;
5. dostrzegania znaczenia związków sztuki i filozofii w kulturze i życiu człowieka;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Weryfikacja zdobytej wiedzy poprzez ocenę przedstawionej prezentacji/ referatu oraz przez udział w dyskusjach i aktywność na zajęciach.

 

Weryfikacja umiejętności posługiwania się zdobytą wiedzą w trakcie dyskusji i aktywności na zajęciach oraz umiejętności przygotowania i zademonstrowania przedstawionej prezentacji/ referatu.

 

Weryfikacja kompetencji studenta w argumentowaniu, interpretowaniu i uzasadnianiu poglądów własnych i rozumieniu poglądów innych ludzi poprzez udział w dyskusjach i aktywność na zajęciach oraz umiejętności przygotowania i zademonstrowania przedstawionej prezentacji/ referatu.

 

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Grafika s.8 d 30 2 30h
[zal. z oceną]
Rzeźba s.8 d 30 2 30h
[zal. z oceną]
Malarstwo / malarstwo s.8 d 30 2 30h
[zal. z oceną]
Projektowanie i badania s.2 d 30 2 30h
[zal. z oceną]
Sztuka Mediów s.2 d 30 2 30h
[zal. z oceną]
Architektura Wnętrz s.2 d 30 2 30h
[zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.6 d 30 2 30h
[zal. z oceną]
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.6 d 30 2 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2024/25-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.28404