| Pole | Opis | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Typ przedmiotu | ogólnoplastyczny | ||||||
| Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
- malarstwo z natury, bądź realizacja indywidualnych koncepcji malarskich uzgodnionych i omówionych z prowadzącym - rysunek człowieka w przestrzeni (studium oraz szkice) - konwersatorium (dialog dydaktyczny, dyskusja, korekty, przeglądy) - realizacja zadania semestralnego na postawiony studentom i studentkom temat - dialog dydaktyczny za pomocą platformy google meet, messenger lub w formie mailowej - przeglądy on-line (grupowe oraz indywidualne) |
||||||
| Język wykładowy | polski; | ||||||
| Liczba punktów ECTS: | 5 | ||||||
| Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | 120 | ||||||
| Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | 30 | ||||||
| Wymagania wstępne |
- pozytywne zaliczenie zajęć w semestrze II (letnim) i wpisanie na semestr I (zimowy) - portfolio prac artystycznych (w przypadku przekroczenia limitu osób zapisanych do pracowni) |
||||||
| Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Podstawowym zadaniem realizowanym w Pracowni Malarstwa i Rysunku jest poszukiwanie indywidualnego powodu do malowania oraz adekwatnej formy plastycznej do wyrażenia go. Badamy różne funkcje obrazu – jego użytkowy, czy też użyteczny, charakter. Zadajemy sobie pytanie – do czego chcemy użyć własnego obrazu, a także do czego używać go mogą inni ludzie? Henri Matisse chciał, aby jego malarstwo oddziaływało na zmęczonego człowieka niczym „wygodny fotel”. Odpoczynek i przyjemność oka nie stanowią jednak w sztukach wizualnych ani jedynego, ani nadrzędnego celu. Formy i kolory stosowane w tradycji artystycznej Afryki lub Oceanii miały często za zadanie odstraszać, a informacja, którą przekazywały, brzmiała: „odwróć wzrok i odejdź”. Sztuka ta miała stanowić ochronę dla człowieka żyjącego w świecie, gdzie obecność złych duchów była równie realna jak deszcz dla osoby projektującej parasol. W czasach nadmiaru pytanie o powód tworzenia przedmiotów, w tym obiektów artystycznych, wydaje się wyjątkowo trudne. Być może nigdy nie było ono łatwe. Jako pomoc w poszukiwaniu odpowiedzi Pracownia oferuje nieobowiązkowe zadania (np. „Obraz dla kogoś / Obraz dokądś”, „Przedmiot, którego nie widać”, „Obraz, którego nie ma”). |
||||||
| Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu: - egzamin z oceną Metody i kryteria oceny: - ocena obecności i uczestnictwa w zajęciach (dopuszczalna liczba nieusprawiedliwionych obecności zgodna z regulacjami ogólnouczelnianymi). Możliwy sposób nadrobienia nieobecności ustalany jest indywidualnie z prowadzącym - ocena nakładu pracy - ocena osiągniętych rezultatów twórczych (poszukiwania odpowiednich środków plastycznych w celu realizacji własnych zamierzeń) - skala ocen według obowiązującej na Wydziale Wzornictwa |
||||||
| Wymagania końcowe |
Wykonanie cyklu prac artystycznych wynikających z samodzielnych obserwacji, doświadczeń, przemyśleń osoby studiującej. Ilość prac i ich forma uzgodniona zostaje z prowadzącym w toku studiów |
||||||
| Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
Literatura indywidualnie ustalana według potrzeb studenta. |
||||||
| Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
j.w. |
||||||
| Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. | |||||||
| studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
|---|---|---|---|---|---|
| Projektowanie produktu, przestrzeni, przekazu s.6 | d | 120 | 5 |
ćw. 120h |
ćw.
[egz.] ćw. [zal.] |